Вряд ли найдётся человек, который ни разу не слышал про «Машу и Медведя». Российский анимационный сериал стал феноменом: его смотрят в Европе, Азии, Латинской Америке и на Ближнем Востоке.
На YouTube серии собирают сотни миллионов просмотров, а игрушки с Машей продаются в детских магазинах наравне с Диснеевскими героями. Как же получилось, что мультфильм из России, не связанный ни с одной мировой студией, стал мировым хитом?
Чтобы разобраться, мы пообщались с Александром Голубчиковым, кинокритиком и главным редактором онлайн-журнала «Filmz.ru: настоящее кино».
Сделано на уровне — и даже выше
Качественная анимация — это не роскошь, а необходимость, если ты хочешь выйти за пределы одной страны. Именно это, по мнению эксперта, и стало одной из сильнейших сторон «Маши и Медведя».
«Это хулиганство чистой воды, но в то же время и высококачественная, в том числе на техническом уровне, анимация. Поэтому она и нашла отклик у зрителей.
Здесь нет такого, что герои на переднем плане шевелятся, а задний план статичен. Тут всё прям живёт», — подчеркнул эксперт.
С первых серий в глаза бросается уровень проработки — как визуальной, так и драматургической. Неудивительно, что мультфильм заметили в международной индустрии.
Не студия, но как студия: феномен независимой анимации
Редко независимым авторам удаётся выдать продукт, который тянет на международный уровень без поддержки гигантов вроде Disney или DreamWorks. Однако в случае с «Машей и Медведем» всё получилось — благодаря таланту, опыту и продакшн-внимательности.
«Если не брать во внимание анимационные фильмы, которые создаются на больших студиях, то здесь получилось, что это независимая анимация.
При этом видны высокие производственные затраты, то есть денег вложено дофига, и сделано это на очень высоком уровне», — объяснил критик.
В отличие от многих проектов, созданных для ТВ или YouTube, «Маша и Медведь» не выглядит удешевлённой или примитивной — и этим выгодно отличается от потокового детского контента.
Ключ к успеху — это не только мультик
Как бы талантливо ни был сделан мультфильм, если его никто не увидит — о нём никто и не узнает. Кинокритик подчёркивает важность стратегии продвижения:
«Если бы компания Animaccord не занималась продвижением своего мультфильма на западную, на мировую аудиторию, то этого бешеного успеха не было бы.
Если бы они не вкладывались в маркетинг, если бы не продвигали на кинорынках, чтобы он дошел до зрителя — ничего бы этого не было».
По сути, это пример того, как грамотное сочетание творческой идеи и деловой стратегии может привести к настоящему культурному экспорту.
Универсальный язык — без слов
Один из козырей «Маши и Медведя» — его универсальность. Мультфильм легко понимают в разных странах, даже без перевода. Всё благодаря специфике сюжета и выразительной визуальной подаче.
«Это универсальный продукт. Там ребёнок в максимально экстремальной среде, но он не просто выживает, а строит всех зверей. Они пляшут под её дудку. Это цепляет — и детей, и взрослых», — подчеркнул Голубчиков.
Подобная формула делает сериал почти «языконезависимым» — и это золотой билет для международной дистрибуции.
Это не только для детей (и в этом тоже сила)
Как и многие шедевры советской анимации, «Маша и Медведь» не ограничивается возрастом зрителя. В этом — важная составляющая успеха.
«Отличие советской анимации — и “Маши и Медведя” как её духовного наследника — в том, что её с интересом смотрят и взрослые, и дети.
Подводя итог, сработали 3 основных фактора: высокие производственные затраты, хороший маркетинг и универсальность», — заключил критик.
А что дальше?
«Маша и Медведь» остаётся редким примером российской анимации, которая успешно пробилась на международную арену и там закрепилась. Это не просто удачный проект — это бренд, и даже культурное явление.
Какой будет следующая ступень для независимой российской анимации — вопрос открытый. Но кейс «Маши» точно останется в учебниках по глобальному продвижению.
Ранее мы писали: «До новых встреч»: «Маша и Медведь» получила душераздирающий финал — сериал пришлось продолжить
