Интересные факты о фильме Годзилла и Конг: Новая империя

Движения и манеры Годзиллы — в частности сцена, где он спит, свернувшись клубком внутри Римского Колизея — были основаны на коте режиссёра Адама Уингарда по имени «Мисчиф».

Перед выходом, Такаси Ямазаки, сценарист и режиссёр признанного Годзилла: Минус один (2023), занимался PR фильма, посмотрев его заранее и продвигал его в социальных сетях, написав: «Мне удалось посмотреть этот крупный фильм заранее! Он супер весёлый и великолепен. Обязательно смотрите его на большом экране.» Toho также широко использовала Ямазаки в рекламных материалах для продвижения фильма в Японии, призывая японскую аудиторию увидеть фильм, хотя в итоге у фильма оказалась самая низкая посещаемость (1.17 million) в Monsterverse на сегодняшний день. Это соответствует тенденции Monsterverse — с каждым новым выпуском в Японии число зрителей уменьшается.

Изображение, использованное для чертежа перчатки B.E.A.S.T., — это рука йегера из «Тихоокеанский рубеж» (2013), Гипси Дэнджер. По словам режиссёра Адама Уингарда, перчатка B.E.A.S.T. была создана, чтобы повысить продажи игрушек с изображением Конга. Это также соответствовало влиянию игрушек 80-х, которое Уингард хотел привнести в фильм.

По словам режиссёра Адама Уингарда, Скар Кинг символизирует усиленную версию худших сторон человечества, так же как Конг олицетворяет лучшие стороны человечества.

Смена цвета атомного дыхания Годзиллы от светло-голубого к розовому оттенку, означающая полный прирост силы, аналогична тому, как у хэйсэйской инкарнации появлялся гораздо более разрушительный Красный спиральный луч — по своей мощности он превышал его стандартное голубое атомное дыхание. В хэйсэйской серии Годзилла был чуть не повержен Супер Мехагодзиллой после того, как машина уничтожила второй мозг Годзиллы. Лишь когда Файр-Родан пожертвовал свою энергию в пользу Годзиллы по просьбе его приёмного брата Малыша Годзиллы, Годзилла получил Красный спиральный луч и сумел быстро расправиться с Супер Мехагодзиллой. Точно так же, как в хэйсэйской серии, Годзилла получает усиление, чтобы противостоять более мощным противникам — в данном случае Скар Кингу и Шимо.

Премьера фильма состоится в 2024 году — ровно через 10 лет после выхода «Годзилла» (2014), фильма, который запустил франшизу MonsterVerse.

При чистом бюджете в $135 млн этот фильм является самым дешёвым в рамках MonsterVerse на сегодняшний день. Процесс съёмок был более отлажен по сравнению с предыдущим фильмом, Годзилла против Конга (2021), в котором было отснято много дополнительных сцен (дальнейшее развитие персонажей, расширение мифологии и экшн‑сцены), но которые в конечном итоге были вырезаны из финальной версии картины. Режиссёр Адам Уингард также отмечал, что у него было больше опыта в процессе создания визуальных эффектов.

Режиссёр Адам Вингард предложил студии представить Мини-Конга как «Малыша Йоды» в Кинематографической вселенной Монстров. Хотя его имя в фильме никогда не упоминается, Мини-Конг называется «Суко», что впервые было раскрыто на игрушках и товарах. Это имя имеет важное значение: при фонетической записи на японском его можно разделить на два иероглифа, которые в конечном итоге означают «Существенный ребёнок». Любопытно, что Суко обычно является женским именем в японском языке и, возможно случайно, на филиппинском это слово означает «сдаться».

По словам режиссёра Адама Уингарда, настоящим главным героем Монстроверса он считает Конга, а не Годзиллу. Хотя он поклонник Годзиллы, Уингард признался, что с Конгом легче ассоциироваться, сказав: «Нельзя быть с Годзиллой так близко, как с Конгом.»

По поводу новых образов Годзиллы и Конга Адам Вингард рассказал: "В частности, в предыдущем фильме я хотел, чтобы у Годзиллы была преемственность — чтобы он выглядел так, как в 'Годзилла II: Король монстров' и в 'Годзилле' 2014 года. Но тогда у меня не получилось сделать свою версию Годзиллы. Поэтому сейчас я хотел поэкспериментировать с шипами на спине и попробовать другие цвета. Я не хотел, чтобы это было просто случайно; это часть истории. И аналогично с Конгом — я хотел дать ему некий новый облик. Мы отрастили ему бороду и добавили немного седых волос и тому подобное."

Новый дизайн Годзиллы здесь имеет пурпурно-розовые пластины, сходные с дизайном MireGoji из «Годзилла 2000: Миллениум (1999)» и «Годзилла против Мегагируса (2000)», а также розовое атомное дыхание, похожее на фиолетовое из «Шин Годзилла (2016)». Дизайнер существ Джаред Кричевский также указал пластины из дизайна Godzilla Ultima из «Годзилла: Сингулярная точка (2021)» как прямое вдохновение.

Персонаж Дэна Стивенса — Trapper — по замыслу режиссёра Адама Уингарда должен был производить впечатление фигурки из 80-х и был основан на персонаже Chuckles из линейки игрушек G.I. Joe.

У Годзиллы 8 минут экранного времени, что фактически было наименьшим показателем среди фильмов Monsterverse на момент выхода. Для сравнения: это на 3 минуты меньше, чем в Годзилла против Конга (2021) (11 минут), и на 2 минуты меньше, чем в Годзилла 2: Король монстров (2019) (10 минут) и Годзилла (2014) (10 минут). Проект Monsterverse с наименьшим экранным временем в целом — Монарх: Наследие монстров (2023), где было 4 минуты за весь сезон.

For the color visuals Адам Уингард рассказал: «Когда я разговаривал с визуальными художниками, я говорил им: "Я хочу, чтобы цветовая палитра этого фильма напоминала ощущение от прогулки по отделу с игрушками в 1980-х, когда там были ТандерКэтс, Джи-Ай Джо и Трансформеры." Это было просто экстатическое ощущение. Столько цветов и текстур. Именно это я хотел привнести в фильм — эту новую, приподнятую реальность. Я хотел понять: можно ли взять этот чрезмерный, яркий опыт похода по игрушечному ряду и при этом найти способ привязать его к реальности?»

Перчатка Конга называется The B.E.A.S.T., что расшифровывается как Bio Enhanced Anatomech Seismic Thunder.

Третий фильм MonsterVerse с участием Конга, который снимался в Австралии, после Конг: Остров черепа (2017) и Годзилла против Конга (2021).

Первый фильм MonsterVerse, снятый в соотношении сторон IMAX 1.90:1 для отдельных сцен.

Для персонажа Трэппера, Дэн Стивенс вдохновлялся Майклом Дугласом и Куртом Расселом из фильмов Роман с камнем (1984) и Большая проблема в маленьком Китае (1986).

В интервью CBR режиссёр Адам Вингард рассказал, что немая буква «x» в названии фильма означает сотрудничество. Это распространённая практика для брендов и компаний, которые сотрудничают с артистами. Вингард добавил: «Я удивлён, оглядываясь назад, что никто раньше не использовал x в названии вот так, по крайней мере, насколько мне известно. Это происходит от сокращённого обозначения x как сотрудничества — например, многие обувные компании делают специальные коллаборации с артистами и тому подобными».

Режиссёр Адам Вингард сообщил, что в фильме не будет двойной сюжетной линии, как в предыдущем фильме.

Поза, которую принимает Конг, когда он ревёт и размахивает перчаткой B.E.A.S.T., напоминает обложку файтинга Primal Rage (1994).

В трейлере показано, как Годзилла вырывается из айсберга, так же, как в Кинг-Конг против Годзиллы (1962).

По словам режиссёра, Адам Уингард, ещё одним влиянием на фильм были рекламные ролики игрушек 80-х годов.

Согласно официальной новеллизации фильма, Годзилла поселяется в Римском Колизее, потому что он напоминает ему о старом доме, который был уничтожен ядерным ударом в фильме «Годзилла: Король монстров» (2019), причём один учёный даже предположил, что у него есть «особая слабость» к людям.

Дэн Стивенс и Адам Вингард впервые воссоединятся после фильма «Гость» (2014).

Адам Уингард — первый режиссёр Киновселенной Монстров, вернувшийся для работы над вторым фильмом; ранее он снял «Годзилла против Конга» (2021).

Илон Маск действительно оказал некоторое влияние на фильм, по словам режиссёра Адама Вингарда. Когда вышел предыдущий фильм, Маск написал в Твиттере, что считает картину «amazeballs», хотя усомнился в логике того, как в Полой Земле вообще мог бы появиться источник света. По словам Адама Вингарда, первый кадр этого фильма был включён как ответ на вопрос Маска, и он надеялся, что Маск оценит это, когда увидит.

Shimo — японское слово, означающее "иней" или "седина". Это имя также означает "дыра" или "бездна" на языке суахили. Имя впервые было раскрыто на фигурке серии Metalfigs компании Jada Toys на Singapore Comic-Con 2023 года.

Согласно романизации фильма, мини-Конг Суко подтверждён сыном Скар Кинга.

Один фанат заметил продукт-плейсмент и быстро написал в Твиттере: «В фильме "Годзилла и Конг: Новая империя" есть очень забавная сцена, где человеческая главная героиня разговаривает с дочерью возле школы, и вдруг идёт самая наименее завуалированная реклама Фольксвагена, которую я когда-либо видел». Переход настолько резкий, потому что выглядит так, будто это вырезали из автомобильного ролика, и происходит он в довольно эмоциональной сцене, где доктор Илин Эндрюс пытается утешить свою приёмную дочь Джиа, которой кажется, что она не вписывается в компанию сверстников. Другой зритель пошёл дальше и наложил логотип рекламного ролика Фольксвагена поверх сцены, чтобы другие могли увидеть, насколько неуместно это выглядело.

Съёмки велись под рабочим названием: "Сын Конга."

Режиссёр Адам Уингард рассказал Digital Spy, что, хотя "для неё могло бы найтись место в будущем", Мэдисон не совсем вписывалась в ту историю, которую он хотел рассказать. "Когда речь шла о создании истории для этого фильма, моим девизом всё время была простота — это главное," — пояснил он. "Мы действительно хотели сократить количество персонажей в фильме, чтобы у нас получилось более интимное путешествие вместе с ними. Поэтому наша группа относительно небольшая как со стороны монстров, так и со стороны людей — чтобы у вас действительно было больше времени побыть с ними. Если взглянуть на многие фильмы MonsterVerse, во многих из них присутствует большое количество персонажей, и это всегда был интересный подход. Но в случае с этим фильмом мы уже на пятом, и нужно вводить инновации и делать то, чего вы никогда раньше не видели; даже подход к структуре истории и персонажей был новым. Мы хотели пойти на более интимное погружение, и именно эти персонажи казались наиболее логичными при рассказе истории Конга в Полой Земле — это катализатор всего."

Этот фильм установил рекорд по наибольшему числу Титанов, появившихся в фильме MonsterVerse вне стоковых (архивных) кадров — как минимум девять.

Чтобы дать актёрам что‑то, на что можно было бы реагировать, Адам Уингард часто сам изображал Конга или Годзиллу. Режиссёр сказал: "Мне приходится давать им много звуковых сигналов, поэтому у нас обычно большая PA‑система, у меня, как правило, есть микрофон, и я либо просто кричу 'Ррр!', либо на самом деле рычу в микрофон. Иногда у меня заранее подготовлены звуковые эффекты, и я их проигрываю, чтобы помочь им." Уингарду пришлось изменить этот подход, когда речь зашла о Кейли Хоттл, сказав: "обычно, когда вы делаете эти сцены, где им приходится реагировать на что‑то воображаемое, вы даёте им словесные подсказки, поэтому нам пришлось придумать систему, при которой вне кадра Кейли мигают огни, которые кто‑то включает всякий раз, когда я подаю актёрам сигнал. Иногда у нас есть люди на лестницах, машущие Кейли, чтобы она знала, куда смотреть. Все должны были быть синхронизированы, и это немного усложняло процесс."

Ребекка Холл, Брайан Тайри Генри и Дэн Стивенс рассказали о работе с CGI, при этом Ребекка сказала, "ты смотришь на лазер для кота на стене и относишься к этому очень серьёзно, будто это может тебя убить." Брайан добавил, "в одной сцене этого фильма, и я не думаю, что я это выдаю, но Кейли Хоттл играет персонажа по имени Джиа, у которой есть связь с Конгом, и ей вроде как нужно протянуть руку и коснуться пальца Конга, да? И поэтому то, чего вы не видите, — это что на земле лежит человек с шестом, который держит поролоновый палец и.... ты пытаешься сделать так, чтобы сохранить кадр, будучи, ну, присутствующим." Ребекка пошутила, "я испытываю извращённое удовольствие, произнося чрезвычайно серьёзные реплики, когда похоже, что я отношусь к себе сверхсерьёзно к теннисному мячу на палке" — призналась она, "я много смеялась, когда сказали «стоп»." Стивенс посчитал, что с озвучиванием звуков было "ещё труднее", чем с визуальными задачами. Он объяснил, "тебе нужно реагировать на звук, ты будешь ощущать его в теле и прочее, и никогда не услышишь тот настоящий звук, который звучит в IMAX. Это словно кто‑то специально говорит: ‘Вах!’ — кто‑то издаёт самый глупый звук, который ты когда‑либо слышал, вместо настоящего звука."

Адам Вингард считает Мотру самым почётным монстром в мире, и именно поэтому её возвращение сработало так хорошо, объяснил: "Есть момент в фильме, когда перед Сфинксом стоят Годзилла, Конг и Мотра, и иногда, когда я просто смотрю на это в постпродакшне, я бы подумал: 'Не могу поверить, что мы заполнили кадр этими тремя персонажами... Есть кадры, которые словно мечта фаната, особенно поклонника фильмов эпохи Сёва, — когда невозможно поверить, что в одном кадре у тебя происходит столько всего. MonsterVerse действительно идёт в какие‑то дикие и весёлые направления. Главный злодей этого фильма по сути — дьявольский персонаж. Как альтернативное название фильма могло бы подойти 'Конг отправляется в ад.' Так что если Конг идёт в ад и находит там этих обезьян, трудящихся внизу под дьяволом, которым является Скар Кинг, то Мотра — по‑настоящему очень ангельский дух. И именно так я подходил к ней как к персонажу: очень неземной. Она — чистый сосуд во вселенной MonsterVerse и она как великий переговорщик среди монстров. Все уважают Мотру. Она тот монстр, которому, как мне кажется, все остальные монстры позволят заниматься своим делом, и это единственный монстр, которого, как мне кажется, Годзилла по‑настоящему уважает. Он уважает её мнение. Так что Мотра скажет: 'Послушай, нам нужна твоя помощь,' — и Годзилла послушает. Всё, что я скажу сейчас, не обязательно будет каноном, поэтому я не хочу однозначно говорить людям, кто она такая. У меня есть собственные мысли о том, кто эта версия Мотры, но думаю, будет интересно позволить этому раскрыться, потому что я уверен, что мыбудем исследовать это дальше."

Так же, как и с «Годзилла против Конга» (2021), в ноябре 2023 года фотографии товаров из линейки игрушек, на которых был показан новый дизайн Годзиллы, были опубликованы преждевременно — и у фанатов были смешанные мнения о том, насколько худым он выглядел. Хотя некоторые сомневались в подлинности этих фото, 2 декабря 2023 года в журнале Empire вышла статья с фотографиями, подтвердившими их достоверность; это же подтвердилось в тот же день, когда в магазине мерча Legendary были опубликованы официальные изображения обновлённого дизайна и выпущен официальный трейлер. После выхода трейлера некоторые фанаты выразили недовольство тем, что у официального дизайна в фильме спинные пластины розового цвета — в отличие от игрушки, у которой спинные пластины красные. Дизайнер Джаред Кричевский заверил фанатов, что редизайн носит временный характер и Годзилла продолжит эволюционировать.

Что касается розовой формы Годзиллы, Адам Уингард признался, что в этом тоже есть доля личного предпочтения. «При этом розовый — мой любимый цвет», — засмеялся он. «Наша монтажная, в которой мы монтируем фильм, была покрыта розовыми огнями, и вообще у меня обычно в любой комнате, где я нахожусь, висят розовые гирлянды.»

Суко, Мини-Конг, — третий детёныш Конга, появившийся в фильме вместе с ним: ранее такими были Кико в Сыне Кинг-Конга (1933) и Бэби Конг в Кинг-Конг жив (1986).

Хотя это остаётся неясным, в романе Шимо даётся более подробная предыстория, чем в фильме. Выяснив её существование, даже не видев её лично, организация Монарх обладает сведениями о пещерных рисунках, изображающих её сражающейся с Годзиллой и доминировавшей над ним, а доктор Эндрюс в какой‑то момент упоминает, что химический состав её ледяных способностей совпадает с составом замороженной гробницы Гидоры в «Годзилле II: Король монстров», что указывает на то, что именно она его заморозила.

До выхода фильма многие фанаты называли Шимо самкой, несмотря на противоречивую информацию о том, был ли титан самцом или самкой (Джаред Кричевский — дизайнер существ — сказал, что ему не возражает, если люди называют Шимо самкой). Вопрос о том, является ли Шимо самцом или самкой, стал предметом жарких споров среди фандома, когда страницы Amazon и Target для «Shimo with Frost Bite Blast» использовали женские местоимения, тогда как другие ритейлеры использовали мужские местоимения. Кричевский изначально заявлял, что подойдет любой вариант, но позже стал обращаться к Шимо, используя местоимения мужского рода, что только усилило дебаты. Обсуждение ещё больше обострилось из‑за журналиста киноновостей и предполагаемого утечника Тимо Роуз, известного в Твиттере как KDM_Monsters, который решительно утверждал, что Шимо — самец. В конце концов было прояснено, что изначально Шимо задумывался как самец, но позднее в ходе разработки его пол был изменён на женский.

Адам Уингард раскрыл, что «Смертельное оружие» (1987) послужило вдохновением для фильма.

Футболка, выданная членам съёмочной группы, иллюстрированная Кристианом Гонсалесом, изображает окаменелого трилобита и загадочные черепахоподобные кости из Мотра против Годзиллы (1964).

Первая схватка между Конгом и Скар Кингом была вдохновлена сценой из фильма Император Севера (1973), где персонажи A-No.-1 и Shack сражаются соответственно пожарным топором и цепями.

Это пятое появление Годзиллы в MonsterVerse, после «Годзилла» (2014), «Годзилла II: Король монстров» (2019), «Годзилла против Конга» (2021) и «Монарх: Наследие монстров» (2023). Хотя он не появлялся в «Конг: Остров черепа» (2017), его рев был слышен в финальных титрах.

В результате раскрытия ледяных способностей Шимо выяснилось, что именно она заморозила Кинг-Гидору в Антарктиде. Хотя официальное руководство с ограниченным доступом к «Годзилла: Король монстров (2019)» заставило фанатов предполагать, что это может быть неверно, фильм и романизация подтверждают реткон о том, что именно Шимо заморозила Кинг-Гидору.

Изначальная идея при разработке дизайна Шимо заключалась в том, чтобы она была просто «ледяной Годзиллой». В итоге её финальный образ во многом похож на Rhedosaurus из Чудовище с 20 000 саженей (1953), который послужил вдохновением для Годзилла (1954). В частности, она тоже четвероногая ящероподобная сущность с похожим единичным рядом шипов на спине. Любопытно, что Rhedosaurus был заморожен в Арктике. Единственное существенное отличие — её кожа полностью белая. У неё также есть сходства с Anguirus: она четвероногая, со шипами на спине и с «короной» рогов. Она также отчасти похожа на Barugon из Гамера против Баругон (1966), даже обладает ледяными способностями, как Barugon. Цветовая гамма Шимо и кристаллы на её спине делают её визуально идентичной Krystalak, кайдзю из видеоигры Godzilla: Unleashed (2007). Её дизайн, способности и внешний вид также напоминают отменённую версию Anguirus из ранней версии фильма «Годзилла, Мотра и Король Гидора: Нападение гигантских монстров» (2001), поскольку и Anguirus тоже мог бы использовать ледяные способности.

Режиссёр Адам Уингард подробно рассказал о злодее в интервью сайту Pinkvilla: «Скар-Кинг — действительно захватывающий злодей. Он в некотором роде анти-Конг, и его мотивация основана на человеческом стремлении к власти и контролю». Несмотря на то, что он не человек, действия Скар-Кинга перекликаются с человеческими темами доминирования и амбиций. Объясняя причину этого, Уингард сказал: «Он — обезьяна, или нечто похожее на обезьяну в том смысле, что он умеет мыслить, чувствовать и интриговать, и тому подобное. Его мотивации очень укоренены в человеческих мотивациях, таких как власть и контроль. Это своего рода супержёсткий диктатор, живущий в Полой Земле». Рассказывая о том, как Конг и Годзилла сталкиваются с серьёзным противником в лице Скар-Кинга, Уингард поделился: «Он умеет всё то же, что и Конг, но при этом очень ловок. Поэтому Конгу приходится проявлять смекалку даже в том, как он физически подходит к нему. И Скар-Кинг оказывается действительно интересным злодеем, представляющим серьёзную угрозу и для Годзиллы, и для Конга, именно поэтому им приходится объединиться, чтобы повергнуть его».

Брайан Тайри Генри рассказал, каково было вновь исполнить свою роль подкастера Берни, признавшись, что «не ожидал, насколько много ему придётся кричать» в новом фильме. Он сказал: «Я не осознавал, что с Берни в этой картине действительно столько происходит. Я не проходил это в одиночку, мне действительно понравилась та глуповатость, которую мне удалось привнести в Берни. Мне понравилось, что видно: у Берни есть стремления к чему‑то, вы также видите немного из жизни Берни. Видно, что он был один, все сложилось не так, как он думал. Благодаря тому, что доктор Эндрюс поверил в него и он сказал себе: „Мне следует сделать документальный фильм“, осознав, что Полая Земля вовсе не то, чем он думал, но при этом став частью команды — я думаю, это было для него очень важно».

Инфицированный зуб Конга был вдохновлён реальной болью, которую испытывал режиссёр Адам Уингард, когда снимал свой классический фильм ужасов «Ты следующий» (2011). Он рассказал журналистам: "У меня всю съёмку этого фильма ужасно болел зуб, и боль не проходила. Даже во время постпродакшна она всё ещё была. Я ходил ко всем этим стоматологам, они не могли понять, в чём дело. В конце концов они выяснили, что нужно сделать операцию на дёснах или что-то в этом роде, чтобы боль прекратилась. Но я провёл всё это время с этой зубной болью."

В Риме есть граффити с изображением глаза Хедоры, руки Джет-Ягуара, НЛО ксилиенов, загадочных костей, похожих на черепаху, кайдзю из «Тихоокеанского рубежа» — Найфхеда, а также символа, напоминающего эмблему Мотры, рядом с граффити Годзиллы, поедающей пиццу. Фразу "Punch, Punch, Punch", можно увидеть над рукой Джет-Ягуара, а слова "Save The " — прежде чем экран их обрывает — видны между глазами Хедоры; это отсылки к текстам песен ''Godzilla and Jet Jaguar: Punch! Punch! Punch!'' и ''Save the Earth'' соответственно.

По словам концепт-дизайнера Джареда Кричевского, хлыст Скар Кинга сделан из позвоночника Warbat.

Хотя Адам Уингард заявлял о полноценных сценах с монстрами, многие поклонники MonsterVerse были разочарованы тем, что эти сцены были посвящены Конгу и гигантским обезьянам, а не Годзилле — некоторые сравнивали это с «Планетой обезьян».

Согласно роману по мотивам фильма, причина, по которой Конг так быстро сталкивается с Мини-Конгом, Суко и другими Великими Обезьянами после того, как он вошёл в подземное царство, заключается в том, что они ждали именно его. После уничтожения аванпоста Монарха Скар-Кинг нашёл доказательства присутствия другой обезьяны в пещере Конга и, заинтригованный, поручил отряду Суко захватить его.

Фанат спросил у Дэна Стивенса, как его персонаж стал стоматологом для кайдзю, и он рассказал, как его герой попал в эту необычную профессию: "Думаю, у него была довольно неоднозначная карьера. В своё время он был академически не хуже доктора Эндрюса, или, по крайней мере, они вместе посещали несколько занятий в колледже. Мы предположили, что, возможно, его родители держали зоопарк. И он отправлялся в сумасшедшие поездки по всему миру. Очень мало джунглей или пустынь, где он не побывал. Поэтому его почти ничто не берет врасплох, и он мог довольно легко перейти к лечению титанических существ. Наверное, он такой себе гибрид Стива Ирвина и Беара Гриллса с примесью Эйса Вентуры и Крокодила Данди."

Это пятое появление Конга во вселенной MonsterVerse, после Конг: Остров черепа (2017), Годзилла против Конга (2021), Остров черепа (2023) и камео Конга в эпизоде Монарх: Наследие монстров (2023) под названием «Вне логики» (2024).

Брайан Тайри Генри сравнил фильм с Трое мужчин и младенец (1987), добавив: «Думаю, мы тоже просто были рады, что Конг больше не один, что он теперь обнаруживает в себе совершенно другую сторону, о которой не знал, или находит место принадлежности — словно берёт на себя родительскую ответственность. Это было похоже на "Трое мужчин и младенец", только здесь всё происходит с Конгом и его детёнышем Конга.»

Подразумевается, что Король Скар ответственен за войну между видом Годзиллы и видом Конга — Великими обезьянами.

Первоначальный дизайн Шимо был показан на просочившейся фотографии с раннего скрин‑теста фильма — на ней голова Шимо имела террапиновый вид, прежде чем в финальном дизайне появилась другая голова.

По словам режиссёра Адама Уингарда, отдельные элементы боёв монстров были вдохновлены видеоиграми. Это даже включает отсылки к трилогии видеоигр про Годзиллу от Pipeworks.

С длиной тела 847 футов Тиамат занимает второе место по длине среди всех титанов MonsterVerse, уступая только 898‑футовой На Кика.

Согласно Адаму Вингарду, сцена с заменой зуба Конга была добавлена потому, что, по его собственным словам: "этот фильм в некотором роде был чем-то вроде катарсиса. Плюс ты пытаешься найти классные моменты, что-то, с чем мы все можем себя связать? Поход к стоматологу, но перенесённый на огромный, абсурдный 300‑футовый масштаб. Так что это на самом деле была одна из первых вещей, которые я знал, что хочу сделать в этом фильме."

"Skar" — слово из шотландского диалекта, означающее "дикий".

Несмотря на то, что Мини-Конг моложе, чем Конг в фильме Конг: Остров черепа (2017), он на самом деле как минимум на 45 футов выше, чем Конг в том фильме.

Как и МУТО, появившиеся до него, Скар-Кинг — оригинальное создание вселенной MonsterVerse.

Первоначальный маркетинг фильма «Годзилла и Конг: Новая империя» подразумевает, что красные отпечатки рук, видимые в «Конг: Остров черепа» (2017) и в «Годзилла против Конга» (2021), принадлежали Скар Кингу.

Французские солдаты, стоящие в отпечатке, который оставил Годзилла, — дань уважения фильму студии TriStar «Годзилла» (1998), где персонаж Мэттью Бродерика стоит в отпечатке, оставленном одноимённым монстром.

Это второй фильм во вселенной MonsterVerse, в котором отсутствует человеческий антагонист; первым был фильм «Годзилла» (2014).

Изображение наскальной росписи, изображающее Шимо, появилось в Call of Duty в качестве рекламной заглушки для цифровых копий графического романа MonsterVerse «Godzilla x Kong: The Hunted», намекая на существование монстра в фильме до его официального анонса.

Одно из пасхальных яиц — это имя пользователя парня, который троллит Берни, "GhidorahStan64." Гидора был злодеем в Годзилла: Король монстров (2019), а число 64 является тонким намёком на год дебюта Гидоры в Гидора, монстр с тремя головами (1964). GhidorahStan64 также является именем пользователя одного из администраторов Toho Kingdom; этот ник и услуги администратора были предложены создателям фильма и приняты. Некоторые фанаты строили дикие теории, предполагая, что на самом деле это Рен Серизава или даже сознание Мехагодзиллы, теперь разгуливающее в интернете.

Режиссёр Адам Уингард выразил заинтересованность в создании третьего фильма с участием и Годзиллы, и Конга, но отметил, что «всё зависит от того, как проявит себя [Годзилла и Конг: Новая империя] и как в конечном счёте всё сложится».

Ребекка Холл объяснила, почему возвращение к продолжению было "ещё веселее". "Честно говоря, возвращение сопровождалось просто ощущением лёгкости," — сказала она. "Для актёра это огромное признание — когда тебя снова приглашают сыграть в чём-то вроде этого. Роль была весёлой в первый раз, но в этот раз — ещё веселее, потому что у неё теперь больше авторитета, что, помимо прочего, приятно для женского персонажа в одном из таких фильмов. Это здорово."

Кэйли Хоттл подробно объяснила важность человечества в кайдзю-вселенной и то, как кайдзю и люди оба ищут способы сосуществования, "У монстров есть свой собственный мир, а мы, люди, пытаемся понять этот мир — пытаемся найти путь, который соединяет нас. Что касается Джиа, она тоже человек, поэтому может устанавливать связь с людьми в человеческом мире, а также со своим племенем Полой Земли."

Адам Уингард раскрыл, что у Годзиллы в фильме будет «много форм».

Сцена, в которой Годзилла и Конг пересекают путь у великих пирамид Гизы, была вдохновлена сценой драки из фильма Джона Карпентера — «Они живут» (1988). Адам Уингард добавил: «мои источники вдохновения тоже приходят из действительно необычных мест. То есть мой любимый фильм — „Они живут“». Уингард далее сказал: «всё столкновение Годзиллы и Конга в Египте вдохновлено большой сценой драки между Родди Пайпером и Китом Дэвидом; причина в том, что мне просто нравится, что лучшая сцена в том фильме — это два героя, дерущиеся друг с другом, а не герой и злодей». Сцена драки в «Они живут» на самом деле была вдохновлена «Тихим человеком» (1952), в котором есть затяжная сцена драки между Джоном Уэйном и Морин О'Хара, и который вышел в 1952 году, всего за два года до оригинального фильма «Годзилла» (1954).

Змея Драунвайпер, с которой Конг сражается в озере, является отсылкой к первоначально задуманному главному злодею фильма «Конг: Остров черепа» (2017) — огромной змее, обитавшей в воде, которую затем заменили скаллкроулерами.

Пятая часть франшизы MonsterVerse.

Постер вымышленного фильма про монстров, находившийся в комнате Форда Броди в Годзилла (2014), вновь появляется в комнате Берни.

Ребекка Холл говорит, что её состоявшаяся учёная и мать-одиночка — «довольно крутой переход от архетипов дамы в беде к более образам "леди, контролирующей ситуацию и занимающей руководящую позицию"» для канона Кинг-Конга. Она поделилась: «Я — очень серьёзный персонаж и ко всему отношусь очень серьёзно; если я не воспринимаю что-то всерьёз, то отвечаю людям сухим юмором, я — последний человек, который в любой ситуации может захихикнуть, и это действительно тяжело. Особенно тяжело с такими смешными соактёрами, как Дэн Стивенс и Брайан Тайри Генри, которые — мои хорошие друзья и буквально всё время заставляют меня смеяться до слёз. Это было тяжело, но я получаю некое извращённое удовольствие, произнося очень серьёзные реплики теннисному мячу на палочке. Не знаю, это интересный вызов: я просто коплю смех, а потом много смеюсь, когда кто-то говорит "Стоп", и стараюсь не воспринимать себя слишком серьёзно, хотя персонаж воспринимает себя очень серьёзно.»

Для Адама Уингарда одним из мотивирующих факторов возвращения во вселенную MonsterVerse стало применение того, чему он научился в своём первом опыте работы над крупнобюджетным кино, основанным на визуальных эффектах. «Нельзя заранее спланировать всю сложность фильма такого масштаба. Я дошёл до конца „Годзилла против Конга“, и почувствовал, что только начинаю входить в ритм. И речь не только о самих визуальных эффектах, но и о тонкостях — о том, чтобы иметь уверенность в том, куда должен быть направлен взгляд монстра с позиции человека на земле, и обо всём, что между ними. Я приступил к этой картине, зная больше о том, как пользоваться инструментами, и с желанием действительно продвинуть визуальные эффекты и анимацию.»

Промежуток времени между внутренними релизами этого фильма — 29 марта 2024 года — и Годзилла: Минус один (2023), вышедшего в Японии 3 ноября 2023 года, является самым коротким интервалом между двумя фильмами о Годзилле в истории франшизы — 147 дней. Предыдущий рекорд — 235 дней — приходился на период между выпуском 29 апреля 1964 года Мотра против Годзиллы (1964) и Гидора: Трёхголовый монстр (1964), вышедшего 20 декабря 1964 года. Причиной того, что Гидора: Трёхголовый монстр (1964) был выпущен в эту дату, стало то, что Тохо потребовалось заменить в своём прокатном расписании фильм Акиры Куросавы Краснобородый (1965) после его задержки.

Адам Уингард отмечает, что, будучи обезьяноподобным титаном, как и Конг, Скар Кинг по уровню интеллекта и склад ума более похож на человека, чем другие титаны. Однако в отличие от Конга Скар Кинг воплощает худшие черты человечества и является жаждущим власти тираном.

Образ директора Хэмптон в романе раскрыт гораздо глубже, чем просто беспомощный начальник доктора Эндрюса. Она находилась в Гонолулу, когда Годзилла впервые появился, чтобы сразиться с самцом МУТО; она была в отеле, который тот вот‑вот собирался разрушить, пока Годзилла не оттолкнул его прочь. Хотя она прекрасно осознаёт, как это звучит, она считает, что Годзилла заметил её и специально оттолкнул МУТО, вместо того чтобы просто разбить его через здание, и это заставляет её верить, что он гораздо больше, чем просто безмозглое животное.

Берни упоминает, что его подкаст спонсирует "Gargantua Insurance", что является отсылкой к фильму «Война Гаргантюа» — картине о двух гигантских обезьяноподобных монстрах, которые сражаются друг с другом. Два эпизода подкаста называются "Planet X on the Horizon" и "Monster Island".

Из 11 титанов, которые появились в виде имён на мониторах, но не были физически показаны в Годзилла: Король монстров (2019), Тиамат — первая из них, которая была представлена в более позднем фильме MonsterVerse.

Некоторым казалось, что монстры временами выглядели невесомыми и не передавали ощущения масштаба. Возможно, это было сделано намеренно — вдохновением послужили видеоигры, поэтому спецэффекты были выполнены в духе видеоигр.

На раннем этапе производства Трэппера обременили монологом, раскрывавшим его предысторию; Адам Уингард вспоминает, что это было о том, как он застрял один с гиенами в Африке. Это был момент, давший массу информации о персонаже в довольно сжатом объёме. Но Уингард также очень хотел представить Трэппера вместе с песней Гринфлоу "I Got'Cha" 1977 года, слова которой также являются названием песни. Они включали эту песню на съёмочной площадке, и Дэн Стивенс подпевал ей. "Когда у нас появился монтаж, это было как 'вы можете позволить Дэну рассказывать монолог два часа о своём прошлом'," — сказал Уингард. "И вы не поймёте его персонажа лучше, чем просто дать ему спеть 'I Got'Cha' на 15 секунд фильма, потому что это говорит всё, что вам нужно знать о нём."

Ребекка Холл с радостью воспользовалась возможностью поработать с обоими актёрами — Брайаном Тайри Генри и Дэном Стивенсом, — сказала она: "Я не работала с Брайаном в первом фильме, но работаю с ним в этом, и для меня это было полнейшим восторгом, потому что я его люблю, мне нравится эта работа. Дэн — очень давний друг, и мне тоже было приятно снова с ним поработать. Я знаю его уже около 20 лет, и поэтому это ощущалось как семья. Это было немного глупо и весело, и, думаю, это отражается в том, что вы видите."

Согласно новеллизации фильма, год — 2027.

Адам Уингард откровенно заявил, что на этот раз хотел, чтобы зрители получили настоящий восторг. Он поделился: «Это почти как пародия на прошлый фильм. В прошлый раз всё было предельно серьёзно, когда ты влетаешь туда. И было забавно подумать: „Как это выглядит, когда через это проходит Берни?“ Поэтому мы показали всё с его точки зрения. Это почти очень похоже, кадр в кадр на прошлый фильм, но при этом совершенно другое ощущение.»

Сцена, в которой Годзилла пробуждается и выходит из Колизея, разбивая картину с изображением толстого Годзиллы, поедающего пиццу, — это ответ кинематографистов' на критику фильма «Годзилла» (2014), утверждавшую, что в том фильме Годзилла была толстой и слишком большой.

Первый фильм MonsterVerse с Конгом, в котором нет ни одного скаллкраулера.

Адам Уингард, Ребекка Холл, Брайан Тайри Генри, Дэн Стивенс и Фала Чен — все родились в 1982 году.

Это не первый раз, когда знаковая статуя Христа-Искупителя появляется в проекте о Годзилле: ранее она показана в третьем томе комикса Godzilla In Hell, где в флэшбеке была уничтожена СпейсГодзиллой.

Адам Уингард прокомментировал внимание, которое уделялось мини-Конгу по имени Суко. Он назвал его «сердцем и душой» фильма, объяснив, что его появление раскрывает новую сторону Конга. Появлялись сравнения с Грогу, также известным как «Малыш Йода», однако Уингард отметил, что Суко — более многослойный персонаж по сравнению с типичным эвоком, и он гораздо опаснее Грогу. «Суко, или Малыш-Конг, как его ещё называют, действительно является сердцем и душой фильма», — сказал Уингард. «Это был настолько захватывающий персонаж для создания, потому что, как мне кажется, во многом Суко — это отражение того, каким, вероятно, был Конг в молодости, и я думаю, что именно поэтому у них такое замечательное приключение — потому что Конг видит в Суко много черт самого себя. И мне это нравится, понимаете, очевидный взгляд на Суко был бы просто клишированным эвоком, типа: «О, он просто милый персонаж, разве вам не нужна эта игрушка?» Мне нравится, что Суко сложнее. В нём многое происходит. Он не тот, кем кажется; он изначально задумывался как центральный элемент фильма, и его было так весело разрабатывать.»

В интервью Entertainment Weekly, Адам Вингард рассказал о Скар-Кинге: «Что в этом волнует — так это понимание того, что как обезьяны эти существа не просто реактивны; у них более высокий интеллект. Скар-Кинг — серьёзная угроза, потому что, в отличие от большинства гигантских монстров, он действует не инстинктивно; он действует очень злонамеренно и обдуманно. Он принимает решения и руководствуется собственным эго. В этом смысле он во многом — диктаторский персонаж. Было очень весело иметь возможность поиграть с персонажем, который одновременно и гигантский монстр, и коварная личность.» Скар-Кинг также физически достаточно отличается от Конга, чтобы сделать их противостояние интересным. В то время как Конг большой и мускулистый, стремится преодолеть любое препятствие силой, Скар-Кинг худощавый и хитроумный. Вингард рассказал: «Идея с ним всегда была в том, что его ловкость даёт ему преимущество в бою один на один, но у него также есть титанический эквивалент оружия массового поражения. Так что в этом смысле он очень многогранный злодей, потому что он угроза по-разному. Он командует армией, он командует ещё более крупным монстром, и он — негодяй. Он во многом — анти-Конг.»

Предполагается, что Скар Кинг был поглощён силой Кристалла Виплэша и использовал её для контроля над Шимо; также упоминается, что Скар применял кристалл, чтобы поработить других титанов. Можно сказать, что Годзилла, возможно, уже знал о существовании Шимо и даже сражался с ней в прошлом.

Линейка игрушек к фильму также показала дизайн Шимо — рептильного кайдзю, отчасти похожего на Годзиллу, с белой чешуёй, синими спинными пластинами и рогами и с ледяными способностями, раскрыв, что это тот самый загадочный Титан, о котором намекали в событии "Operation Monarch" для Call of Duty: Warzone.

Когда Годзилла высаживается на сушу в Испании, кадр с взлётом F/A-18 Hornet с авианосца повторно использован из фильма «Годзилла: Король монстров» (2019).

Поклонники Монстриверса, которые ценили лор, заложенный в предыдущих фильмах, таких как «Годзилла: Король монстров» (2019), были разочарованы тем, что этот лор не был продолжен, а титаны вроде Сциллы и Тимата не получили развития — вместо этого они появились лишь в коротких камео в своих быстрых схватках с Годзиллой. Однако это не беспрецедентно: любые элементы лора могут быть удалены или ретконнуты ради сюжета. Например, в аудиокомментарии к «Годзилла против Конга» (2021) Адам Вингард и его команда признались, что не стали прилагать усилий при разработке темы энергии Полой Земли, предпочтя отдать приоритет сюжету.

Первый фильм о Годзилле, в оригинальном названии которого появился символ «x» с момента Годзилла: Токио S.O.S. (2003), а также первый в истории, в английском названии которого он встречается. Как и в японском названии Годзилла: Токио S.O.S. (2003), «x» не произносится.

Новая причёска доктора Эндрюса была добавлена в сценарий, чтобы учесть смену стиля Ребекки Холл в то время. Она сказала: «Я очень неусидчива в плане стиля. Мне нравится часто экспериментировать, и я постоянно меняю причёску независимо от проекта; когда я ещё не знала, что это произойдёт, а мне позвонили и сказали, что мы снимаем ещё один фильм, я подумала: „Да, окей, но у меня стрижка пикси и она блондинистая“». Холл вспоминает, как сказала режиссёру Адаму Вингарду: «Я правда не хочу носить парик», и он ответил, что они впишут этот образ в сюжет. Холл добавила: «Адам сказал: „Нет, это действительно круто. Это как действие, и нам стоит на это опереться“, — мы ещё больше укоротили затылок и просто решили, что это связано с повышением по службе доктора Эндрюса. У неё появилась начальственная энергия, новая причёска!» И Холл «полюбила» ещё один аспект короткой стрижки в этот раз, отметив: «Это сделало укладку и грим суперпростыми очень рано утром; просто делаешь это и всё — готово. Было здорово!»

Джаред Крихевский описал процесс дизайна Шимо' как "очень сложный". Получив указание создать "ледяную Годзиллу", его первоначальные наброски для неё сочли слишком похожими на дракона. Другая версия была основана на каядзю Баругон из «Гамеры». В конечном итоге Крихевский черпал вдохновение у комодских варанов и белых медведей; в дизайн также были включены элементы, позаимствованные у хамелеонов.

Первый фильм, в котором появляются и Конг, и Мотра. Мотра ранее появлялась в Конг: Остров черепа (2017) и Годзилла против Конга (2021), но там она была изображена только в наскальных рисунках. Конг и Мотра почти встретились в кроссовере в невыпущенном фильме 1966 года Операция Робинзон Крузо: Король Конг против Эбира, который позже стал фильмом о Годзилле Эбира — ужас глубин (1966).

Пещерные рисунки, изображающие истории о Годзилле "Чудовище, которое съело звезду", являются отсылкой к книге «Годзилла против Конга: Официальная романизация фильма», где показана похожая сцена с той же историей.

При создании дизайн‑концепта Скар Кинга, поскольку он задумывался как полная противоположность Конгу, ему дали долговязое телосложение в контраст к мускулатуре и коренастости последнего — Джаред Кричевский основывал его образ на орангутанах, бесшерстных обезьянах и гиббонах.

Многие фанаты активно обсуждали причину розового цвета дорсальных пластин Годзиллы. В интервью журналу Total Film режиссёр Адам Уингард заявил, что хотел попробовать новый облик Годзиллы с разными элементами и другими цветами. Он также добавил: «Я не хотел, чтобы это было случайно, это часть истории». Это заявление подогрело дальнейшие спекуляции среди поклонников и породило теории о значении розового гребня Годзиллы. Многие предполагали, что розоватый оттенок может быть связан со способностью Годзиллы поглощать гамма‑излучение — теория, которую позднее подтвердила сюжетная линия фильма. В картине показано, как Годзилла стратегически атакует атомную электростанцию, чтобы впитать радиацию, после чего следует схватка с змееподобным титаном Тиаматом в Арктике, где он поглощает радиацию из её логова, что приводит к трансформации его шипов. Розовая Годзилла затем использует своё атомное дыхание, чтобы обратить ледниковый период, ранее вызванный Шимо, тем самым завершив эпическое противостояние. Открытие розовых шипов Годзиллы не только удовлетворило любопытство фанатов, но и добавило глубины эволюции персонажа в повествовании MonsterVerse.

Один концепт-арт показывал, что финальная битва, по-видимому, разворачивается не в Рио-де-Жанейро, а в Москве. Возможно, это изменение было вызвано вторжением России в Украину.

Иронично, но это не первый раз, когда Дэн Стивенс снимался в кайдзю-фильме — он ранее играл в «Колоссал» (2016) вместе с Энн Хэтэуэй.

21 февраля 2024 года в социальные сети утекли 50 изображений с тестового показа фильма, которые раскрыли многие подробности сюжета. За этим последовали заявления о том, что весь фильм был выложен в Интернет.

Ходят слухи и предположения, что Шимо является главной причиной первого ледникового периода на Земле. На самом деле этот период известен как гуронское оледенение и произошёл между 2,400 и 2,100 миллионами лет назад, продолжался примерно 300 миллионов лет и был самым продолжительным из всех, следовательно, это дало бы нам оценку возраста этого Титана.

Адам Уингард знал, что ему нужен Дэн Стивенс, чтобы его персонаж Трэппер сразу вызывал симпатию, и называет его "секретным ингредиентом" — его способностью делать любого персонажа, которого он играет, кажущимся достойным доверия. Уингард объяснил: "Независимо от того, злодей это или герой, в харизме Дэна Стивенса есть что-то такое, что нравится и молодым, и старым. И из всех актёров, с которыми я работал, он тот, с кем большинство случайных кинозрителей, как мне кажется, знакомы — думаю, потому что он снимался в стольких разных проектах."

Адам Уингард рассказал, как он «продавал» идею мини‑Конга Суко руководству студии, используя необычное сравнение с персонажем Грогу; он добавил: "В самом начале, поскольку Малыш Йода всё ещё был довольно новым, когда мы снимали этот фильм, в качестве упрощённой характеристики, когда я как бы проводил для студии презентацию проекта, я примерно описывал Суко так: 'Он как Малыш Йода, но если бы Малыш Йода собирался съесть кожу с твоего лица.' Потому что он — задиристый. Он милый, но при этом задиристый. Он умеет выживать. И он многое пережил. С маленьким Суко происходит много всего."

Бутылки с водой были розданы членам съёмочной группы фильма с надписью «Hollow Earth Advance Team» — возможно, отсылка к Humanitarian Environmental Analysis Team (H.E.A.T.) из Годзилла: Сериал (1998).

Когда её спросили о трудностях, с которыми она столкнулась во время съёмок, Кейли Хоттл откровенно рассказала о своём опыте. «Одна из самых сложных сцен для меня была та, где мне приходилось имитировать телекинез, чтобы общаться с племенем Иви», — рассказала Кейли. В этот ключевой момент общение было первостепенным, и использование телекинеза было единственным способом преодолеть разрыв. Кроме того, Кейли обсудила сложности работы с визуальными эффектами (VFX) и взаимодействия с персонажами, которых физически не было на съёмочной площадке. «Немного сложно работать с персонажем, которого на самом деле не было», — призналась она. Однако благодаря руководству режиссёра Адама Уингарда Кейли обрела уверенность и с лёгкостью справилась с этими трудностями.

Когда его спросили по поводу дизайна Шимо, Адам Вингард отметил, что это «одно из самых рискованных решений в такой франшизе — когда ты создаёшь новых персонажей, потому что все неизбежно будут смотреть в каталог персонажей, которые ещё не были обновлены, и будут говорить: „Почему этот, а не тот?“ — и для меня, однако, всякий раз, когда ты создаёшь персонажа в MonsterVerse, у меня есть личная философия: то, что делает персонажей MonsterVerse похожими на монстров MonsterVerse, — это некая простота в дизайне, которой я стараюсь придерживаться».

С тех пор как появились «утекшая» линейка игрушек и изображения из экранного тестирования фильма, связанные с Шимо, многие фанаты стали её изображать, пытаясь угадать её каноническую внешность. После того как также подтвердили, что Шимо — самка, многие фанаты начали сводить её с Годзиллой, и такие фан-арты стали популярны.

Адам Вингард подчеркнул важность создания антагонистической динамики между мини-Конгом Суко и Конгом. "Их отношения обеспечивают занимательную динамику, потому что они не сходятся во взглядах сразу," — пояснил он. Он сравнил их взаимодействие с дуэтом напарников из полицейского боевика, где напряжение усиливает сложность их отношений. Вингард оправдал суровое обращение Конга с Суко, указывая на действия Суко, которые поставили жизнь Конга под угрозу.

Согласно аудиокнижной новеллизации фильма, Конг убил бы Скар-Кинга, если бы не вмешательство Шимо.

Режиссёр Адам Уингард подчеркнул, что фильм сосредоточен на монстрах, которые ведут сюжет. В интервью Reuters он сказал: «Пришло время впервые сделать фильм, который позволит монстрам рассказать свою собственную историю с их собственной точки зрения. Я просто был очень рад возможности снять все эти эпизоды, где повествование строится визуально — порой проходит 8 минут без единой реплики, и вы просто там, вместе с монстрами.»

В дизайне Tiamat's прослеживаются несколько общих черт с Титанозавром (голова, похожая на морского конька) и Мандой (тело напоминает безногого азиатского дракона).

При высоте 162,45 метра Шимо в настоящее время является крупнейшим монстром, появившимся в одном из фильмов киновселенной MonsterVerse, превосходя Кинг Гидору по высоте на 3,65 метра. Однако она не является крупнейшей во всём MonsterVerse: её превосходят Тиамат длиной 258 метров и На Кика длиной 274 метра.

Электрический разряд перчатки B.E.A.S.T. Конга, вероятно, является отсылкой к электрическим способностям его аналога 1962 года.

Режиссёр Адам Вингард рассказал, что реакция Берни на реплику «Я превращаюсь в воду» была вызвана его собственным опытом с психоделиками. Он поделился: «Одна из немногих фраз, которую я действительно вставил в фильм, — "Я превращаюсь в воду", потому что мне уже доводилось испытывать это под действием психоделиков. "О боже мой." Думаю, я действительно говорил это раньше. Такую фразу можно придумать только исходя из реального опыта.»

Из-за утекшего изображения дизайна Шимо многие фанаты раскритиковали его внешний вид, заявляя, что он напоминает «стонущую черепаху», что породило множество мемов.

Одно из тому, чему Адам Уингард научился на "Годзилла против Конга", — это то, что персонажей было просто слишком много, что не только привело к тяжёлому выбору на этапе монтажа фильма — персонаж в исполнении Джессики Хенвик был полностью вырезан, а сцены с Лэнсом Реддиком и Эйзой Гонсалес были значительно сокращены — но и придало фильму структуру, оставлявшую мало времени, чтобы по-настоящему узнать кого-либо из персонажей, включая монстров. "Потому что происходило так много всего, были только небольшие моменты, когда ты действительно мог по-настоящему сблизиться с монстрами," — сказал Уингард. Здесь количество персонажей было сокращено, и выстроены параллельные сюжетные линии, которые подпитывают друг друга вместо того чтобы конкурировать между собой.

Когда его спросили о том, как появилась Шимо, режиссёр Адам Уингард заявил, что его желание увидеть, как Конг и Годзилла столкнутся с угрозой настолько большой, что им придётся объединиться, помогло вдохнуть жизнь в этого оригинального кайдзю: «отправной точкой было то, что Скар Кинг всегда должен был быть анти‑Конгом, а Шимо должна была быть чем‑то вроде анти‑Годзиллы в этом фильме. Потому что я хотел угрозу, которая была бы настолько большой… что им двоим пришлось бы объединиться, чтобы с ней справиться. И забавно то, что Шимо действительно является своего рода оружием массового поражения. И я бы не сказал, что она хорошая или плохая. Она в некотором роде чистый лист, и это делает её интересным персонажем как монстра».

В самом начале, когда Конг разрывает wart-dog пополам и вся его зелёная кровь полностью обливает его, он напоминает Гайру из кайдзю‑фильма «War of the Gargantuas» (1966).

Есть несколько моментов, когда камера кадрирует Конга и Суко, мини‑Конга, так же, как Кратоса и Атрея из God of War.

Ребекка Холл с трудом сохраняла серьёзное выражение лица во время съёмок, добавив: «Когда приходится воображать Годзиллу и Конга, это тяжело.» Она рассказала журналу PEOPLE: «Это тяжело, потому что чаще всего это теннисный мячик на палочке. На самом деле в один ключевой момент, когда [Кейли Хоттл — её персонаж Джиа] тянется и касается руки Конга, у них буквально была поролоновая рука с заострённым пальцем, который им просто подносили к ней. От этого было трудно не рассмеяться.»

После просмотра трейлера к фильму Такаси Ямазаки — «Годзилла: Минус один» (2023), Адам Уингард и супервайзер визуальных эффектов Алессандро Онгаро решили отдать дань уважения этому фильму, включив крупный план ступни Годзиллы в сцене, где монстр бушует в Риме.

Брайан Тайри Генри объяснил, почему его персонаж "ему следовало бы остаться дома и не вылезать отсюда". "Берни думал, что получит более глубокое понимание Полой Земли и титанов, и если смотреть на него на протяжении всего фильма, он большую часть картины сожалеет о своём решении спуститься туда. Думаю, он сказал 'О, Боже мой' как минимум 79 раз в первый час," — поделился Генри. Он продолжил: "Что мне действительно нравится, так это тема семьи и дома в этой картине. Вы видите, что все наши персонажи создают между собой собственную маленькую семью. Ребекка Холл и Кейли Хоттл и их связь как матери и дочери, при этом Кейли пытается выяснить, откуда она родом. Берни, у которого больше никого нет дома и который пытается найти связь, и даже Конг... Конг пытается понять, кто он и где лежит его идентичность, потому что он был один так долго. Так что, мне кажется, вот что интересно в этом фильме и в концепции дома: вам приходится оставить всё, что вы думали, что знаете, позади, чтобы обнаружить то, что находится перед вами."

Дэн Стивенс рассказал, что ему нравилось в его персонаже, "То, что мне понравилось в Трэппере, — это то, что у него есть такая замечательная философия мира: эта планета — наш дом. Это не просто какое‑то одно конкретное место где‑то за забором. Это универсально. Куда бы мы ни отправились, даже если это Полая Земля, это наша ответственность. Наша ответственность — заботиться о ней. Дом может быть везде, с кем угодно."

Несмотря на обаяние Суко, Адам Вингард добился, чтобы его персонаж демонстрировал деструктивные наклонности, уравновешивавшие его обаятельные качества.

Адам Уингард хотел, чтобы Дэн Стивенс сыграл Трэппера, и, по-видимому, для этого потребовалось немного обольщения. В интервью Forbes Стивенс вспомнил, как ему изначально предложили роль и как Уингард настойчиво его добивался. Актёр сказал, что Уингард и соавтор Саймон Барретт «писали Трэппера, думая обо мне, надеясь, что меня удастся завлечь. Честно говоря, им было несложно меня завлечь.» В одной из последующих сцен фильма Трэппер пилотирует высокотехнологичное судно сквозь стаю электризированных летучих монстров, и Стивенс, который не камень, не смог устоять. Стивенс сказал, что это был момент, который убедил его согласиться на роль Трэппера. Актёр сказал: «[Уингард] описал сцену, где Трэппер захватывает HEAV, что означает Hollow Earth Aerial Vehicle, и влетает на нём в стаю существ, которые гудят от опасного электричества, пролетают сквозь и становятся своего рода инструментальной частью кульминации фильма. По сути, он мне рассказа́л эту сцену, и она звучала очень круто. Затем я прочитал сценарий, и чтобы представить персонажа, показав, как он падает с крана с высоты 60 футов прямо в пасть Конга, чтобы помочь вытащить зуб, я подумал: „Это классный способ представить персонажа.“»

Адам Уингард сказал Blavity's Shadow and Act: "У нас в фильме есть такие параллельные сюжетные линии: есть человеческая линия, возглавляемая Дзя, а есть Конг, который находится в своём собственном путешествии, и что в этом круто — так это то, что они как бы идут зеркальными экспедициями и тематически переживают похожую эволюцию, исследуя Полую Землю. Оба они стартуют из одного и того же места," — продолжил он. "Они оба одиноки. Оба чувствуют отчуждение от окружающего мира, и этот фильм о их путешествиях, которые время от времени пересекаются." В роли Дзя Кейли Хоттл прокладывает собственный путь как на экране, так и вне его. Она рассказывает о том, как фильм помог ей пересмотреть, что значит дом. "Я думаю, что в общем дом — это дом," — сказала Хоттл. "Это мой дом. Это место, где я живу. Но когда я играла Дзя, я поняла, что у понятия «дом» так много значений, и для каждого оно означает что‑то своё. Для Дзя это означает, что она может быть со своим народом, но у неё также есть выбор. Останется ли она со своим племенем или поедет к маме? Ей нужно понять, где её дом." Кроме того, Хоттл откровенно рассказала о том, что её опыт работы в фильме значит для сообщества глухих и как они могут идентифицировать себя с её персонажем. "Для сообщества глухих изображение глухого человека на экране очень важно, потому что как глухая актриса я даю возможность другим людям увидеть себя в фильме или вообще в любой деятельности," — сказала она. "Думаю, что также важно показывать в кино молодых людей. Дзя проходит через всё это путешествие и, если хотите, по сути это её мировое турне, и она единственная, кто может это сделать. Она олицетворяет так многое."

Дэн Стивенс сказал, что воссоединиться с режиссёром Адамом Уингардом было так же просто, как двум друзьям встретиться. Их запланированное дальнейшее сотрудничество побудило его сравнить их партнёрство с Рутгером Хауэром и режиссёром Полом Верховеном. Стивенс сказал: "Вы могли видеть, как они говорили, 'О, мы сейчас снимем средневековый эпос, или сейчас мы сделаем напряжённую семейную драму. Надо было просто ткнуть палкой и сказать, "Давайте сделаем что-нибудь в этом роде."

Форпост, в котором содержался Тиамат — Форпост «Монарх 53» — возможно, является отсылкой к фильму киностудии Warner Bros. Чудовище из 20 000 саженей (1953).

Режиссёр Адам Уингард был полон решимости свести участие людей в фильме к минимуму, чтобы надлежащий акцент приходился на двух исполинских существ. Адам сказал изданию The Hollywood Reporter: "На этапе разработки моим девизом было 'Простота — залог успеха.' И поэтому я понимал, что если мы сократим число персонажей, мы сможем создать более интимную историю. "Мы всё ещё можем уделять время [человеческим персонажам], и одновременно уделять больше времени монстрам, чтобы ни тех, ни других не обделить."

Дом Конга в Полой Земле по внешнему виду похож на его жилище/гнездо в фильме «Кинг-Конг» (2005).

То, что роль шобидзин полностью заменили Джей, на самом деле является ретконом установленной заготовки из «Годзилла: Король монстров». Во время выхода Мотры из кокона, перед тем как она приведёт перезаряженного Годзиллу и вступит в финальную битву, показаны сестры-близнецы — врачи и учёные организации Monarch Илин и Линг Чэнь. Как объяснялось ранее в фильме, близняшки (обе роли исполнила актриса Чжан Цзыи) — представители третьего поколения организации Monarch, и в короткой сцене доктор Чэнь закрывает глаза и чувствует присутствие Мотры даже с расстояния в сотни миль. Даётся понять, что они являются шобидзинами вселенной MonsterVerse, хотя и не феями ростом всего в несколько сантиметров. Учитывая, что Мотра была убита в сражении с Гидорой, казалось, их роль может быть завершена. Однако с возвращением Мотры логично было бы ожидать, что они появятся и в «Годзилла и Конг». Теперь, когда роль переводчицы Мотры выполняет Дзя, создаётся впечатление, что их присутствие ретконнуто и сведено по сути к простой отсылке к оригинальным шобидзинам Toho.

Во время боя Годзиллы со Сциллой он делает разбежной прыжок в сторону противницы и приземляется ей прямо на лапы, что напоминает его знаменитый "дроп-кик" из фильма «Годзилла против Мегалона» (1973).

Ведущий дизайнер созданий Джаред Кричевский подтвердил, что новая розовая аура Годзиллы основана на знаковой трансформации Гоку Кайо-кэн из Dragon Ball. Он пояснил: "Я увидел Гоку Роуз только много лет спустя. Но я действительно опирался при создании трансформации на Кайо-кэн. Да, это всегда должно было быть временным переходом. В фильме он поглощает ДНК Тиамат. Плюс новый облик даёт о себе знать." "Огромное количество энергии, требуемое для его трансформации, вынудило бы его сжечь весь лишний жир," добавил Кричевский. "Это изменится, когда он вновь полностью восстановит контроль." Адам Уингард рассказал, что это было частью основного посыла истории, объяснив IGN: "Я хотел, чтобы это было одной из движущих сил сюжета — почему у Годзиллы появляется такой новый облик. А розовый цвет сам по себе не случаен. Это не просто эволюция, и по какой‑то причине синий вдруг становится розовым." Джаред Кричевский также сообщил, что розовая форма Годзиллы сделает его самым сильным существом на Земле, но отметил, что это превосходство может не распространяться на Полую Землю. Создатель Dragon Ball Акира Торияма был статистом в сцене с толпой в фильме «Возвращение Годзиллы» (1984) и также виден на постере фильма.

В трейлере Берни называет Суко "mini-Kong", режиссёр Адам Уингард также предложил прозвище "Baby Kong" во время IGN Fan Fest 2024, неправильно процитировав реплику из трейлера.

Разговаривая с CB, Адам Уингард рассказал о своём волнении по поводу творческого подхода и упомянул ещё один замечательный фильм, использующий невербальное повествование: "Итак, получив такую возможность, я знал, что хочу снять фильм, который действительно рассказан с точки зрения монстров. И да, было очень волнительно осознавать, что мы собираемся сделать все сцены, которые в основном визуальны и построены на невербальном. Знаете, я всегда любил сцены, как в фильме «Нефть», например в начальной сцене этого фильма, где, насколько я помню, в течение пяти-восьми минут нет ни одной реплики. И подобные вещи действительно вдохновляли меня, потому что это очень увлекательно. И для меня это как 'Ладно, само собой разумеется, что будет куча боёв между монстрами.' Эти боевые сцены, конечно, будут по-настоящему захватывающими. Но что действительно меня вдохновляет, так это моменты между боями, когда монстры вроде как в паузе и отдыхают."

У Берни в квартире есть несколько фигурок Playmates из фильма «Годзилла против Конга» (2021), в частности одна из фигурок Конга и фигурка Battle Roar Godzilla.

Первый фильм MonsterVerse, созданный без участия сценариста Макса Боренштейна.

Наряд Берни включает значки с изображениями Снежного человека и чудовища из Лох-Несса, а также значок велоцираптора, который, по-видимому, взят с обложки видеоигры Turok: Evolution (2002).

Одной из лицензированных песен, прозвучавших в фильме, является Kiss — «I Was Made for Lovin' You». Ранее Годзилла уже ассоциировалась с Kiss через рекламные ролики камеры EOS Kiss Digital X, в которых костюм FinalGoji был показан с макияжем‑«звездой» у глаза в стиле Пола Стэнли. Также во время турне по Японии в 1970‑х годах оригинальные участники Kiss были сфотографированы с костюмом Годзиллы 1974/75 годов — эти фотографии можно найти в интернете. Басист Джин Симмонс заявлял, что его персонаж Демон в Kiss представляет собой сочетание Лона Чейни, мифического японского бугимена и Годзиллы. Джин Симмонс и его семья также были гостями на мировой премьере «Годзилла и Конг: Новая империя» в Голливуде.

Благодаря этому фильму и Дюна: Часть вторая (2024), Warner Bros. стала первой студией, собравшей $1 миллиард в мировом прокате в 2024 году. Она достигла этого рубежа за 15 недель — новый рекорд для студии, превзойдя показатель в 17 недель в 2018 году, установленный фильмами Первому игроку приготовиться (2018) и Рэмпейдж (2018).

Супервайзер VFX компании Weta Кевин Смит сказал об Уиплэше, "Мы используем этот кнут как элемент языка боя, чтобы добавить силы. Есть кадр, где он перепрыгивает через Конга, оборачивает его вокруг шеи и поворачивается, чтобы оказаться сзади и потянуть. Мы придумали способ делать это с каскадёрами по частям. Вы должны видеть, что он хитрый мерзавец, и нужно полагаться на мимику и пластику тела. Он там уже давно и немного сходит с ума, и кажется, будто он ждал Конга."

Дэн Стивенс признался, что он и его персонаж "Trapper" очень похожи, и это не просто актёр, льстивший самому себе. Стивенс и "Trapper" — оба крутые, привлекательные, с чувством юмора и обаятельные мужчины. Стивенс, конечно, придумал персонажа, которого нужно играть, но, по-видимому, он почерпнул многое из собственной личности при создании "Trapper": "Я не сказал бы, что это целиком я, но в "Trapper" есть что-то, что мне нравилось проявлять в таком мире. У тебя персонаж, который оптимистичен, довольно беззаботен, невозмутим, повидавший многое, и его вряд ли чем‑то сильно напугаешь. Такой персонаж всегда приятно иметь в команде в фильме вроде этого. Для меня было честью вжиться в такого персонажа, который казался таким лёгким и комфортным, и сделать это с такими замечательными людьми."

Несколько сцен показывают, что Годзилла и Конг вовсе не так уж отличаются друг от друга: оба появляются, убив враждебного монстра и покрывшись зелёной кровью; оба сражаются со змееобразными титанами, которых они убивают расчленением; оба показаны длительным сном, во время которого восстанавливаются после ран, полученных в бою; оба ищут убежище в рукотворных сооружениях (Конг — на аванпосте Монарха, а Годзилла — в Римском Колизее); и оба получают соответствующее усиление в кульминации фильма.

Фильм не вдаётся в предысторию боя между Сциллой и Годзиллой. Но связанный комикс «Godzilla x Kong: The Hunted» однозначно объясняет, что их сражение было не обычной ссорой между двумя титанами. Сцилла целенаправленно питалась радиацией — либо чтобы породить больше монстров Сциллы, либо чтобы стать достаточно могущественной, чтобы бросить вызов Годзилле. Независимо от её намерений, Годзилла почувствовал, что она делает, и вмешался, чтобы остановить это. Это убедительная предыстория, которая делает поединок Годзиллы с соперничающим монстром ещё более интересным, зная, что Сцилла была сильнее из‑за своих скрытых намерений.

Члены актёрского состава говорили, что работа с хромакеем временами была сложной, и однажды им пришлось играть напротив «просто парня с шестом и поролоновым пальцем». Шея Конга, как называют её Брайан Тайри Хенри, Ребекка Холл и Дэн Стивенс, — это искусство удерживать шею под правильным углом, чтобы на него смотреть.

Впервые конкретный титан (кроме самих Годзиллы и Конга) появляется во втором фильме Monsterverse живым и не в виде архивных кадров: возвращаются Мотра и Скилла из Годзилла: Царь монстров (2019) и Даг из Годзилла против Конга (2021).

У каждого нового крупного титана, представленного в этом фильме, имя начинается с буквы 'S'.

Ребекка Холл пошутила, что она не совсем поняла, чем именно занимается доктор Илин Эндрюс в «Монархе» в новой картине, и добавила, что ей понравилось иметь возможность задействовать совсем другой тип энергии как актрисе в этом фильме. Она объяснила: «На этот раз было весело, потому что в первый фильм доктор Илин Эндрюс была своего рода периферийным участником в Монархе, но важным, и мне кажется, что за время, прошедшее между первым фильмом и этой картиной, у неё определённо произошло существенное повышение по службе. Я даже не знаю, как полностью описать то, чем она занимается». Она подробнее рассказала, что была просто рада получить куда больше возможностей для игры в своей роли в новом фильме: «это почти как будто она ведёт PR для Титанов. Она присматривает за всеми. Она принимает тяжёлые решения и при этом заботится о подростке. Так что актёру есть где развернуться, и было интересно выйти с чуть большей, как я бы сказала, „энергией босса“… BBE — «энергия большого босса».»

Концепт-арт показывает, что у Конга всё ещё был его топор, а перчатка отсутствовала во время боя в Египте, что подразумевает, что изначально он не потерял перчатку из‑за Скар Кинга.

Шимо — второй подтверждённый женский монстр, выступивший в качестве основного антагониста в фильме MonsterVerse, после самки MUTO в Годзилла (2014) (пол Skull Devil из Конг: Остров черепа (2017) неясен).

Обсуждая динамику «отец — сын» между Конгом и Суко, Адам Вингард провёл параллели с Гомером и Бартом из "Симпсоны", а не с традиционными отношениями отца и сына.

Адам Уингард выразил заметную обеспокоенность в связи с введением персонажа мини-Конга по имени Суко. Он подчеркнул возможное опасение, что зрители могут воспринять Суко как стратегический ход для продвижения сопутствующих товаров. Это опасение сопоставимо с эвоками, известными своей ассоциацией с милыми персонажами в массовой культуре. Более того, во время этапа разработки "Годзилла и Конг: Новая империя" Уингард отметил выдающийся успех "Мандалорца", в особенности появление "Малыша Йоды". Признавая очарование "Малыша Йоды", Уингард стремился наделить Суко схожей привлекательностью, одновременно сохранив в нём угрожающий характер. Он представлял Суко как персонажа, сочетающего в себе милые черты "Малыша Йоды" и в то же время обладающего грозной природой, способной причинять вред, в том числе кусать и поедать плоть.

Брайан Тайри Хенри поделился своей теорией о том, что на самом деле происходит с этими гигантскими монстрами. Он пошутил, что этот фильм MonsterVerse — самый сексуальный из всех, поскольку фильму нужно было поднять "показатель сексуальности" в фильмах в ответ на "сексуальное напряжение" между заглавными персонажами. Он и его коллеги по фильму продолжили шутить, что именно поэтому в названии фильма есть буква "x". "Итак, вы хотите сказать, что этот особенно сексуален?" — сказал Хенри. "Мы подумали, что именно этого этой картине и не хватало — заполнить то самое сексуальное напряжение между Конгом и Годзиллой. Есть ли в этом что-то? Что-то вроде... Да, Godzilla x Kong?" — добавил его коллега Дэн Стивенс. "Три икса," — в ответ сказал интервьюер, "Теперь мы все их шиппим."

Режиссёр Адам Вингард рассказал, что концепция мини-Конга по имени Суко возникла во время рабочей встречи по сюжету с продюсером Мэри Парент, где они обсуждали будущее MonsterVerse. Парент предложила идею фильма 'Сын Конга', что привлекло внимание Вингарда. В течение последующих двух лет он обдумывал эту идею. При работе над "Годзилла и Конг: Новая империя," Вингард углубился в вопрос того, как молодой Конг мог бы органично вписаться в мифологию, особенно его заинтересовала перспектива встречи Конга с другими представителями своего вида в Полой Земле.

Шимо — первый титан-злодей во франшизе «MonsterVerse», выступающий в этой части в роли второстепенного антагониста. Она также второй титан-злодей, который служит главному злодею Скару Кингу и выполняет роль его карателя; первой была Родан, служившая Кингу Гидоре. По совпадению, оба титана покрыты элементами и способны генерировать их по желанию: Родан производит лаву, а Шимо — лёд.

Этот фильм — второй случай, когда Годзилла показан питающимся радиацией атомной электростанции; впервые это было в фильме «Возвращение Годзиллы» (1984).

Когда его спросили о сценах, которые посвящены взаимодействию титульных монстров между собой и с другими, Адам Уингард объяснил, что он давно думал над этой концепцией и что она является результатом его давнего убеждения: "Всё это исходит из моего опыта работы над фильмом Годзилла против Конга, пройдя через те годы, которые нужны на создание большого фильма о монстрах, большого фильма, основанного на спецэффектах. Я действительно вышел из этого с уверенностью, понимая, 'Знаешь что? Спецэффекты есть, технологии есть и уверенность есть.' И когда дело дошло до создания этого фильма, именно туда я и хочу идти. Я хочу отвести зрителей в место, которое я всегда хотел увидеть, понимаете? Например, когда я был ребёнком и рос в Алабаме, ещё в дошкольные годы. Когда я смотрел фильмы о Годзилле, это была моя самая большая фантазия — что такие фильмы действительно смогут дольше удерживаться благодаря этим монстрам, и мне казалось, что многие режиссёры отдавали им за это должное."

Над фильмом работали четыре студии визуальных эффектов: Weta FX, Scanline VFX, DNEG и Luma Pictures.

При создании злодея Скар Кинга Адам Уингард обратился в Weta FX, чтобы они занялись его анимацией. Они полностью переработали концепт дизайна, чтобы его биомеханика работала в соответствии с требуемой динамикой движения, а также придали ему более суровый, потрёпанный вид — вплоть до отражения, похожего на кошачий глаз, в одном из его глаз.

Противостояние Конга и Скар Кинга было наглядным примером контрастов: горилла выше и сильнее, создана для фронтальной атаки грубой силой с топором, тогда как орангутан более худой и хитрый и будет атаковать с тыла своим верным Whipslash — острым костяным оружием, прикреплённым к его туловищу, которое режет и душит врагов и содержит кристалл, контролирующий Шимо. Супервайзер анимации Weta Людовик Шайолло сказал: "у него очень длинные руки, и это задало весь образ его движений. Он будет смотреть на тебя с лёгким наклоном, и ты этого не заметишь. Но его рука уже на твоей ноге, и так мы придумали эту скрытную манеру, которую мы для него и создали. Поэтому когда он выходит из своей пещеры, он использует руки. Он опирает их, как паукообразная мартышка. Он очень ловкий."

Это была идея Алессандро Онгаро использовать Мини-Конга Суко в качестве оружия, по словам супервайзера визуальных эффектов Кевина Смита, "мы все были такие, 'Да, это потрясающая идея.' команда анимации развила её и мы были в душе такие, 'О, надеюсь, они это примут.' никто из нас не думал, что это останется в фильме." Дополнительный супервайзер визуальных эффектов Ник Эпштейн отметил, "когда я увидел превиз, мне кажется, мы все подумали: о боже, это смешно. Это один из величайших моментов, которые я, наверное, когда-либо видел, и я очень надеялся, что он останется в фильме, и именно поэтому я хотел, чтобы эта сцена сработала." Супервайзер анимации Людовик Шайольо сказал, "это стало своего рода краеугольным камнем в отношениях между Конгом и Суко. Это первый раз, когда он встречает кого‑то ещё, кто тоже является титаном. Очевидно, весь смысл фильма в том, что Конг одинок до встречи с этим персонажем, и то небольшое доверие, которое он ему оказывает, — ошибка, потому что Суко — предатель. Так что для него это немного забавный момент, когда он может отомстить и использовать Суко как оружие."

По словам аниматора Ли Салливана, им специально сказали, что Колизей, в котором спит Годзилла, трогать нельзя. Они не могли разрушать какие‑либо из существующих сооружений, но могли построить дополнительные конструкции, которые потом можно было разрушать. Им просто нельзя было разрушать ничего, что было 'оригинальным' Колизеем.

По словам Адама Вингарда, Шимо считается одним из самых незрелых Титанов, добавив: "у неё ещё не сформирована личность, и Скар-Кинг как бы пользуется этим." Также подразумевается, что она и Годзилла сражались в прошлом, и поэтому он эволюционировал, став более тёплым.

На 53-й минуте капитан подводной лодки заявляет, что "слишком много энергии выводит из строя наш радар". Подводная лодка, находясь под водой, скорее будет использовать "сонар", чем "радар".

В классе Дзя можно увидеть диораму Египта с игрушечной обезьянкой на вершине пирамиды, предвосхищающую появление Конга в Каире позже в фильме.

Романизация включает несколько других существ, таких как Дирафф — гибрид жирафа и броненосца с головой, похожей на выдру, жуки, питающиеся электричеством, и гигантские речные пиявки.

Новеллизация начинается в 2016 году с пролога, в котором Иширо Серизава, Вивьен Грэм, Илин Эндрюс и Эмма Рассел посещают место покоя Гидоры и устанавливают существование "квинтэссенциального Титана", вызвавшего последний ледниковый период. Также в ней раскрывается, что Годзилла вел войну с Скар-Кингом вместе с другими Титанами, преданными ему.

Weta FX состарили Конга, изменив укладку его шерсти и перестроив его внутренний скелет в соответствии с технологиями, которые они разработали для «Аватар: Путь воды» (2022). Они также анимировали Суко с грязной и неопрятной укладкой шерсти, чтобы подчеркнуть его панк-ребячью персону.

На игрушке от Playmates у «Wart Dog» совершенно другой дизайн. Одной из ключевых особенностей является то, что у него голова, напоминающая голову «Skullcrawlers».

После режиссуры предыдущего фильма Адам Вингард хотел расширить Monsterverse, добавив в него личные штрихи. Один из них сразу бросился в глаза в новом дизайне Конга. Руководитель VFX-отдела Weta Кевин Смит сказал "Для Конга они хотели, чтобы он выглядел чуть старше, чуть поседел, чтобы было видно течение времени. Одна из вещей, которую я заметил в артах, — что его борода стала длиннее. Забавно, что я давно не видел Адама, и когда мы впервые созвонились с ним, у него была огромная борода, так что мы поняли, откуда это взялось." Как и прежде, они опирались на захват движений для референса выступлений, а затем анимировали персонажей покадрово. Но достижения, применённые в сиквеле «Аватара» — «Аватар: Путь воды», обеспечили улучшенную передачу актёрской игры. Руководитель анимации Weta Людовик Шайольо сказал "Мы опирались на базовую технологию мышц. Когда вы хотите, чтобы Конг отразил выражение в этой игре, вы получите гораздо лучшие и более быстрые результаты. Поэтому переход от улыбки к хмурому выражению выглядит реалистичнее, потому что вы лучше смешиваете эти формы лица."

В новеллизации мотивация Скар Кинга раскрывается более подробно: помимо стремления завладеть поверхностным миром, он также намерен вторгнуться туда и уничтожить всю жизнь, чтобы ещё больше утвердить своё господство. Одна из причин, по которой он поработил Шимо, — стремление приблизить достижение этой цели, завладев титаном, невероятно могущественным по их меркам, достаточно сильным, чтобы вызвать катастрофу уровня массового вымирания.

Один из двух фильмов 2024 года, в которых заметно звучал сингл группы KISS «Я был создан, чтобы любить тебя». Второй фильм — «Каскадёр» (2024), премьера которого состоялась в том же месяце, что и премьера этого фильма.

Режиссёр Адам Уингард подтвердил, что Годзилла был эгоистичен и действовал в собственных интересах, а Тиамат — невинное существо, которое изгнали и убили ради спасения планеты. Он добавил: "Он будет защищать Землю любыми необходимыми средствами."

Контрастное поведение Конга и Скар-Кинга помогло определить постановку их боевых сцен. Weta VFX внесла асимметрию в глаза и рот Скар-Кинга, и он действует с уверенностью, которая проистекает из того, что он продумывает ходы на несколько шагов вперёд по сравнению с Конгом. Он выигрывает первый поединок в своём логове, залитом лавой, за счёт внезапности. Он использует свой Whipslash, чтобы обезоружить Конга, который затем берёт над ним верх, пока Скар-Кинг не выпускает Shimo.

Создания Wart Dogs напоминают реконструкции доисторического млекопитающего Андрюсарха.

В разговоре с Discussing Film Адам Вингард объяснил, какой фильм Toho он больше всего хотел бы сопоставить с голливудским MonsterVerse. По словам Вингарда, это фильм «Годзилла против Дестройя». Вингард похвалил фильм за "эмоциональные вершины," сказав, что концовка "довела [его] до слёз." Он особенно высоко отозвался о моменте, когда в фильме умирают Годзилла-младший и Годзилла. Режиссёр «Годзиллы и Конга: Новая империя» добавил, что он "хотел бы достичь такого эмоционального резонанса с Годзиллой как персонажем", если бы снял ещё один фильм во вселенной MonsterVerse. Он заявил: "Скажу так: один из моих лучших фильмов о Годзилле — это «Годзилла против Дестройя». Причина, по которой он входит в число моих любимых, в том, что, мне кажется, ни один другой фильм о Годзилле, возможно, за исключением «Годзилла: Минус один» и оригинала 1954 года, никогда не достиг таких эмоциональных высот. Финал этого фильма, когда умирает Годзилла-младший, а затем Годзилла тает и умирает, настолько трогателен и в то же время прекрасен в том, как это выполнено. Впервые, когда я это увидел, я прослезился. И отчасти это благодаря грандиозной партитуре Акиры Ифукубэ, которая звучит в этой сцене. Это безумие, потому что когда смотришь на «Годзилла против Дестройя», это очень высококлассная версия идеи с человеком в костюме Годзиллы. Я бы сказал, что это, вероятно, её пик, потому что, насколько я знаю, этому подходу не было равных ни по качеству, ни по масштабу оживления Годзиллы через актёра в костюме. Но для меня главное: если бы я собирался делать ещё один из таких фильмов, в этот раз я хотел бы именно этого — добиться такого эмоционального резонанса с Годзиллой как с персонажем. Вот что я пока скажу."

Для сцены, в которой Конг встречается с мини‑Конгом Суко, дополнительный супервизор визуальных эффектов Ник Эпштейн рассказал "это расположено в огромной пещере, и там повсюду эти облака. Это очень-очень таинственно, и это огромное окружение. Нам пришлось как‑то придумать процедурное решение для заполнения сцены, которое работало бы независимо от положения камер. Но в итоге у нас получилось астрономическое количество геометрии. Кажется, в какой‑то момент у нашего внутреннего рендерера были какие‑то произвольные ограничения, которые пришлось увеличить, потому что у нас было просто так много инстансов, и никто никогда не пытался прогонять через него такое количество. Что‑то вроде 400 миллионов инстансов в той схватке приматов. У нас также была процедурная система взаимодействия с грунтом, которая по сути определяла, что нужно активировать. Все эти элементы затем вырезались в FX‑пакет, симулировались, а затем возвращались в сцену освещения и удалялись из основного макета, чтобы о них не приходилось беспокоиться. Всё это было аккуратно автоматизировано моим супервизором по FX Мурали Рамачари. Алессандро Онгаро сделал рекки/референсную съёмку в Исландии, где с вертолёта отснял массу плэйтов, которые здесь оказались действительно полезными. Мы использовали их для проекций текстур, и поскольку они были сняты с воздуха, по масштабу они нам подходили. Это давало реальное разделение поверхности, не выглядя слишком процедурно или слишком повторяюще, и было в нужном масштабе. А затем команда композитинга отлично справилась со всем этим. Мы всегда хотели, чтобы кадр ощущался как нечто движущееся, даже если это был просто очень медленный дрейф атмосферы."

В новеллизации фильма обезьяны, покрашенные в красный цвет и верные Скар Кингу, называются ''Red Stripes".

Для сцены, где Суко, мини-Конг, пытается погубить Конга у озера, супервайзер последовательности визуальных эффектов Стивен Тонг рассказал, "эта локация довольно огромная. Вы заходите в лес, а затем через лес выходит огромное озеро, дальше — все эти горы и потолок позади. На этот раз мы хотели сделать окружение с более цветными горами, где на склонах происходят все эти процессы окисления минералов. Кроме того, у нас была вся полноценная симуляция воды с гигантскими существами. Одно из осознанных художественных решений, к которым мы пришли при работе с гигантскими существами, — сделать их немного быстрее, чем можно было бы ожидать от 100-метрового существа, но в то же время это немного интереснее наблюдать во время их боёв. Это, однако, приводит к сложностям с физическими симуляциями, такими как вода и взаимодействие с деревьями. Их довольно трудно настроить."

По словам супервайзера по визуальным эффектам Кевина Смита, Скар Кинг был почти лысым, он заявил, "с Скар Кингом у них на самом деле уже была скульптура в Mudbox, когда они сдавали арт. Он очень похож на орангутана. Будучи длинным и худым, они на самом деле хотели, чтобы он был наоборот. Так что Конг — это Майк Тайсон, а Скар Кинг — немного хитрый и более грациозный. Изначально они хотели, чтобы он был немного лысым, и было действительно трудно не сделать его похожим на старика. Другое, что нам пришлось сделать, — взять дизайн и скорректировать всё биомеханически. Поскольку руки настолько длинные, анимация не смогла бы ничего осмысленного с этим сделать. Поэтому мы изменили некоторые суставы и скорректировали пропорции, чтобы он мог правильно драться и двигаться." Супервайзер по анимации Людовик Шайолло сказал, "У меня была очень приятная реакция, когда я впервые увидел дизайн Скар Кинга с его длинными руками. Я подумал 'Вау, это здорово,' потому что этот парень по сути противоположен Конгу. Конг очень «квадратный». Вся его суть — в силе. То, как он решает проблемы, — просто крушить, ломать и прорываться. Скар Кинг — более хитрый парень. Он манипулятор. Мы стали подходить к нему с этими 'ленивыми' движениями. Он всегда очень хитрый. Он не фронтальный, как Конг. Его движения более асимметричны. И поскольку у него длинные руки, это становится частью его языка тела. Он может очень легко иметь сверхдлинную досягаемость и использовать её, как паукообразная мартышка для размахивания. И это создаёт очень странное ощущение, что он такой быстрый, потому что у него такой большой радиус действия, что ему не нужно много двигаться. Мы делали для него захват движений, и идея была в том, чтобы исполнять его приёмы на сцене с наращениями и протезами на руках, чтобы исполнители могли иметь необходимую досягаемость — ставить кончики рук очень, очень далеко, — и чтобы толкнуть всё тело, чтобы оно очень быстро подлетало к камере, а затем продолжало это движение, опуская руки на землю очень, очень расслабленно и небрежно. Это как у гангстера."

В японском дубляже фильма задействовано множество актёров озвучивания, которые ранее работали над другими проектами о Годзилле или Кинг‑Конге. Маая Сакамо́то и Мацуя Оноэ вновь исполняют роли Илин Эндрюс и Берни Хейз, соответственно, из дубляжа «Годзилла против Конга». Мамору Мияно ранее озвучивал Харуо Сакаки во всех трёх частях аниме‑трилогии GODZILLA. Миоу Танака исполнила роль капитана Хотты в фильме «Годзилла: Минус один». Риэ Такахаси, Фумихико Тачики, Дзюн Фукуяма и Маая Учида озвучивали, соответственно, Чиби‑Мотру, Чиби‑Хедору, Чиби‑Годзиллу и Чиби‑Миниллу в «Chibi Godzilla Raids Again». Акио Оцука озвучивал Джека Прескотта в японском дубляже Nippon TV для «Кинг‑Конга» (1976) и входил в актёрский состав японского дубляжа TV Asahi для его сиквела 1986 года «Кинг‑Конг жив». Синсуке Касаи появлялся с камео в четырёх из шести фильмов эпохи Millennium о Годзилле, вел несколько мероприятий, связанных с Годзиллой, снялся во всех короткометражках Godzilla Fest и озвучил радиоведущего и мужчину, попавшего в взрыв, в «Годзилла: Минус один». Он также озвучил Guillermin в японском дубляже предыдущего фильма MonsterVerse, «Годзилла против Конга».

На отметке 47:31, когда персонаж восклицает "Боже мой, Малдер и Скалли, посмотрите на это", он отсылает к именам двух главных персонажей сериала «Секретные материалы».

Wart-Dogs были разработаны художником-постановщиком Ником Ллойдом; для глаз он черпал вдохновение у гиен с катарактой, для когтей — у когтей орла, для шкур — у шкур больных водяных буйволов, а для шрамов — у больных диких собак. Супервайзеры анимации Эрик Пити и Билл Бриджес изначально ориентировались на волков, африканских пятнистых собак и гиен при создании манеры бега существ, но из‑за тяжёлых ошейников и выраженных плеч Wart-Dogs добавили в смесь более мощные рывки, характерные для крупных кошачьих. Гиены снова пригодились при анимации Wart-Dogs, чтобы сделать их дергаными и непредсказуемыми. Один из самых требовательных моментов с Wart-Dogs наступил в сцене, где Конг разрывает одного пополам — это потребовало доработки мышечной системы модели и жировых слоёв, включив в них внутренние органы.

Линейка игрушек к «Годзилла против Конга» включала две "Titan Tech" фигурки — по одной для Конга и Годзиллы — которые могли превращаться в бронированные/киборгоподобные формы для них. Дизайн и текст на упаковке подразумевают, что их создало агентство Монарх, чтобы усилить Титанов для борьбы с более серьёзными угрозами. В этом фильме у Конга появляется силовая бронеперчатка, имеющая некоторые схожие детали с выдвижной бронёй его фигурки "Titan Tech", и сама перчатка, как сообщается, была частью отменённого проекта Project Powerhouse по созданию экзоскелета, повышающего силу Конга.

Адам Уингард также отчаянно хотел вернуть любимицу фанатов Мотру, которая ранее появилась в фильме «Годзилла: Царь монстров» (2019), но погибла к концу картины. Уингард добавил: "Когда вышел «Царь монстров», мой отец пошёл смотреть фильм, и первое, что он сказал — как сильно он любит Мотру. И это всегда со мной оставалось. Это был персонаж, которого люди полюбили мгновенно. Других Титанов хочется видеть, когда они сталкиваются друг с другом; Мотра же — более эфемерное присутствие, которое нам нужно в этом фильме." В конечном счёте Уингард выделил сюжетную нить, которая вернёт вид Мотры в MonsterVerse, одновременно расширяя мифологию франшизы. Как объяснил Уингард, "По сути, это мать Mortha... Яйца, отложенные на поверхности, были отложены [версией Мотры из «Годзилла и Конг: Новая империя»], и это устанавливает, что она — защитница путей на поверхность, которыми являются эти вортексы. Итак, теоретически этот Титан имеет доступ к этим вортексам и отложил яйца на поверхности, что мы и видели в «Царе монстров». Она — оригинальная."

Грег Хаттон, который играет Льюиса, сейсмолога форпоста «Монарх-1», базировался в Полой Земле. Его персонаж в «Ла-Бреа», Вирджил, тоже провалился под землю через воронку и оказался в ловушке в 10 000 г. до н. э. Оба проекта снимались одновременно.

Кстати, фильм студии Тохо «Годзилла: Минус один» был снят с проката в США за восемь недель до выхода «Годзилла и Конг: Новая империя».

По словам дополнительного супервайзера по визуальным эффектам Ника Эпштейна, обезьяна, которой Конг помогает встать после того, как её пнула одна из охранных обезьян, получила прозвище "Boots". Эпштейн заявил: "Мы играли с идеей сделать его чуть более симпатичным. Мы не хотели, чтобы они просто выглядели как эти большие грубые громилы. Так что там однозначно был этап проработки дизайна, и учитывалось, с чем зрители будут эмоционально связываться. Возможно, мы также немного привнесли черты Суко в образы некоторых из этих обезьян."

По словам супервайзера визуальных эффектов Кевина Смита, одной из самых сложных задач было оружие Скар‑Кинга. Он заявил: "Как только мы увидели это оружие в виде позвоночного скелета, мы были как 'Ох, черт.' Заставить его делать что‑либо так, как ты хочешь, каким‑то программным или автоматизированным способом, а не постоянно подкручивать вручную, невероятно сложно. К счастью, оно либо свернуто вокруг него, и тогда мы можем скрыть те части, которые не хотим, чтобы вы видели, либо оно участвует в какой‑то драке и двигается настолько хаотично, что ты по‑настоящему не замечаешь, что оно не идеально. Думаю, в нём было 108 или 110 позвонков, плюс рукоять челюсти и эта штука на конце. Это было тяжело. 99% людей пойдут в кино, посмотрят фильм и не поймут, что это одна из самых сложных задач, которые нам пришлось выполнять. И это даже не учитывая необходимость дать Лудо и аниматорам органы управления на случай, когда вы хотите задавать движение в анимированном виде."

По дизайну Шимо дополнительный супервайзер визуальных эффектов Ник Эпштейн рассказал: «У Шимо было огромное количество геометрии. Мы не хотели делать всё это исключительно с помощью дисплейсментов. Так что она была довольно «тяжёлой». Весь вид кристаллов и их преломляющие свойства обходились дорого. Она также очень яркая и белая. Она была довольно уникальна, потому что она даже больше Годзиллы, даже больше Конга — она настоящий титан. Сохранение ощущения масштаба с ней тоже было непростой задачей, а ещё нужно было учитывать, что её нужно упаковать, то есть передать и другим подрядчикам. Она была действительно красива, и это было тонкое равновесие между созданием чего‑то прекрасного и в то же время угрожающего.» Руководитель анимации Людовик Шайолло сказал: «Одно из того, с чем нам пришлось разобраться, когда мы начали работать над этой большой сценой с поединком между Конгом и Скар Кингом, — как подойти к отношениям между Шимо и Скар Кингом. Шимо в основном должна была быть анимирована по ключевым кадрам, потому что дракона вряд ли можно захватить с помощью захвата движений. Если Годзилла скорее похож на ящера или собаку, то Шимо не как собака — она ближе к кошке. Её движения более кошачьи. И это было важно, чтобы задать, что она будет делать. Она не такая брутальная, как Годзилла.»

По словам режиссёра Адама Вингарда, мини-Конг Суко, бьющий себя в грудь, задуман как подражание Конгу, которого он теперь воспринимает как отцовскую фигуру.

Аниматорам пришлось полностью выстраивать ту часть, где Скар Кинг начинает контролировать Шимо при помощи плети и кристалла.

По словам дополнительного супервайзера по визуальным эффектам Ника Эпштейна, ледяной луч Шимо оказался довольно сложной операцией, требовавшей тонкой проработки — в воздухе присутствовали элементы замёрзшего пара, а осколки льда отражали луч. В работе было задействовано более 30 слоёв визуальных эффектов (FX).

В отличие от Конга или мини-Конга Суко, Скар Кинг не бьёт себя в грудь. Это точно, потому что в реальной жизни, в отличие от горилл, битьё себя в грудь не является типичной характеристикой орангутанов.

Японская дата выхода фильма — 26 апреля — совпадает с днём рождения создателя Годзиллы, Томоюки Танаки.

Драунвайпер — пятое змееподобное существо, сражавшееся с Кинг-Конгом в фильме, после элазмозавра, гигантского морского змея, гигантской боа и ворбатов.

10 мая 2024 года компания Legendary Pictures официально приступила к работе над шестым фильмом во вселенной MonsterVerse, наняв Дэвида Каллахэма для написания сценария. The Hollywood Reporter отметил, что, хотя студия заинтересована в том, чтобы оставить Вингарда в качестве режиссёра, он пока не подписал контракт и обязался снимать фильм для A24 этой осенью.

Адам Уингард сказал, что Шимо настолько могущественна, что могла бы уничтожить планету.

По словам Адама Уингарда, настоящая шерсть Скар Кинга не красная — он сам её окрашивает. Он использует этот боевой раскрас как систему ранжирования: у существ высшего ранга краска нанесена на лицах, а у рабочего класса — нет. Когда они дают присягу на верность, он физически калечит их, оставляя шрамы, отсюда и имя.

Shimo возникла из желания Адама Вингарда расширить границы визуальных эффектов, создать существо с перламутровым оттенком кожи. "Я не хотел, чтобы она была просто ещё одним монстром с кожистой шкурой. В зависимости от того, куда падает свет, я хотел, чтобы она переливалась, как бензин." — сказал Вингард.

Фотографию кошки Адама Уингарда по имени Mischief также можно увидеть в форпосте Monarch Outpost One.

И Годзилла, и Конг сражаются с змееподобными монстрами — Тиаматом и Драунвайпером соответственно — и побеждают их, разрубив на куски.

Мех в форме "бакенбард" на лице Скар-Кинга был вдохновлён бакенбардами дизайнера Warbat Мэтта Милларда.

В начале фильма, во время записи подкаста, персонаж Брайана Тайри Хенри (Берни Хейс) упоминает страховую компанию Gargantua. Это приятная отсылка к культовому фильму Иширо Хонды 1966 года «Война Гаргантюа».

The Asylum, американская студия, специализирующаяся на подражательных копиях блокбастеров, выпустила «Ape x Mecha Ape: New World Order», чтобы извлечь выгоду из выхода «Годзилла и Конг: Новая империя». Он вышел 5 апреля 2024 года, через неделю после премьеры «Годзилла и Конг: Новая империя» в американских кинотеатрах.

По словам супервайзера Scanline VFX Ника Кру, реализация перчатки B.E.A.S.T. "столкнулась с несколькими серьёзными проблемами, в основном связанными с технической функциональностью и передачей характера персонажа. Присоединение такой большой конструкции из металлических пластин к тому, что движется так же независимо и в нескольких направлениях, как рука и предплечье, вызвало множество трудностей в риггинге и проектировании ассетов, которые требовалось диагностировать и устранить. Чтобы помочь найти решения, мы снова обратились к нашему арт‑директору/концепт‑художнику Нику Ллойду, чтобы он выполнил первоначальные исследования скульптуры и артикуляции, помогая нам создать первоначальный рабочий дизайн." Команда Scanline стремилась показать, как перчатка усиливает силу Kong's, разработав "дополнительные взаимозамыкающиеся механизмы" для его атакующих действий и добавив электрические и паровые эффекты.

Имя Мотры никогда не произносится на экране, потому что её появление не было окончательно утверждено до поздних этапов производства. Поэтому фильм снимали без того, чтобы какой-либо из актёров произносил "Мотра", и все случаи произнесения её имени были добавлены в фильм на этапе пост‑продакшна с помощью ADR. Персонажи упоминают Мотру только в тех кадрах, где не видно их губ.

Алекс Фернс (Микаэль) снялся в фильме «Легенда о Тарзане» (2016) вместе с Александром Скарсгордом, который сыграл роль Натана Линда в «Годзилла против Конга» (2021).

Исполнители захвата движений для Скар Кинга носили протезы на руках, чтобы передать его размах и обеспечить реалистичность движений.

Битва в Полой Земле была одной из первых предложенных идей и служила способом для Годзиллы продемонстрировать кое-какие "безумные вещи эпохи Сёва."

Хотя Шимо передвигается исключительно на четырёх лапах, принимая медвежью стойку, некоторые товары изображают её стоящей на двух ногах.

Руководитель по визуальным эффектам Кевин Смит рассказал, что Шимо была одной из его любимых вещей, над которыми он работал в фильме, он заявил: "Я некоторое время довольно волновался, потому что было так много вращающихся тарелок, и многое из этого на самом деле было очень трудно сделать правильно. Особенно кожа, и её чешуя в кристаллах на спине, и ледяное дыхание — все эти вещи были технически и художественно сложными. Я не 'игрушечный парень' — если бы я показал вам свой кабинет, он не полный макетов, но, возможно, я действительно заведу одну Шимо, потому что я довольно горжусь тем, как она получилась. Это классный персонаж."

Годзилла присоединяется к Конгу и мини‑Конгу Суко, чтобы сразиться со Скар Кингом, Шимо и армией обезьян в Полой Земле. Однако сверхъестественные силы заставляют две пирамиды столкнуться, создавая проблему невесомости. Сцена была снята с использованием захвата движений (motion capture) на тросах. Супервайзер визуальных эффектов Weta Кевин Смит сказал: "Мы вывели всех исполнителей на нашу площадку невесомости и разработали покадровое решение." Это включало парение, вращение, контакт, остановку, отдачу и повторные удары по чему‑то. Супервайзер анимации Weta Людовик Шайолло добавил: "Там двое гигантов. У одного кнут, как у Индианы Джонса. Он может хватать на расстоянии, притягивать к себе предметы. У другого топор, но он снова его теряет. И кругом плавают камни. Они могут выпрыгивать из этих камней и использовать их, чтобы бросать, использовать их, чтобы толкать. Также происходит прогрессия, когда гравитация возвращается — по сути это переводит их из состояния парения обратно в свободное падение." Но это не решается: полёт продолжается в Рио‑де‑Жанейро (над которым Weta не работала), где Шимо погружает город в глубокую заморозку, и Годзилла с Конгом объединяются, чтобы остановить связку Скар Кинга и Шимо. Смит добавил: "Мы почти просто тянем время, чтобы вывести их из Полой Земли в Рио, где бой на самом деле и заканчивается. В некотором смысле это даёт возможность просто сделать что‑то крутое. А Адам позволил нам развить собственные идеи после того, как позволил нам придумать некоторые штрихи в предыдущем фильме. Можно приглушить рассказ и усилить Годзиллу, который выходит из воды и единственный чувствует себя уверенно, когда вступает в силу нулевая гравитация, или показать, как Суко кидает камни в обезьяну и выталкивает Уан‑Ай со сооружения. Это был баланс между соблюдением закона Ньютона и тем, чтобы сохранять всё интересным."

В японском дубляже Трэппера озвучивает Мамору Мияно, который ранее озвучивал героя Харуо Сакаки в анимационной трилогии «Годзилла» Гэна Уробути.

Путешествие через Monarch's Islands, "Vile Vortex" и "Veil" Полой Земли продемонстрировало навыки команды DNEG'S в моделировании сложных визуальных явлений, таких как динамика тканей и взаимодействие отражённого света, что придало фантастическим элементам фильма дополнительную степень достоверности. Супервайзер DFX Эрик Чан прокомментировал: "Наша команда создала визуально потрясающий мир, отличавшийся перевёрнутыми светящимися пирамидами и гигантскими монстрами. Проект потребовал разработать новаторские техники освещения и продвинутые приёмы создания CG-окружения. Совместная работа с командой концепт‑художников была ключевой для бесшовной интеграции визуальных эффектов и усиления повествования. Одной из наиболее сложных задач был вихрь — портал, позволяющий Конгу перемещаться между измерениями внутри Полой Земли, созданный с помощью сложных FX-симуляций. Эта работа не только расширила наши технические границы, но и открыла новые творческие горизонты, став ключевым опытом в моей карьере."

Адам Уингард заявил, что он воодушевлён тем, как фильм был принят, и с нетерпением ждёт продолжения, заявив, "Всегда есть соблазн сделать из этого трилогию, и я считаю, что есть некоторые нераскрытые направления, в которые можно пойти. Также есть способы продолжать внедрять новшества в стилизованный подход к MonsterVerse, и что замечательно в MonsterVerse — так это то, что он позволил стольким разным режиссёрам подходить к нему со своим уникальным стилем и цветовой палитрой."

"Iwi" в маори просто означает "племя", так что они говорят "Племя Племя". И, к тому же, Рэйчел Хаус наверняка знала бы это. Её маорийские iwi (племенные) принадлежности — Ngati Mutunga, Te Atiawa и Ngai Tahu.

На ранних концепт-артах показано, что эволюционировавшая форма Годзиллы изначально должна была иметь костно-белые спинные пластины, вдохновлённые пластинами Годзиллы Ультимы из «Годзилла: Особая точка» (2021).

Несмотря на огромный масштаб титульных персонажей, внимание к деталям было первостепенным в более близких, интимных сценах с участием Годзиллы и Конга. Например, кадр с мимикой Конга во время сцены удаления зуба требовал тонкой проработки деталей, текстур кожи и едва заметных движений лица. Углубляясь в кадр, старший VFX‑супервайзер Пол Франклин добавил: "Один из кадров, который действительно нас серьезно испытал, — это экстремальный крупный план только глаз и носа Конга. Вы не видите остальную часть его лица, так как он спит. Его анестезировали, и Трэппер вот‑вот приземлится на него. Просто уровень детализации кожи, который там нужно было показать, был огромен. Мы действительно очень старались выжать каждый последний пиксель из текстур, применённых к ней."

Альессандро Онгаро, супервайзер по визуальным эффектам, заявляет, что сцена боя в невесомости была «вероятно одной из самых сложных» для создания, а Вингард добавляет: «Это такая сложная задача — найти новые способы, как монстры могут сражаться, которых вы ещё не видели. Невесомость дала нам возможность по-настоящему вывести приземлённую версию абсурда фильмов эпохи Сёва, где Годзилла может летать по воздуху и выполнять дропкики и тому подобное.» Однако некоторые фанаты были разочарованы тем, что создатели не пошли до конца и на самом деле не заставили Годзиллу исполнить печально известный дропкик из фильма «Годзилла против Мегалона».

Чтобы соответствовать характеру Скар-Кинга, концепт-дизайнер Джаред Кричевский спроектировал его лицо так, чтобы примат выглядел непредсказуемым и психопатичным, что также контрастирует с более мягким влиянием Конга.

В фильме более 310 кадров с визуальными эффектами, распределённых по 20 сценам.

О походке Годзиллы анимационный режиссёр Спенсер Кук рассказал: "Мы прикрепили спидометр к его ступням, просто чтобы посмотреть, насколько быстро они движутся. И когда его нога оторвана от земли и движется вперёд, скорость может достигать 200 миль в час. Но в таком масштабе это просто выглядит так, будто он как бы медленно шагает в своём большом тяжёлом темпе. Это ещё один пример разнообразия скоростей, которое придаёт ему естественность и одновременно ощущение тяжести. Когда Годзилла делает шаг, например отрывая лапу от земли и начиная двигаться вперёд, это происходит медленно. А когда нога начинает опускаться, скорость увеличивается, и именно тогда получается этот большой тяжёлый удар. Но медленное подъём и продвижение вперёд — вот где проявляется это разнообразие скоростей, и с его помощью можно сохранить ощущение веса, так же как и при жёстком шаге."

Аксессуары Whipslash, поставляемые с фигурками Giant и 6" Skar King от Playmates, не имеют кристалла, присутствующего в финальном дизайне — вместо него там рукоять. Аксессуары фигурок также рассчитаны на удержание за рукоять, а не за челюсть Warbat, как в самом фильме.

У концепт-дизайнера Джареда Кричевского первые варианты образа Скар Кинга имели радикально разные прически и уровни опушения.

На пульте управления HEAV мельком видно две настройки биомимикрии помимо Vertacines. Судя по всему, они обозначены как «Graphosoma» и «Aspidimorpha» — оба рода насекомых.

По словам дополнительного руководителя по визуальным эффектам Ника Эпштейна, "поначалу мы планировали 100 обезьян в логове Скара Кинга, но, мне кажется, в широких планах их получилось около 130. Мы создавали их модульно. Нам нужен был один и тот же риг лица, чтобы можно было перенести его на всех, хотя у них были разные лица. Все они строились на одной и той же базовой сетке. Мы делали варианты шейдинга для разных рисунков окраски. Делали разные укладки шерсти. Их масштабировали по‑разному, и у них также были разные цвета. Мы использовали довольно вольную иерархическую систему. Если у тебя была одна полоса, ты добирался до первого яруса в глазах Скара Кинга, а чем больше полос было, тем ближе, возможно, ты подходил к логову Скара Кинга."

С выходом этого фильма франшиза MonsterVerse преодолела отметку в $2 млрд в мировом прокате.

О поединке Конга и Скар-Кинга руководитель визуальных эффектов Кевин Смит рассказал, "Сцена в итоге получилась примерно вдвое длиннее, чем была, когда клиенты сначала её сдавали, потому что они продолжали добавлять сюжетные моменты, и это было здорово, потому что мы могли участвовать в том, чтобы помочь им рассказать эту историю. Такие вещи, как обезьяна, которую пинают в лаву и из‑за чего Суко так расстроен, — это было добавление. Затем некоторые из действий Скар-Кинга до того, как они действительно начали драку, были попыткой показать, кто эти обезьяны как персонажи. Мы сами сделали предварительную визуализацию, чтобы проработать эту сцену. Супервайзер анимации Людовик Шайолло сказал, "в этой драке они много крутятся, поэтому было огромное количество движения, которое мы бы не смогли действительно захватить. В любом случае после захвата всегда остаётся много работы с ключевыми кадрами, потому что это тяжёлые ребята с сумасшедшими трюками, которые мы не можем действительно выполнить на съёмочной площадке."

В специальном материале к домашнему релизу режиссёр Адам Вингард рассказал о моментах без диалогов с Конгом, когда тот занимается своими делами, объясняя: "одним из самых первых разговоров, которые у меня были с авторами этого фильма, я сказал: что я хочу сделать с этим фильмом, так это сделать мейнстримный блокбастер, который не полагается на диалоги. Я хотел сделать невербальный фильм." Ребекка Холл добавила: "это больше похоже на немой фильм. Мы увидим, как у Конга будут отношения, он будет злиться, пошутит, проявит эмоции, будет тронут. Мы видели это раньше, но, думаю, здесь всё более нюансировано." Вингард подвёл всё итогом, заявив: "зрители готовы к более погружённому путешествию в monster word. Я могу по‑настоящему развернуть своё воображение и позволить этим монстрам рассказать свою собственную историю и поднять её на новый уровень. Конг может просто быть нашим героем, он может провести нас через это."

Хотя "VERTICINE" появляется в засекреченном тексте в начальных титрах фильма Годзилла и Конг: Новая империя, написание "Vertacine" используется большинством источников, включая романизацию фильма, японскую театральную программу, субтитры AMC Theatres, домашний видеосегмент "Monsters of Hollow Earth", а также мобильную игру Lords Mobile. Как в романизации, так и в субтитрах имя полностью написано строчными буквами ("vertacine").

Название перчатки B.E.A.S.T. Glove впервые было раскрыто на упаковке набора MEGA Construx «Конг».

Открывающая битва между Годзиллой и Харибдой на фоне знаковых достопримечательностей Рима, интеграция DNEG динамической анимации существ со сложной FX-работой наряду с цифровыми реконструкциями Колизея и Пьяцца Венеция подтолкнули команду анимации к развязыванию широкомасштабного разрушения с визуальной согласованностью в рамках знакомой реальной локации, — сказал старший супервайзер визуальных эффектов Пол Франклин о сцене, "у нас была большая сцена, действие которой происходит в Риме и которая открывает фильм, когда Годзилла сталкивается с монстром по имени Харибда, который представляет собой гигантское существо, сочетающее в себе черты паука и омара. Мы также потратили много времени на изучение того, как такие места, как Рим, действительно фотографируют, и как лучше всего показать архитектуру. В этой сцене много плэйт-фотографии, натурной съёмки на локации, но довольно большая её часть создана в компьютере. Нужно было передать характер того, что вы видите в натурной съёмке, но сделать это творчески и стилистически. Так что это было довольно важно."