Буратино – Однажды к папе Карло попадает древний волшебный ключ, который помогает исполнить любое желание. Одинокий мастер хочет только одного – сына. Желание уже почти исполнилось, но даже в сказках не все всегда идет по плану – оживает полено, из которого появляется мальчик – умный, веселый и… деревянный. Папа Карло очень любит сына, но Буратино (так он его назвал) постепенно понимает, что он не такой, как все, и отправляется в длинное и полное приключений путешествие, чтобы доказать папе, что он хороший и настоящий сын.
Опять у российских киматогрофов нет идей и по этому будет переснимать старые советские мултфильмы и фильмы🥵🥵❤️🔥❤️🔥
Да и в Новый год кто пойдет никто все будут отмокать ,так и тут это не срастется как обычно распил бюджета
\
я очень разочарована российской киноиндустрией и тем, что вот ЭТО будут крутить в кинотеатрах все новогодние праздники, убрав из проката в скором времени выходящего Аватара 3.
- Старые песни
- Красивые декорации и костюмы
- Актёрская игра на высоте
Минусы:
- Слишком мрачная атмосфера
- Вообще непонятно в чём мораль и каков смысл истории
- Сюжета, по факту, не имеется
- Почему историю построили таким образом, что зритель должен сочувствовать Карабасу? (Который откровенно говоря держит своих артистов в рабстве и бьёт их)
- Почему одна из песен учит сочувствовать абьюзерам? И говорит, что бить других хорошо? (То, что Буратино один раз сказал, что это плохо вообще не запоминается)
Ушла на середине, потому что надежда на что-то более весёлое и позитивное окончательно умерла.
Атмосфера 1 в 1 как в хоррорах
Раньше играла 7 летняя девочка - играла лучше.
Ну в общем там всё такое. И смыслы непонятны - картина не несет ничего.
Хотя ещё есть Айболит, Красная Шапочка, Снежная к5оролева, Электроник ....
Это когда хороший добрый честный альтруистический герой через череду коллизий и столкновений со злом вне себя и внутри себя меняется либо сам либо мир вокруг себя.
И есть жанр пост-модернового артхаусного боевика, где главный герой это автор и цель зрителя - увидеть авторское высказывание и согласиться или не согласиться. Это всякий Джармуш, Тарантино, Пол Андерсон, Вуди Аллен и прости его господь Андрей Тарковский.
Но упаси вас тот же самый господь снимать одно в жанре другого и уж тем более пытаться закопать в одно смыслы другого. Ноги будут торчать и мешать всем на проходе.
Бедный папа Карло сделал Буратино. Его друг, пьяный нищий Джузеппе Сизый Нос, передал ему полено, которое ему показалось умеет говорить. Буратино растет умненький разумненький и ему необходимо пойти в школу. Для этого папа Карло дарит ему азбуку, которую сделал из словаря своими руками, потому что у него нет денег на сумку для учебников и учебники. И Буратино идет с ним в школу. Но по дороге его привлекает театр Карабаса Барабаса, где как оказывается потом эксплуататор Барабас бьет пролетариев кукол, которые с помощью Буратино осознают свою классовую идентичность и устраивают революцию с выходом через золотой ключик в Новый Светлый Театр Свободы.
нет, все не так.
В этом фильме логика и советского пролетарского и итальянского христианского и даже позднесоветского хулиганского жесточайше перемешались и к ним еще добавились амбиции сценаристов сделать смешно.
Есть три таракана. Они красиво одеты и одного из них зовут Антон (Шастун). За мемы в этом фильме отвечает он, но их всего три действительно смешных. Они плывут к черепахе Тортилле, которая может (почему-то, никто не сказал почему) наколдовать их хозяину Карло вкус к жизни. Он уже десять лет как живет без него и работает на эксклюзиве с театром Карабаса Барабаса.
Но черепаха отказывается помогать. Поэтому тараканы втихую воруют рандомный ключик и он открывает для Карло путь в пространство за нарисованным очагом. Там можно загадать желание и если оно настоящее, то оно обязательно сбудется. И этот сталкер проговаривает монолог, что он не имеет никаких желаний, хотя погодите. У НЕГО ЖЕ УМЕРЛА ЖЕНА МАРИЯ ( ✝️ ) И У НИХ НЕ БЫЛО СЫНА. Я ХОЧУ СЫЫЫЫЫНААА.
Чтобы не становиться сценарием для Евгена, постараюсь сказать вкратце, почему это плохо.
1. Буратино это NPC. У него нет своих чувств, своего мира, кроме тех, что навязали ему люди извне. Обманывать хорошо, говорят ему лиса Алиса и кот Базилио, он говорит окей. И не раскаивается. Он звезда, говорит ему Карабас, он говорит окей. И не расстраивается. Он не думает, не сомневается , все его проблемы и мысли озвучивают тараканы и нам не надо ему сопереживать. Он не альтруист, не имеет своих целей и мотивов. И поэтому когда он возвращается домой - мне нечем и нечему сочувствовать.
2. Письмо дяди Федора. Взрослые люди, которые росли на Тарковском, о. Александре Мене, Дель Торо, Полански, Гае Ричи, консультативной психологии, сложных голливудских фильмах, заперты в сценарных комнатах детских фильмов и пихают свои амбиции туда, откуда они торчат и не могут между собой подружиться никак. Концепция серой морали - Барабас не злой, Дуремар не хитрый, Алиса и Базилио не мошенники, просто жизнь такая. Концепция капустника про театр - с шутками про заслуженного артиста Барабаса и поиск Буратино в искусстве. Концепция мюзикла, где песни главное, а сюжет по боку. И все это вместе - почему-то должно дружить.
3. Песни. Рыбников на старости лет стал писать и стихи и решил их положить на музыку старых песен. Поэтому не ждите удовольствия от музыки детства. Они как всегда поманили ностальгией, а под обёртку положили не шоколад.
Есть такой жанр. Мы придумали название сказки и теперь за неделю надо написать.
Буратино не альтруист, не Гаврош, не Христос. Он дерево.
Это очень страшно.
Они обманули нас.
И мы стоим на Поле Дураков
Сюжет так себе, с Советским никакого сравнения, не интересно.
Актеры просто ❤️🔥
Теперь отзывам доверять сомнительно
Понамудрили. Скучно. Не понимаю, как так можно было испортить такую веселую сказку!
В фильме были очень яркие и передающие характер персонажей костюмы. Я только не поняла зачем Арлекина так сильно переделали. Он у Нечаева был таким добрым на вид, а у Волошина он какой-то злой и безумный. Хотя внуку он наоборот почему-то больше понравился. Говорит, на какого-то джокера похож. Яценко очень хорошо передал характер Папы Карло. Как мне показалось, даже ближе к книжному варианту. Особенно понравились Лиса Алиса и Кот Базилио в исполнении Исаковой и Петрова. Им удалось передать лучше, чем в старом фильме. Но до книги они явно не дотянули. Немоляеву так загримировали, что я ее и не узнала даже. Только потом, уже случайно, в титрах, увидела ее имя. Она сама на себя там не похожа! Как добрая волшебница из сказки. Интересно они Тортиллу передали. А передать самого Буратино благодаря новыми технологиями получилось куда лучше. Все-таки это у нас в советские годы из инструментов был только грим. Тогда еще никакой компьютерной графики просто не было. Самих компьютеров не было! А теперь можно и сценические эффекты делать без пиротехники и персонажей вот так оживлять. Рисовать прямо в воздухе. Прямо как в сказке!
Главное что внукам понравилось. Большего мне и не нужно. Хотя мне и самой было в радость вспомнить картину из молодости и одну из любимых книг моего детства.
Эта сказка в принципе занимает отдельное место в нашем кино поскольку в ее случае опираться можно и на мультфильм и на полный метр, а я напомню что те же «летучий корабль» или «бременские музыканты» не могли таким похвастать. Ввиду чего мы получаем сказку совмещающую в себе достоинства фильма в виде песен, которые давно уже стали народными и привычный образ рассказчика в лице кузнечика, дающего экспозицию.
Петров с Исаковой просто ван лав. Решила пойти увидев их перебивки с шутками в тик-токе. Теперь шип гарантирован. А версии песни «Какое небо голубое» вообще проперлась. Ну и конечно же мой любимый Эйдельштейн. Как кино на новогодний вечер - очень даже, для семейного просмотра чтобы был повод провести время вместе тем более.
1) Новая версия Буратино с технической точки зрения - более чем смотрибельна и к ней быстро привыкаешь. Те кто пишут о том что "графика уровня Мосяни" - откровенно лукавят. Как минимум нет эффекта зловещей долины, как к примеру в версии Пиноккио от Маттео Гарроне, где деревянный мальчик похож на того от кого реально словить инфаркт в темном переулке. У нас же с технической точки зрения все сделано по канонам "доброго персонажа" - широкая улыбка и большие глаза.
2) В принципе визуал очень даже зашел с его итальянскими нотками. Город днем и город ночью живут по разному имея разные развлечения от просмотра представлений днем, до подпольных азартных игр ночью. Костюмы также не подкачали.
3) По актерам: вот от кого ничего не ждала но много получила - Бондарчук. В роли Карабаса читается тонна самоиронии и даже откровенного стеба над своей профессией и связанными с ней организационными аспектами. То же касается и нашего любимого Петрова, который, имея очень уважаемый образ медийно, все же заставить зрителя не вспоминать о своих прошлых и где-то уже культовых ролях, срастившись с ролью кота настолько, на сколько это вообще возможно. Ну а Исакова......тут даже говорить ничего не надо, она так и так по жизни как лиса, потому и в образе смотрится максимально органично.
Понравилось что роль Дуремара расширили и хоть и оставили на втором плане но все же придали персонажу глубины (тут без подробностей иначе спойлеры)
Роли основного "сабантуя" исполняют в принципе те кто сейчас наиболее на слуху. Среди них я бы выделила Эйдельштейна как того, кто наиболее вжился в роль.
Что же касается актерской игры Виталии Корниенко, то тут все более чем хорошо для ребенка которому приходится делать двойную работу - играть в принципе и играть, зная что твое лицо будет оцифровано, что несет за собой ряд нюансов в работе. Кто то скажет "Так почему не нарядили, не загримировали и не дали сыграть как есть?" - на что можно ответить: не принимая решений по использованию графики в таком кино, мы не сможем развиваться в этом направлении вообще. Но как я уже сказала выше - результат меня более чем удовлетворил.
4) По музыкальным номерам скажу как человек далекий от музыки - песни все также прекрасны, а новые аранжировки - это всегда чистый звук, соответсвенно кайф для ушей) Мне зашло.
Как итог: Это оптимальный вариант при выборе того на что сейчас можно сходить , если учесть что сейчас в кино одни сиквелы. Если вам хочется посмотреть фильм с семьей при этом не думая над тем, чтобы вспоминать прошлые части, потому выбирая нечто оригинальное и в тоже время хорошо знакомое (а от того понятное) , то это ваш выбор
Можно посмотреть разок,но он совсем не сравнится с советским озорным Буратино.
Мальвина,Пьеро,Артемон взрослые,а не дети.
Главное достоинство картины - её универсальность. Она не делит зрителя по возрасту или интересам. Взрослые оценят тонкие намёки и скрытые смыслы, а дети - ярких героев, волшебство и приключения. Благодаря такому подходу, фильм помогает сблизить разные поколения, служит приятным поводом для семейных обсуждений и совместных просмотров. В сюжет вплетены темы дружбы, честности, ответственности, уважения к старшим и заботы о близких, что особенно важно в современном мире, насыщенном быстрыми технологиями и социальными сетями.
Герои, несмотря на сказочный антураж, вызывают искренние чувства своим добрым и человечным поведением. Особенно впечатляет образ Буратино - он учит ценить дружбу, не осуждать других по внешности и всегда оставаться честным. Каждая сцена наполнена теплом, а диалоги - мудростью, понятной и взрослым, и детям.
Кроме того, фильм отличает визуальная составляющая: насыщенные цвета, яркие костюмы, интересные локации, создающие атмосферу сказочного мира. Эти детали делают просмотр захватывающим и приятным для глаз. В целом, фильм передает важное послание о внутренней красоте и доброте, делая его не только развлечением, но и воспитательным инструментом. Он напоминает о том, что настоящая ценность человека - в его сердце.
Именно такие фильмы помогают сохранить традиции доброго отечественного кино, объединяя в своих образах лучшие идеи и традиционные ценности. Он вдохновляет зрителей на добрые поступки, учит сохранять человечность и делать мир немного лучше, даже если это маленький шаг. В этом смысле "Буратино" - это не просто сказка, а напоминание о том, что добро побеждает зло, а любовь и дружба всегда на первом месте.
Экранизация придала сказке, более глубокое погружение в сюжет, сцены, декорации, графика, актёры, все на высшем уровне, ходил на пермьеру 3-го января в кинотеатр, и не поверите, народ до сих пор прёт, очереди сумашедсшие, вот это я понимаю взрыв в русском кинематогрофе.
Графика Буратино конечно поразила больше всего, как реальный выглядит, с графикой в нашем кинематографе точно проблем нет, а актёры, вы видели вообще кто на ролях играет? Обожаю Петрова и Бурунова и в этой сказке у них тоже есть свои роли, что не может не радовать, Рузил и Лев, доказали что они тоже не актёры одного сериала, очень харизматично отыграли на своих ролях.
Грим и костюмы супер, все такое яркое, но не противное для глаз, вся цветовая гамма сочитается, приятно смотреть, ничего глаза нережет, считаю за это отдельную премию нужно выписать костюмерам с гримерами. Декорации тоже сыграли свою роль и передали тот вайб маленьких итальянских улочек.
Сюжет далеко не скопирован от той сказки, что была раньше, очень много деталей было добавлено, чтобы обойтись без спойлеров, скажу так, что даже сцены с самим Папа Карло куда больше, чем было в старой сказке.
В общем и целом, фильм мне понравился, и я с удовольствием стёр бы себе память после просмотра, чтобы придти и увидеть его снова!
Сцен с Карабасом и Папой Карло тоже в разы больше, как Карабас хотел забрать себе Буратино навсегда. Бондарчука прям не узнать с этой бородой длинной, тоже позабавило)
Локации, Декорации+костюмы это отдельный вид исскуства конечно, виден масштаб, это не те самые микроулочки тёмные, где даже нормального света и цветакоррекции нет, из-за чего глазам больно, тут же наоборот это всё выражено яркими красками и графикой, глазам намного приятнее смотреть на экран, чем таращится в темноту.
По графике могу сказать так, что графика у нас не отстает от голливудских фильмов уж точно, это видно по самому Буратино, где вы видели такую детализированно сделаную модельку персонажа? Каждая микроточечка видна, за это графическим дизайнерам респект
В 2023 году с этой задачей, как по мне, успешно справился Чебурашка. В 2026 году попытку делает Буратино. Успешно ли? Если кратко: да, посмотреть стоит, это вполне себе достойное переосмысление всем знакомой истории.
Что же до более детального разбора, то становится сложнее. Всё же, советская классика была снята аж в 1976 году и сегодня, в силу развития технологий, запросов зрителей и просто насмотренности, не всем будет по нраву. И современный фильм с самого начала выглядит как история совершенно другого плана и с другими акцентами. Где во главу угла ставят внутренние переживания людей. И именно отсюда решение сделать всех персонажей людьми в первую очередь. Да, визуально к этому нужно привыкнуть, но определенного шарма явно добавляет, ещё и расширяя простор для шуток (навряд ли в прошлом можно было бы реализовать шутку с поворотом головы на 360). Но почему сам Буратино - это графика? Чтобы акцентировать визуально сысль "он не такой, как все". Это мы, взрослые, смирились с этой мыслю, а для детей данная тема стоит чуть ли не первой в списки значимости. Мир тоже стал чуть иным. Авторы не боятся добавлять даже немного мрачности, деталей, которые поймут только взрослые. И ставить это в минус странно. Если бы вам переснимали одно и то же с одними и теми же декорациями - смысл тогда в чем заключается? Автор показывает свое видение, оценивайте его независимо, а не с позиции "ну это не то".
Чего не хватило - времени. Мне кажется, что выбрали слишком звездный состав актеров, каждый из которых просто требует больше экранного времени, но в силу сценария не может себе такого позволить. Петров и Исакова запомнились почти всем, но лично для себя хочу выделить Бондарчука в роли Карабаса. Я бы даже посмотрел отдельный фильм с историей этого персонажа, честно говоря
Станет ли это новой классикой - загадывать не буду, но посмотреть явно стоит, как по мне. Не надо ставить крест на достойном фильме только потому что так вам подсказывает чувство ностальгии.
Он, когда это палено увидел, крикнул: "Это же Тун Тун Тун Сахур!" Я нейрослопы знаю, оценил, конечно, но Буратиныч выглядит всё-таки в десятки раз приятней. А когда там магия началась и световые эффекты, то про какую-то игру стал говорить, сравнивать с ней, я, честно говоря, не совсем запомнил. Сцену с тараканами он сравнил с каким-то то ли мультом, то ли фильмом про шпионов. Про Арлекина сказал, что на Разумовского похож (Чумной доктор, которого Горошко в Майоре Громе играл), я же больше Пенивайза увидел, но сам образ крутой и даже мрачноватый, чисто шуты, как в старом фильме, нынче уже не вкатывают, нужна гротескность, что-то новое.
В целом, как я понял, создатели в целевую аудиторию целились как раз-таки в современных детей. Потому что отсылок и пасхалок было много на как раз-таки вот эту вот новую аудиторию. Я все словить не смог, просто потому что не слежу за всем инфополем.
Наши сделали нормальный продукт своего времени. Гуд джоб.
Думаю, что спойлеры к истории, что старше многих зрителей, будут в любом случае, так что терять нечего. О чем же кино: итальянец (не забываем откуда изначальная история пошла, всё же) после потери жены решает выстругать из полена себе сына, оживив его с помощью магии (тут не до конца поняла). Сын живой, волна шока уходит, а вопросы что же делать дальше остались. Так Буратино идет в школу, ради чего отец отдает последнее, но всё равно на фоне невписывания в общество попадает в театр к диктатору Карабасу. Который, отдать должное, оказывается очень неплохим пиарщиком и предпринимателем, в краткие сроки делая из необычного ребенка звезду. Звезду, с которой очень не хочет расставаться, из-за чего пойдет на очень и очень многое и не всегда законное.
Новый подход к старой истории виден сразу: все персонажи оказываются очеловечены, что, на самом то деле, даже идет в некоторой степени на пользу истории, как мне показалось, подчеркивая особенность Буратино и его контраст с окружением. Самыми же колоритными по итогу оказываются те, кто был всегда: Алиса и Базилио. Мне кажется, эта пара никого не оставит равнодушным. Карабас-Барабас тоже выше всяких похвал, вызывая целый спектр чувств у зрителя по отношению к себе. Корниенко в роли Буратино тоже не теряется на фоне больших мэтров кино с огромной харизмой, хотя риск, всё же, был, ведь ей остается только голосом играть.
Помимо персонажей изменился и мир: стал более мрачным в некоторых моментах, появились детали чисто для взрослых (кто видел Мальвину и её руки даже на постерах - поймет), местами даже ловил себя на мысли, что кадры напоминают то ли дель Торо, то ли Бертона. Что уже делает довольно большой плюс к постановке, раз приходят ассоциации к таким уже культовым режиссерам.
Без минусов тоже не обошлось: делая историю с переосмыслением, всегда есть риск "потерять" персонажей. Мне показалось, что Пьеро, Артемон, Мальвина оказались немного "недолюбленными" персонажами, которые по отдельности почти не раскрываются. Но тут сказывается продолжительность фильма, ограниченная чуть больше 1,5 часов. И я поймал себя на мысли, что на всех персонажей фильма я бы с радостью взглянул в формате, страшную вещь сейчас скажу, сериала, где все бы раскрылись более глубоко.
В целом, это достойное и очень даже хорошее семейное кино, достойное вашего времени. И точно не разочарует вас.
Молодёжь идет: новая версия с изюминкой, не зашквар. Простая сказка на полтора часа новогодняя бомба!
Феномен фильма: объединяет поколения, каждый найдёт смысл.
Сохраняет традиции доброго кино, передаёт ценности: дружба, семья, уважение. Поучительная история для детей с современными технологиями. Проходит проверку временем, как супергерои в США. Учимся на ошибках героев, преодолевать трудности простым языком.
Формируется новая традиция: новогодние российские фильмы.
Фильм даёт ответы на вопросы: как распознать мошенников.
Актёры звёзды разных поколений, включая голливудских гостей.
Прибрежный городок, где происходит действие, снят поэтично: узкие улочки с цветами, лазурное море на фоне, солнечные блики всё это создаёт ощущение живой открытки, куда хочется окунуться, есть что-то общее с фильмом 1975 года, но новые краски придают свой оттенок. Костюмы героев продуманы до мелочей яркие, выразительные, подчеркивающие характеры. Декорации объемные, детализированные: от театра Карабаса до Поля Чудес каждый элемент выглядит реалистично, но с долей волшебства, как будто действия фильма происходят в соседней комнате. Свет и цветовая гамма работают на атмосферу: теплые тона для добрых моментов, прохладные для интриг, всё сбалансировано. Спецэффекты добавляют шарма, но ненавязчиво - они усиливают сказочность, не перетягивая одеяло. Камера движется плавно, ловит эмоции актеров, а музыкальные сцены сняты с размахом, как в музыкальном клипе. Все вместе создает ощущение, что ты внутри этой истории, дышишь тем же воздухом, что и герои.
Если вы из тех, кто любит, когда кино красивое само по себе, с вниманием к деталям бегом на просмотр. Визуал здесь это не фон, а полноценный герой, который радует глаза и усиливает эмоции.
Актерский состав выше всех похвал, особенно Карабас-Барабас в роли Бондарчука это нечто!
Костюм Бондарчука это вообще отдельное искусство. Запарились конечно капитально. Мало того что бороду ему больше метра сделали, плечи на проволочном каркасе и накладной живот, ему еще и глубину характера проработали. Не помню такого в книге. В книге я его запомнила просто карикатурным злодеем, который издевается над куклами. И не объясняется почему. А тут он прям человек с личной трагедией, актером, который не смог реализовать свои амбиции, что делает его неоднозначным злодеем. Невольно начинаешь ему сопереживать. Люблю таких злодеев. Мне как раз за это фильм и понравился и дети тоже были в восторге 😊😊
"Буратино" - одна из наиболее ожидаемых премьер 2026 года. И начать стоит с того, что режиссер давно зарекомендовал себя как человека с особым взгялдом и подходом. И даже по трейлеру можно было сказать это: красивые, но мрачные кадры, более молодой Карло, даже Артемон и Тортилла оказываются людьми (хотя по трейлеру не сразу скажешь, что это они). В самом же фильме появляется и предыстория Карло, краткая, но добавляющая живости персонажу. Сверчок заменен тремя тараканами, и, если без спойлеров, это довольно хорошая замена,которая даже имеет смысл. Дальше же встречаются знакомые личности, показанные весьма и весьма колоритными. Тут как лиса Алиса с котом Базилио, так и Карабас-Барабас с его театральной труппой. Последние, к сожалению, не так сильно раскрыты, как хотелось бы, но тут как раз дело в иных акцентах картины. Во гласе сюжета ставится два сюжетных акцента: вопрос взаимодействия отцов и детей, показывающийся через двух отцов - Карло и Карабаса - и их отношения к детям, а так же вопрос принятия себя как личности, которая является уникальной в обществе и принятии этого факта. И если кому-то хотелось больше взаимоотношений между детьми, то вам может и не понравится. Я же считаю, что новое прочтение старой истории имеет место быть, так как режиссёр говорит ещё и с родителями. Семейное кино - это не то же самое, что и детское, не стоит забывать.
Визуально - наслаждение каждым кадром, команда постановщиков и костюмеров постаралась выше всяких похвал. Даже компьютерная модель Буратино не сильно выбивается, хотя и не сразу привыкаешь к его виду. Впрочем, может, режиссер и добивался такого эффекта, чтобы мальчик "не такой, как все", даже визуально отличался?
Стоит ли сходить всей семьей в кино? Однозначно да, и после просмотра отдельным интересом будет обсудить мнение каждого из членов семьи. Детям подобное нравится, так что будет так же поводом выстроить с ними диалог на общих интересах.
Сам же я пошёл в кино исключительно ради детей, сидели в зале с дочкой 9 лет и сыном 11. Оба смотрели, открыв рты, и знаете что, я вместе с ними также открыт рот. Я вернулся в детство (а эти эмоции очень сильные и переполняют, ведь ты погружаешься в свой тот уютный детский мир, когда проблем не существует). Смеялись над глупостями Буратино, переживали за Мальвину, а Папа Карло - это невероятно, он верит в своего сына, и готов пожертвовать всем ради него. А я ловил себя на мысли, что чувствовал тоже самое, когда сам был ребёнком. Только картина теперь невероятная!
Новый Буратино - это настоящий восторг! Цветасто и ярко, смешно и по-доброму. Ностальгия удалась на все 100 и без фальшивых нот. Обязательно к просмотру с семьёй!
Можно, конечно, сказать, что фильм сделан по оригинальному рассказу, что он происходит от з своего предшественника 1975 года, но нет. Потому что он немного о другом. Здесь мы видим молодого папу Карло, который также получает возможность быть счастливым , так как у него дом сын теперь. Но в отличие от знакомых оригиналов нам это сын растет очень быстро, начинает конфликтовать с отцом и в конечном счете запасается планом Б - помочь отцу разбогатеть, чтобы ему не пришлось больше за учебу своего ребенка платить куртками.
Не хочу спойлерить совсем, но отзыв тоже хочется написать по горячим следам. Только вчера была на этом фильме в кино.Будет полезно почитать всем, кто только собирается идти на фильм. В Буратино 2026 нужно быть готовым к тому, что будет много неканоничных "Золотому Ключику" вещей. Сама суть фильма сводится к тому, что Буратино ( все тот же привычный персонаж, но в графике) взрослеет, учится общаться со сверстниками ( а здесь и драки, и ссоры, и примирения) осознает, что его отец беден и он жертвует последним, чтобы мальчик отправился в школу наравне со всеми. Этот мотив как раз и будет двигать персонажем на протяжении всего фильма. Я углядела в корне фильма идею и бескорыстной помощи своим родным, а это вечная история, она никогда не станет бесполезной. Буратино пройдет и кукольный театр Карабаса, где сразу станет звездой, но и не забудет о самой цели, ради которой все это было затеяно. Так что, это еще повесть и таких важных для любого человека семейных ценностях, когда можно положиться на помощь и принятие со стороны близких людей. Очень сложные и важные вещи в этом кино были подняты, потому не стоит относится к римейку как просто веселой картине о заводном мальчишке из деревяшки.
На что стоит сразу обратить внимание в этом фильме, так это на необычность образов самих героев. Мальвина кажется такой взрослой и это оправданно по сюжету. Она отвечает за всех актеров театра Барабаса.Потому она может выглядеть даже немного грустной временами. Персонажи Артемона и Пьеро выглядят просто кричаще, и это находит обоснование: фильм сделан не только для тех, кто хочет понастольгировать о прошлом, но и для тех, кто его вообще не смотрел - школьников. А для пересказа для их аудитории трагизм нужно отложить в сторону сразу, не поймут. Потому костюмы подобраны по трендам сейчашнего времени, здесь нет места вычурной кукольности. Если говорить не только об актерах, то стоит отметить и современные музыкальные аранжировки, под которые зумеры записывают свои видосики и кружочки. Это далеко не все детали фильма, но, пожалуй, они одни из тех, которые сложно не заметить.
У Волошина ведь и другие фильмы не снимаются ровно по одной теме, он мастер - запрятать двойное послание еще и в основу фильма. Вот и получается, что Буратино не без отсылок к Толстому, но и не без современной повестки. Он не просто веселый и жизнерадостный мальчик, который дружит с куклой Мальвиной и проказничает. Современный герой ищет себя, хочет помочь своему отцу, сделать так, чтобы они никогда не испытывали нужды. Более того, он становится настоящей звездочкой, коронным номером у Карабаса, где и встречает новых друзей. Да и сами герои в фильме как будто бы выросли, стали более отвественными, они вместе принимают решение бежать от мерзавца Барабаса и отправиться на поиски того самого ключика, который откроет им возможности безоблачной жизни.
Всю эту суть можно углядеть в фильме за считанные минуты. А еще круто будет оценить выдающихся второстепенных героев - таракашек, черепаху Тортиллу, Профессора Сову (да-да, есть и такие новенькие) и Дуремара. Графичный Буратино тоже будет интересен -это и работа графики CGI в купе с Виталией Корниенко.Герой выглядит именно собирательно, чтобы каждый смотрящий мог увидеть схожесть с ним в поступках.
Последняя деталь фильма - это музыка и вокал. Задают настроение, и само кино превращают в музыкальную постановку. С очень правильными словами в песнях и крутыми аранжировками. После просмотра добавила себе в плейлист парочку из услышанного музыкального. Ровно то, что хотелось посмотреть в Новый год
Это кино - не сказка. Вернее, не только сказка. Это удивительно точная метафора о том, как в каждом из нас прорастает человеческое. Буратино - не просто шаловливый мальчик. Он - олицетворение чистой, незамутнённой жизненной силы, которая, сталкиваясь с миром, обретает форму, ум, а главное - душу. Как по мне ребёнок не увидит в этой экранизации того, что увидит взрослые зритель, но в этом и вся прелесть того, что фильм подходит для просмотра всей семье.
Каждая сцена дышит метафорой. Пусть для для юных зрителей это будет просто приключение, где конечно же обязано победить добро. А взрослый увидит в театре Карабаса-Барабаса - систему, которая пытается сделать из живой души послушную куклу на ниточках,за которые будут дёргать. Страна дураков - лоскутное одеяло из соблазнов, где разум тонет в сиюминутных удовольствиях ( не такой уж и красочный балаган, каким он кажется на первый взгляд). А золотой ключик настоящий символ внутренней свободы, который нужно отвоевать у страха и цинизма.
Актёрская игра на достойном уровне, в глазах деревянного мальчика видна вся гамма: от первобытного любопытства до боли первой потери и тихой радости настоящего открытия. Папа Карло - это титаническая работа. Мы видим в его морщинах целую жизнь, а в дрожащих руках, вырезающих сына, - последнюю надежду. Взрослый человек прекрасно осознаёт, на каких жертвы приходится идти ради своих детей.
Это кино - настоящее откровение. Заставляет вспомнить, что все мы когда то были кусками дерева (чистый лист), пока любовь, боль и опыт не вырезали из нас людей, тех, кем мы являемся сейчас.
Я давно смотрю на Эйдельштейна, мне он кажется восходящей звездой, на которую наш кинематограф может надеяться на все 100 после его игры в Аноре. Увидев Марка в трейлере "Буратино" решили с мужем, что пойдем точно, не смотря на детский сюжет, собственно, в последнем мы крайне ошиблись)))
Фильм поистине добрый и если кажется, что для взрослого смертная скука-чушь. Очень искренне, на старый лад Буратино я бы сказала, так как полностью передано настроение и наивность той самой истории из моего детства, но в новых декорациях и лицах. Да, немного жутче образы чем в советском варианте, но в этом и глубина и "взрослость" экранизации, если детки смотрят на песни и деревянное чудо, то для взрослых сделан и качественный визуал и более взрослые диалоги, детали костюмов и интерьеры, уже не просто каменные стены и Тортилла под 50 на кувшинке.
Из необычного, удивило, что продолжительность чуть меньше 2 часов, но сюжет совсем не сжатый и все ладненько умещается в хронометраж, никаких ям или нудности, даже малыши в зале не успели устать и начать плакать (не дай Бог!)! Старый же фильм был чуть более 2х часов.
Что необычно и спорно для многих, так это выбор главной роли, в старом кино это Иосифов, до сих пор помню этого игривого пацаненка, в то время как сейчас на экране мы увидели Виталию Корниенко, девочку,но ничуть не удивились и не поплевались, хотя кто-то говорил о том, что ну не может быть такой замены и что будет бросаться в глаза. СОВСЕМ НЕТ! Виталия умничка. И если вы где-то услышите, что это на западный манер или что тут какие-то есть сомнения в ее игре, то скажу, что я бы посмотрела кто сможет сыграть так Буратино будь он 15-летней девочкой, вот честно. Ну и в целом скажу вам, что вообще весь актерский состав, помимо Корниенко действительно запоминающийся. Ну и повторюсь, наличие Эйдельштейна, да еще и в связке с Петровым (ходячая харизма, не иначе), заманиловка и восторг еще и для ценителей в целом наших почти оскароносных актеров)
Рекомендую ли я? Однозначно.
Похоже ли на старое кино? Да.
Плохо ли это? Ни капли.
Я бы вообще это назвала Приключения Буратино-2 и полагаю, что уже своим детям буду показывать оба фильма!) Каждый по своему уникальный и трогательный, обязательно сходите)
Всех с Новым Годом!
А в этом мрачном фильме все фальш - Буратино - девочка, старуха Мальвина, бульдог, Караба, которому надо сочувствовать. Может это по-пушкинский "милость к падшим...", но он экслуататор, видимо, детей учат любить угнитателей. Мрачно, скучно, не заслуживает внимания. К сожалению, его уделили. Жертва рекламы.
У нас в зале всем понравилось😅
Очень классные фильмы для детей и взрослых!
\
Ребята, совет дня: за ИИ надо проверять, вычитывать и исправлять.\
\
Про фильм - пока думаю смотреть или нет..\
Скорее всего посмотрю не в кино, за 600 рублей (1200 вдвоем) лучше 3 бутылки каберне купить.\
Всех с Новым годом!
Можно я буду это цитировать? 😁😁🤣
Детям больше всего песни понравились, теперь на весь дом звучат!
Да и если взрослым взглядом смотреть- музыкальное сопровождение у фильма отличное, всем знакомый текст в современной аранжировке.
Каждый отметил для себя любимого героя фильма, но все были на высоте, благодаря отлично подобранному актерскому составу. Вообще было приятно увидеть столько узнаваемых актеров в одной картине, некоторых даже не узнала сначала. Светлана Немоляева- вообще отдельная радость, еще со служебного романа ее помню, шикарно отыграла Тортиллу, добрая волшебница, с необычным жилищем!
В фильме всем знакомые герои, имена, но у них более сложные характеры, новая эстетика и атмосфера, мрачноватая, но очень красивая. Очень хорошо раскрыт каждый из персонажей, Артемон-не просто пес Мальвины, которая пытается спрятаться от хаоса мира приведя все в порядок вокруг себя, а настоящий компаньон для Мальвины и мостик между мирами: реальным и театральным.
Сами декорации и локации очень метафоричны: Комната желаний как урок взросления для Буратино, показывающая, что каждое чудо имеет последствия. Логово Тортиллы- как пространство для размышлений. Театр Карабаса- как попытка создать идеальный мир, скрываясь от реальности.
Дети возможно и поверхносто оценят эту историю, акцентируя внимание на красивой картинке, музыке, интересных героях, но посмотрев этот фильм в более осознанном возрасте можно многое обдумать.
Ходил с сыном(12 лет), и мне и сыну прям понравилось, сын правда не хотел идти изначально такой "фе, Буратино, что-то на древнегреческом" но по-итогу из-за знакомых людей в актёрском составе - согласился пойти, не пожалел)
Да и я не пожалел, неплохая адаптация на современный лад, смотрится достаточно легко, даже несмотря на знакомый сюжет, всё прям лаконично и смотрибельно
Фильм получился семейный, сужу по тому, кто стоял в очереди в зал, там и старшее поколение, и среднее и младшее, много кто семьёй/компанией
по самому фильму - тут сложно, сложно не потому что что-то не так, а потому что всё так, отдельно выделить ничего не могу ибо:
Актёры - в рамках фильма - смотрятся антуражно, свои роли отыгрывают, веришь их переживаниям и радостям
Картинка - тут тоже всё на своём месте, внешний вид персонажей, локации, музыка, цветовые фильтры, всё вот прям так, как должно быть и трудно представить в каких моментах можно сделать лучше, и я говорю как человек, у которого с фантазией всё очень хорошо
Буратино сам - ну да, нарисованный, и что? в картину вписан? вписан. Выглядит нормально? нормально. Так что ещё тогда нужно?
Сделали по совести, сделали как для себя, поэтому продукт получился максимально качественный
В итоге хорошо провели время за просмотром, в некоторых моментах смеялись, моя дочка даже поплакала на некоторых моментах, и хорошо кстати, что не стали читать отзывы, а составили свое мнение.
Что отдельно понравилось, так это не нагруженный сюжет.
Иногда любят у нас закрутить что-то зубодробительное, но тут все понятно, мораль простая, но и взрослому есть над чем подумать, проблемы там поставили моральные, как раз по возрасту.
По графике если, мне понравились и костюмы и грим. Буратино сам тоже хорошо сделан, как и положено сказочному герою. получился задорный и активный, без каких-то дерганых движений даже, что приятно. Еще крутые анимационные вставки, видно экспериментировали.
Еще музыка хороша, что как бы понятно для мюзикла но все равно приятно удивляет.
в итоге как по мне идти стоит, самое то, чтоб посмотреть в новогодние каникулы с детьми.
Особенно важно, что картина формирует позитивный образ отечественного семейного кино. Она доказывает, что российские фильмы могут быть технологичными, зрелищными и при этом наполненными смыслом.
Фильм сохраняет дух классической сказки, наполняя её современными образами и актуальными смыслами. Он напоминает о важности человечности, уважения и взаимопомощи, делая эти ценности понятными и близкими зрителю любого возраста.
Главный герой проходит путь ошибок и открытий, показывая, что истинная сила заключается в доброте и умении учиться на собственном опыте.
Создатели картины делают акцент на ценностях, которые не теряют своей актуальности: дружбе, семье, умении поддерживать друг друга в трудные моменты. Эти идеи подаются ненавязчиво, через поступки героев и развитие сюжета, что делает фильм особенно убедительным.
Российское кино способно конкурировать с западными фильмами и предлагать зрителю качественные семейные истории с глубоким смыслом.😇
Мой внук смотрел фильм, не отрывая глаз от экрана. Его увлекали яркие краски, динамичные сцены, живые герои. Я же, сидя рядом, ловил себя на том, что смотрю на происходящее совсем иначе. Для меня это была история о воспитании, о том, как важно вовремя направить ребёнка, но при этом дать ему право ошибаться и учиться на собственном опыте. В этом смысле Буратино показан очень честно, он не идеален, он упрям, наивен, иногда поступает неправильно, но именно это делает его живым и настоящим.
Особенно порадовало, что фильм сохраняет наши ценности и традиции, а именно уважение к старшим, ценность семьи, важность дружбы и взаимовыручки. Эти вещи мне близки и понятны, и я был рад видеть, что они так естественно и ненавязчиво передаются современным детям. Никакой морали «в лоб», всё показано через поступки героев, через их выбор и последствия.
После сеанса мы с внуком отправились домой и решили пересмотреть старый фильм. Внук рассказывал, какие персонажи ему понравились, кого он считает хорошим, а кого нет. А я видел, как через эту сказку он начинает понимать более сложные вещи: почему нельзя судить людей по внешности, почему важно помогать другим, почему несправедливость это зло, с которым нужно бороться. Для меня, как для дедушки, это, пожалуй, самое главное когда кино становится поводом для разговора и сближает нас.
Отдельно хочу сказать о том, как приятно было почувствовать атмосферу семейного праздника. В новогодние дни сходить в кино всей семьёй на добрый и поучительный фильм это, на мой взгляд, замечательная традиция.
Уходя из кинотеатра, я поймал себя на мысли, что у моего внука теперь есть свой «Буратино», так же как когда-то был у меня. И это, пожалуй, лучший показатель того, что фильм удался. Он не разъединяет поколения, а наоборот помогает нам лучше понимать друг друга. Для меня это и есть настоящее, правильное семейное кино.
и смешно смотреть тут на потуги некоторых. аж видно, как их распирает, значит фильм со своей задачей справился и задел)))))
Если по факту: это не ремейк, это буквально самостоятельный фильм с новыми смыслами, поднимающий темы, которые интересуют именно детей, например полное принятие со стороны семьи и любовь без условий. Смысл уловил и мой сын 11 лет, так что действительно все было понятно, но не тупо в лоб, как бывает в детских фильмах.
Декорации очень понравились, прям сказочная Италия 19-20 веков, и на этом фоне вполне себе Буратино нарисованный нормально смотрится.
Костюмы тоже крутые, не сливаются с фоном, а подчеркивают индивидуальность персонажей.
Игра актеров тоже кстати хороша, они не потерялись на сказочном фоне, Бондарчук прям отлично Карабаса-Барабаса отыграл.
По музыке тоже все хорошо: обработали знакомые песни, но добавили от себя тоже.
Что сказать, фильм самое то для просмотра с ребенком, но ожидать, что это продолжение или какой-то ремей
Мне лично фильм зашел, трогательная история, которую Игорь Волошин(режиссер) дал вновь увидеть, и я бы сказала что она очень отличается от советской и книги, но для 2026 года самое то.
Хочу выделить топ 3 сцены, от который был тот самый эффект "вау":
1.Школьный кошмар, когда Буратино впервых приходит учиться и сначала дети такая - о привет, удивились его длинному носу, а потом начинается полный треш, они отвинчивают ему голову и начинают как мяч ее подбрасывать, а Буратино пытается поймать ее, но режиссер смог показать это не как что то страшное, а как баланс тревожных эмоции и юмора, что мне очень понравилось
2. Поле чудес ночью, Буратино роет яму, закапывает свои 5 золотых, с полной верой в чудо, а Алиса и Базилио стоят сзади и как аферисты переглядываясь еле сдерживают смех. Исакова и Петров тут просто короли - мимика, интонация, все на высоте.
3. Финальная погоня и открытие двери. Все герои мчатся по ярким улочкам, удирая от Карабаса, камера летает, музыка качает, все прыгают, скачут, помогают друг дружке. А кульминация, когда Буратино вставляет золотой ключик в старую дверь за сценой и она открывается, там льется теплый свет нового театра , все стоят рядом, обнимаютс яи улыбаются - вот тут уже слеза наварачивается, потому что это про найденную семью и то что быть собой всегда важно
P.S. Бондарчук в образе Карабаса - отдельный вид искусства.
Визуал в этом фильме - отдельный вид удовольствия для взрослого зрителя:
Вместо тесных и условных декораций (что часто бывает в сказке), здесь - простор, воздух, и невероятно крутая детализация. Каменные улочки, выцветшие из-за солнца фасады домов, виноградники (я как будто бы оказался в Тоскане), настоящая морская набережная...... Смотришь, и чувствуешь как будто бы в находишься в Италии, чувствуешь итальянское солнце, не смотря что за стенами кинотеатра минус 20. Взять всего лишь одну зону - мастерская Папы Карло, которая не просто комната с поленьями, а живое пространство с обилием деталей, где каждая щепка проработана на максимум и каждый инструмент на своём месте. Здесь Игорь Волошин настолько поработал над деталями для передачи уюта и атмосферы, что эта каморка раскрывает персонажа также хорошо как и дом Бильбо в Хоббите, за режиссурой Питера Джексона - и там, и там просто глядя на выше описанный антураж, зритель сразу понимает суть и характер героя. Это создаёт невероятное ощущение подлинности. То есть с самого начала фильма тебя погружают в детали, которые сделаны с любовью.
Что касается костюмов: в них актёры живут, а не просто носят. Костюмы не выглядят как театральные наряды, взятые на прокат. Папо Карло в своём потрёпанном жилете. Бархат и шёлк нарядов Алисы и Базилио, которые одновременно потрёпанные из-за их авантюрной жизни, но одновременно демонстрируют и роскошь. Даже совершенно обычная рубашка Буратино выглядит живой и обжитой. Видно, как каждый персонаж через одежду рассказывает свою историю.
В завершении стоит добавить, что очень часто в детском кино вся энергия уходит на сюжет рассчитанный на молодого зрителя, и картинка делается соответствующей. А здесь мы видим полную противоположность. Я смотрел "Буратино", как на увлекательную экскурсию по волшебному и детализированному сказочному миру. Этот тот случай, когда если бы сюжет был посредственным (а он, ну удивление, хорош), на фильм стоило бы сходить исключительно ради визуального и эстетического наслаждения. Для детей история Буратино - увлекательное приключение, для меня же огромное удовольствие в этом лёгком фентези, где можно разглядеть каждую сцену как картину.
Если вы помните волшебство старой сказки, никогда не ходите на эту премьеру. Просмотр этого вас полностью разочарует.
Лучше бы показали старую сказку "Буратино" 1975 года. Уверяю, что был бы полный аншлаг на все новогодние праздники. Это был бы широкоформатный праздник для всей семьи.
Юмор.\
Альтруизм \
Легкость.\
Игра актеров!
Я, как человек, который съел сотни фентези миров - от Толкина до Сапковского, обычно смотрю на любую сказку с долей скепсиса. В кино пошёл чисто ради любопытства. И всё таки меня поразило, ведь ожидал я увидеть совершенно другое, а увидел я по-настоящему продуманное и атмосферное фентези. Это уже история не просто про деревянного мальчика, Это история про ожившую магию, тирана, восстание кукол.
В новой экранизации "Буратино" особенная магия. Не в привычном нам понимание, которая является абстрактной силой. Магия здесь имеет свою цену и свои правила.
Не ждите эпичных битв и невероятных спецэффектов, огромных чудищ и драконов. Ведь это атмосферное фэнтези, где за основу взят не масштаб, а глубина, настроение и акцент к деталям. Обязательно зайдёт тем, кто любит детально проработанный мир с мрачной эстетикой. Режиссёр замаскировал под детскую сказку стильное фентези. И что это, если не демонстрация того, как можно построить волшебный мир не только на драконах и гномах с эльфами, но и на старой сказке, если подойти к делу с фантазией.
Советую сходить, чтобы самому убедиться, насколько качественно, с любовью и большим бюджетом сделана сказка. Это уровень кино, которые не стыдно сравнить с большими голливудскими семейными фильмами по части визуала. После такого хочется, чтобы другие наши режиссёры так же внимательно относились к тому, в какой мир они приглашают зрителя.
-Как фильм... Осветили - Ну такое...
Спрашиваю: - А старый фильм Буратино смотрели?
отвечают: - Нет....
Слёзы наворачиваются на глаза. Чем пичкают нашу молодёжь????!
Каждый из детей понял этот фильм по-своему, и это ожидаемо. Младший смеялся искренне, внимая доступный для всех возрастов юмор и шутки, глазел на красивую картинку. Средний уже после просмотра захотел обсудить с нами поступки героев, задавал довольно взрослые вопросы, пытался понять, почему персонажи сделали тот или иной выбор. Старшая же обращала внимание на нюансы характеров у героев, на тонкие паузы и взгляды, то и дело подпихивала меня локтём и улыбалась, видимо замечая мои схожие эмоции. Мне было интересно наблюдать за этим почти так же, как за самим фильмом.
Сам же фильм показался мне очень ровным по динамике и продуманным. В нём нет пустых сцен, нет затянутых пауз. Нам просто не давали шанса заскучать. История развивается спокойно, но при этом держит внимание. Второстепенные персонажи не выглядят фоном: кот крадёт еду, лиса хитрит, прохожие мелькают на улицах, и каждый из них словно живёт своей маленькой жизнью в этом живом мире.
Диалоги звучат естественно. Уж не знаю что здесь сыграло большую роль: подбор актёров, или самобытный "вайб" окружения, или и то и другое. После сеанса дети обсуждали не спецэффекты и не картинку и не какую-то навязчивую шутку, а поступки героев. Для меня, как для родителя, это очень ценно. Фильм оставляет ощущение живого, настоящего мира, в котором есть место и для взрослых, и для детей.
Грамотно работает логика мира. В фильме нет резких условностей, отклонений от повествования. Правила этого пространства понятны интуитивно: как герои взаимодействуют друг с другом, чего они ожидают, чего боятся. Благодаря этому сюжетные повороты не выглядят искусственными. Даже неожиданные моменты воспринимаются как естественное продолжение уже заданного темпа.
Отдельно хочу отметить работу с переходными сценами. Часто именно такие моменты в кино делают формальными, невесомыми, но здесь они играют свою роль. Переходы между эпизодами не обрывают внимание, а наоборот, помогают сохранить его. Камера задерживается чуть дольше, чем ожидаешь, или, наоборот, уходит раньше. За счёт этого история на экране - живая.
В сюжете не видишь деления на «главное» и «второстепенное». Даже небольшие эпизоды могут зацепить. Как будто создатели не дают возможности нашим глазам заскучать. Эти эпизоды не требуют отдельного объяснения, просто постепенно формируют фон, на котором разворачиваются основные события. Это создаёт ощущение того, что мир больше, чем то, что показано в кадре.
Качество часто кроется в мелочах. В том, как реплики вписаны в действие, как события не объясняются напрямую, а показываются через поступки. В том, как сюжет не стремится быть назидательным, оставляя зрителю возможность самому делать выводы. Это редкое доверие к аудитории особенно ценно в фильме, который скорее относится к сказочному жанру.
Финал выглядит логичным продолжением всей истории, а не мёртвой точкой. После него остаётся ощущение, что история закончилась именно там, где должна была, без лишней воды.
В целом «Буратино» производит впечатление фильма, в котором все звенья - это результат вдумчивой работы. История воссоздана с уважением к материалу и зрителю, и именно это делает фильм убедительным, дарящим эмоции.
Если по порядку. Очередной «шедевр» российского кинематографа. Просто поражаюсь в очередной раз, как можно при вполне приличной картинке, спецэффектах и всём прочем внешнем проявлении хорошего фильма, снять фильм никакой. \
Скучно, не смешно, занудные диалоги, в которых явно пытались передать какую-то идею, вероятно, одни чиновники от кино пытались сделать идею понятной другим чиновникам от кино, ведь надо ж отчитаться, что фильм идею несет в себе, а если прямо не сказать, то сверху не разберутся. Персонажи деревянные, не только главный герой - все. Лучший в фильме - таракан Антон, дали бы весь сценарий написать человеку, его создавшему…\
Нудный папа Карло, Буратино в самокопаниях, невнятный Дуремар (а помните Басов?), да все персонажи - скучные. Шуток и веселья нет и в помине, а ведь это детская сказка… \
Песни и музыка, которые те самые… как и во всех переделках последнего времени это лучшие моменты. Но песню про «ему покажешь медный грош» стыдливо переписали и пели на итальянском, на кой??!!\
В общем, посмотрели, но в очередной раз без восторга. Будет идти по телевизору - переключу с большой долей вероятности. \
Ползвезды за картинку, еще половину за Антона.
Есть ли переосмысление? Много о нем в отзывах читал перед фильмом. Я бы не согласился, что оно есть. Тут понимайте одно: Буратино этого года не про старый фильм и не про старую детскую сказку. Из старого - персонажи, время, когда события происходят, локации. Из нового - мотивы у героев. Команда нового режиссера показывает героя как обычного ребенка из соседнего двора. Назвать это переосмыслением точно не выйдет. Дам свое название - новая адаптация, которую придумали специально для того, чтобы потянулись дети в кино и им было интересно. Это как смотреть лет в 13 фильм о тебе самом, но с концовкой и выводами, к которым сможешь прийти в свои годы. Наши кинопроизводители по сути переложили рассказ на современность. Я ходил с женой на этот фильм, но видели в зале много детей, они действительно фильмом заинтересовались, подпевали под песенки. Не согласен с теми, кто говорит,что это переделка под Пиноккио - вообще ни разу. Нет никакой драмы, нет описания событий трагедий в семье. Но есть довольно веселое странствие героя в поисках себя.
О том, кто снимал кино, я мало чего знаю, но фильм у него получился достойным. Могут наши кино для всей семьи снимать, побольше бы таких фильмов! Сценаристы явно потрудились, почерк Золотарева я вижу во всем: его резкость и прямота некоторых персонажей видна сразу, и опыт у него в таких диалогах имеется, он для "Слова Пацана" диалоги и писал. Фильм идет 1.5 часа ,и за это время я успел офигеть от перемен в нем. До сих пор ощущение новизны меня не покидает. Запомнил, что персонажи это вообще не про кукольный театр Карабаса, они теперь стали гораздо старше и мудрее. Пьеро все такой же верный друг Мальвины, а вот Арлекин живее своего прототипа из сказки в разы. Он мне больше всех понравился. У него живой характер, много смеха, и он встряхивает всю это компанию, если она решит вдруг остановиться перед трудностями. Мальвина с боемым настроем, умными, а не просто кукольными глазами, просто огонь. Она справедливый защитник своих актеров, но и очень взвешенный человек. Самая ответственная из компании, в которой она находится.
Поразил меня, я это отдельным пунктом вынесу Карабас. Бондарчуку идет роль, на все 100%. Его роль, голос холодный, властный, отлично он вписался в трудного персонажа. Сама история про тяжелое детство Карабаса была детально изложена, даже начинаешь думать о нем больше не как о злодее, а как о несчастном человеке, которого эти герои и жалеют по своему. Модным стал и Базилио у Петрова. Хулиган, мошенник и икона стиля всего их коварного братства. Без усов и хвоста, зато со своими ловушками и задором.
На самом деле меня этот фильм тронул тем, что заставил задуматься о том, что такое настоящая дружба. Ведь все герои пошли помогать Буратино, никто не остался в стороне. Фильмец ценен и тем, что заставляет подумать о родных. И здесь снимаю шляпу перед папа Карло, который в новой версии стал куда более легким на подъем, он готов не просто учить своего сына базовым вещам, но и поддерживать его.
Поражает масштабностью не только сюжета или новыми героями типа трех затейников-насекомых, которые и спровоцировали Буратино на подвиги, но объемом декораций на фоне. Это не хромакей или дешевая картинка. Тратториии, булочные, рынок и мастерскую Карло сделали по спец заказу на МосФильме, а это 7000 кв метров каждой детали. Масштабно! Я лично до последнего думал, что они в Италии снимали.
15 летняя актриса сыграла главного героя, это смотрелось. Когда ребенок играет ребенка становится органично, нет никакого отторжения к герою или актеру. А еще графики добавили. Оцените сами, cgi смотрелось достойно! На этот новый фильм надо идти с ребенком! Мы своего за планшет не всегда можем усадить, а здесь дети без всяких фокусов с интересом глядели на экран. Моей дочке понравились треки из фильма, весь вечер потом в инете слушали итальянские песенки лисы Алисы.
Во-первых, картинка. Графика просто космос, куклы будто ожили, такое ощущение, что это я оказался в том мире, а не они на экранах кинотеатра))
Атмосфера сказки сохранена, но с современными технологичными примочками. Карабас-Барабас – вообще отдельная песня. Харизматичный злодей, от которого мурашки по коже, но в то же время понимаешь его мотивы. Бондарчук конечно умеет в роли вживаться, удивил.
А Мальвину вы видели? Ооооо, ребята, это больше не та плакса, которая была 50 лет назад, это дама захватило мое сердце, когда я ее увидел на экране, и был удивлен тому, как красиво ее показали в фильме)
Буратино, конечно, прелесть. Живой, энергичный, дерзкий – настоящий мальчишка, которого кстати играет Виталия 14 летняя актриса российского кино! Удивлены? Я не меньше вашего))
Артемон – верный друг. Папа Карло – трогательный и заботливый, который так сильно хотел сына, что пришлось заводить деревянного))
Арлекин, нуууу, это не тот мальчишка больше, наивный и нежный, а озорной парнишка, который должен был всюду быть первым)))
Во-вторых, сюжет. Да, канва знакомая, но добавлены неожиданные повороты. История не только о поиске золотого ключика, но и о дружбе, предательстве, взрослении. Даже взрослым есть над чем подумать. Честно скажу вам, такое нужно показывать детям, учить их тому, что у всех у нас есть недостатки, но все мы при этом живые люди, у которых есть чувства. Вон Буратино вообще был деревянным, но многое понимал лучше,чем живые люди в фильме.
В общем и целом, "Буратино 2026" – это достойная экранизация любимой сказки. Я бы советовал сходить в кино всей семьей, получите массу удовольствия. Особенно рекомендую тем, кто вырос на старом "Буратино", будет с чем сравнить и понастальгировать.😌
Фильм живёт на экране в своём ламповом ритме. Не пытается насильно приковать твой взгляд графикой или навязчивой музыкой. Даёт шанс каждому понять его по своему. Даже тем, кто знаком со старым фильмом.
Редко такое бывает, когда мне нравится именно то, как внедряют и показывают второстепенных персонажей. Лиса Алиса тут не такая гламурная аферистка, а уставшая дама с яркой помадой, которая вроде и хочет всех обмануть, но не потому что она однозначное зло, а просто потому что так привыкла. Кот Базилио — вообще какой-то философ-пьяница, может говорить не по теме, а потом внезапно попадает в точку. Я ждал именно таких сцен и таких героев, потому что это калька на реальную жизнь. Именно так можно донести достаточно сложные мысли детям, например.
Вспомню момент, где герои втроём сидят у костра и спорят, куда дальше идти. Простой вопрос, казалось бы, просто чтобы повести сюжет по плану. Но камера дрожит, реплики перебивают друг друга, один держит паузы перед тем, чтобы ответить — ну правда, ощущение, что это не кино, а видео-кружок от знакомых, которых кто-то случайно начал снимать. И в этом и есть живость: вроде большой проект, а создатели не боятся показать его не только со стороны "чудесной сказки".
Вот что оставляет в голове вопрос, не требующий ответа — почему я испытываю ощущение дороги? Всё кино — это не про ключик, не про злодеев, а про бесконечное куда-то «дальше». Они всё время идут, едут, бегут, и почти никогда не знают, что будет за поворотом. И ты сидишь, борясь за подстаканник, невольно понимаешь, что ты сам так живёшь: работа, дом, какие-то планы, а по факту просто движешься вперёд, потому что остановиться страшнее.
Я вышел из зала с приятным чувством ностальгии. Не часто кино оставляет такой след, особенно под видом сказки про деревянного мальчика, которая не знакома лишь самым маленьким детям.
Фильм оказался именно тем, чего ждёшь от семейного кино. Дети смотрят его как яркую и увлекательную историю с приключениями. По сути то это самое лучшее, когда детям интересно и они рады.
Отдельно хочу отметить атмосферу. Фильм добрый, светлый, без агрессии и лишнего шума. Его приятно смотреть всей семьёй, не переживая, что придётся что-то «объяснять» или закрывать детям глаза.
Мы постоянно говорим детям о безопасности, о том, что нельзя доверять незнакомцам, и здесь это показано на понятном, сказочном уровне для детишек.
«Буратино» сохраняет традиции нашего доброго кино про семью, дружбу, взаимовыручку, уважение к старшим. Несмотря на то, что действие происходит в сказочном городке, ценности в фильме очень близкие и родные.
«Буратино» это не фильм, который ты потом долго анализируешь. Это фильм, который ты чувствуешь. Он про настроение. Про Новый год. Про детство, но не в лоб, без слёз и манипуляций.
Я поймал себя на том, что в какой-то момент просто улыбаюсь. Не потому что смешно, а потому что тепло. Такое редко бывает.
История знакомая, да. Но она не выглядит старой. Наоборот она как будто снова живая. Яркая, немного наивная, но искренняя. Буратино здесь не герой без недостатков, а такой… настоящий. Упрямый, доверчивый, иногда бесящий. Как люди.
Очень зашёл момент с обманом. Он не подан как «сейчас мы вас научим». Просто показывают, как легко поверить красивым словам. И ты сам всё понимаешь. Без моралей.
Отдельно скажу про актёров. Бондарчук в роли Карабаса это вообще неожиданно. Он вроде бы и пугающий, а вроде бы и не такой однозначный. Исакова и Петров очень в тему. Прямо попали.
Я не думал о том, отечественное это кино или нет. Я просто смотрел. И мне было хорошо, а это вроде при просмотре фильма должно быть самым главным.
Фильм для обычного зрителя ,фильм для семей и конечно они ориентированы на детей и актеров подбирали таких которых дети могут знать !А так же специально премьера вышла на новогодние праздники чтобы как можно больше детишек могли посетить кинотеатр и после фильма идти и долго разговаривать со своими родителями понравился им фильм или нет😌
Не нужно строить иллюзий о том что там будет все взято из книги , это же и так же жанр фэнтези где очень много различных спецэффектов присутствует ,для детей и подростков и так же для расслабления родителей фильм просто топ!
Петров сыгравший кота Базилио хорош 😅😅😅
Ключевой неожиданностью для меня стало решение Волошина раскрыть спор о природе творения (в нашем случае творение - это Буратино) и его праве на свободу воли. По крайней мере именно на такие мысли меня натолкнул фильм. Впечатлила именно глубокая работа с архетипами книги. Если старой экранизации Карабас был гротескным злодеем, то Бондарчук играет его как гениального, но уставшего и циничного режиссера-тирана. Его театр - идеальная матафора системы, где все подчинено контролю. А папа Карло у Яценко - это творец, который отпускает свое творение в мир, рискуя его потерять. Обсуждая это с сыном после фильма, я смог поговорить с ним о важности не просто быть винтиком в системе. О важности быть личностью. Даже лиса Алиса с котом Базилио здесь не просто жулики, а гламурные символы искушения достичь богатства легкими путями, что тоже очень актуально, когда все в современном мире гоняются за деньгами, а не за смыслами, наполняя свою жизнь лишь опилками
Новый Буратино доказал, что если подходить к классике с умом и уважением, то классику можно не только переосмыслить, но и дополнить ее новыми глубокими и неочевидными смыслами. Фильм дополнил, а не заменил старый фильм в моем сердце. И, что гораздо важнее, нашел место в сердцах моих детей. Это кино, которое не боится быть одновременно массовым и глубоким, технологичным и душевным. Фильм мне понравился именно как красивый мост между поколениями, и я уверенно рекомендую его к семейному просмотру. Вы наверняка найдете в нем что-то свое.
Я не понимаю ,когда пишут негативные отзывы ,сравнивая прошлую экранизацию старого фильма.Сейчас дети порой и не знают кто такой Буратино .А старую версию и смотреть не будут .Только такой способ способствует детям и подросткам окунуться в наши фильмы.Очень рада, что переснимают и дают новую изюминку таким прекрасным фильмам.Не судите строго.
Если для кого - то был эталоном старые фильмы ,это потому что в нас это заложено уже внутри ,с детства .И возникает механизм " Стоп "Не принятие нового.Но дайте нашим детям ,пройти через это .Что - то изменено ,что - то добавили .Но в этом и есть изюминка фильма.А фильм действительно прекрасен.Рекомендую к просмотру .Ну ,и конечно ,поставлю высший бал )
Фильм зацепил тем, что имеет отсылки к советской классике, но не копирует её, режиссер имеет свой «почерк».
Сценария фильма довольно прост, но не примитивен. Очевидные всем ценности: друзья, сочувствие, забота о близких, в фильме претворяются не в занудной форме, а в виде сочной картинки и живых диалогах актеров. Буратино в фильме показан не как бездушная кукла, а как полноценная личность, способная чувствовать, что позволяет нам усвоить очередную мысль — нельзя судить о других по внешности. При этом в фильме присутствует достаточная доля непошлого, доброго юмора, что не позволяет заснуть на середине, как это часто бывает в кинотеатрах
Отдельно порадовал саундтрек — узнается старая добрая мелодия, которую каждый из нас может напеть по памяти, но в немного измененном исполнении.
Актерский состав целиком состоит из известных всем имен: Бондарчук, Бурунов, Петров и многие другие. Бондарчук в образе Карабаса-Карабаса мой фаворит, получилось очень колоритно, я не сразу узнал актёра на экране))
Режиссер умело соблюдает баланс между ностальгией по советскому фильму и современностью, что позволяет угодить зрителю любого возраста, поистине семейный фильм. Подводя итоги, хочется сказать, что Новый «Буратино», удачный пример адаптации всеми любимой сказки с учетом современных реалий. Это кино, которое я пересмотрю еще не раз, отложил его в список новогодних фильмов, наравне с легендарной Иронией Судьбы.
Недавно с ребенком ходили, все же каникулы, нужно посмотреть что-то сказочное, как и каждый новый год, так что делюсь мнением.
Первое, это фильм самостоятельный и хорошо удерживающий внимание, это не ремейк. Это отдельное произведение по книге.
Прежде всего зацепила атмосфера, она как и надо : сказочная, яркая, но без аляповатости. В сказочный мир хорошо погружает за счет декораций и костюмов, а так же за счет игры актеров конечно же, но об этом позже.
Удивительно, что кто-то говорит о мрачности, ничего подобного не заметила в принципе, ребенку так вообще все было красиво, особенно сам буратино понравился. Вышел живым, но не дерганым несмотря на анимацию. Кстати за счет общей "сказочности" неплохо так вписался и не смотрелся чужеродно.
Актеры не напрягали, как иногда можно в мюзиклах увидеть, особенно детских, Карабас-Барабас так вообще покорил сердечко своей харизматичностью, а Папа Карло - своей теплотой. Мальвина и Пьеро - тоже получились. Хотя может не каждому хватило времени на раскрытие, но это семейный фильм и сказка. всего хватило, в общем.
В итоге: рады, что сходили, после фильма было что пообсуждать, над чем посмеяться и даже над чем поплакать. Надеюсь и на следующих новогодних каникулах будет в прокате, с удовольствием сходим
Фильм реально отдельный, хотя конечно я сравнивала с советским, что уж тут.
Но этот тоже хорош, современный и яркий, как раз для детей и семьи на новогодние каникулы.
Это не продолжение и не ремейк, фильм снят по книге и это видно.
атмосферу прям сказочно передали и декорациями и костюмами, которые может кому-то и могли показаться мрачными но как по мне в духе сказки совершенно.
сам буратино тоже не выделяется, хотя и нарисовнаный, но выглядит как надо. Хорошо заанимировали.
Актеры тоже вполне себе подобраны, Карабаса и Папу Карло шикарно сыграли. прям две противоположности.
Костюмы реально отдельная тема! Получились шикарно просто, не "дешево" как иногда в детских фильмах.
Несмотря на то, что это мюзикл, актеры не были раздражающими, как бывает, наоборот все вышло очень натурально, сын даже подпевал в некоторых местах.
Юмор тоже есть, но легкий и как раз для детей и семейного просмотра, никаких грубостей не заметила.
По посылу тоже все хорошо, тема "принятия" хорошо прослеживается, были и трогательные моменты, и моменты, которые заставляют подумать. Как обычно в таких семейных фильмах темы любви и выручки прослеживаются, но не глупо и в лоб, а естественно.
В целом положительное впечатление от фильма, настоящая сказка, которую можно обсуждать после просмотра, все же темы поднимет серьезные, но так, что и ребенок понимает.
Не пожалели, что пошли и пойдем еще
Юмор в фильме разный. Есть и чисто детские шутки (над которыми хохотал весь зал малышни), а есть такие ироничные моменты, которые оценил уже я)) Например, сцена, где кот Базилио (отлично отработавший Александр Петров) учит Буратино, как притворяться слепым, чтобы разжалобить прохожих — это же шедевр цинизма! И лиса Алиса (шикарная Виктория Исакова) с её манерами светской львицы, попавшей в помойку. А Карабас в исполнении Фёдора Бондарчука — это вообще босс из кошмара любого офисного работника. Словом, скучно не было ни на минуту.
Очень понравилась и общая атмосферность. Она какая-то тёплая, даже когда действие происходит в мрачном театре Карабаса или на пустынном Поле Чудес. Видно, что Волошин вложил душу в каждую декорацию, каждый костюм. И музыка — то весёлая, со знакомыми мотивами Рыбкова, то таинственная — отлично ведёт за собой. Для ребёнка это было яркое приключение с понятной моралью (не лги, слушайся старших, цени друзей), а для меня — качественно сделанное, стильное кино, которое не стыдно посмотреть.
В общем, я как дядя, выполнивший поручение, остался более чем доволен. Фильм — отличный помощник: он и развлекает, и воспитывает, и дарит общие впечатления, о которых можно потом поговорить. Лично мне Буратино понравился своей универсальностью и качеством исполнения. Теперь я знаю, что водить племянника в кино - не обуза, а удовольствие. Рекомендую всем дядям, тётям и крестным - ваш авторитет точно вырастет!))
С такой мамашей, по-видимому, не сладко ему живется...
Чуть ли не с самого начала фильм зацепил своей глубокой картинкой, атмосферой. Немного возможно мрачновата для детской сказки, но настроение передает отлично. И посмеялись моментами и поплакали, очень разнообразная на эмоции картина, даже не ожидали такого спектра)
Очень понравился дуэт Алисы и Базилио, только по инфе из интернета понял, что это оказывается был Саша Петров в образе хитрого кота. Их диалоги прибавили фильму юмористическую окраску конечно, прям в сердечко запали. Еще Дуремар запомнился, интересный получился, хоть и второстепенный персонаж. Почти весь актерский состав знаком, и увидеть их в новых образах- было прикольно, вжились в роли хорошо.
Музыка очень зашла, получился всем известный текст, но в более современном исполнении, некоторые песни из фильма вообще можно слушать как полноценные композиции и добавить в плейлист.
Думаю, как выйдет на онлайн площадках, через какое- то время пересмотрим еще раз, очень такой поучительный, вдуманный и увлекательный фильм получился, не пожалели, что сходили, советуем посмотреть!
Ожидания от фильма были минимальные, понятно, что это пересказ сказки, да и учитывая комментарий Волошина(режиссер), многого не ждал, но на удивление оказалось все не так просто.
С первых минут стало ясно, что это не дешевая поделка и не «телевизионная» сказка. Картинка яркая, аккуратная, видно, что в фильм вложили время и деньги. Декорации, костюмы, визуальные эффекты всё смотрится цельно, без ощущения экономии на деталях. Фильм не про то, что было когда то там, а то что здесь, сегодня происходит буквально у нас под боком. История про доверчивого героя, которого красиво и убедительно обманывают. Здесь нет морализаторства, никто не читает лекции, но смысл считывается очень ясно: не все улыбки означают добрые намерения.
Отдельно отмечу актёров. Участие таких имён, как Бондарчук, Исакова, Петров - ставят фильм на достаточно высокий уровень, задирают планку. Персонажи получились живыми, не карикатурными. Особенно важно, что герои не превращены в клоунов - им веришь, они куклы театра, они выполняют свою работу в угоду Карабаса.
Зачастую люди говорят, что в нашем кино нет новых идей и что опять переснимают старое. Но если смотреть трезво, весь мировой кинематограф давно живёт на переосмыслении знакомых сюжетов. Спрос то у людей на самом деле не на новое, а на качественное исполнение, качественный показ той или иной истории. Буратино с этим справился!
В итоге поход в кино оказался не просто способом бесплатно провести вечер, а полноценным после новогодним событием. Это кино, после которого не чувствуешь, что тебя обманули - ни как зрителя, ни как человека, пришедшего по акции, если так можно сказать.
Возьмём Фёдора Бондарчука в роли Карабаса-Барабаса. Это не просто режиссёр в гриме. Это актёр, чьи фактура, харизма и даже режиссёрский бэкграунд работают на образ. Его Карабас не злой великан. Он властный, капризный, самовлюблённый «продюсер» своего кукольного царства, чья гневная ярость сменяется детской обидой. Бондарчук играет эту многогранность виртуозно.
Виктория Исакова - Лиса Алиса. Кто лучше этой актрисы, мастерски владеющей искусством холодной, интеллектуальной подачи, сможет сыграть самую коварную обольстительницу русской сказки? Ее Алиса не просто плутовка. Она стратег, манипулятор, чьи слова звучат так разумно и убедительно, что хочется ей верить, даже зная о подвохе.
Александр Петров в роли кота Базилио, идеальное воплощение хитрюги с обаянием мартовского гуляки. Его юмор, пластика, умение быть то ленивым увальнем, то энергичным мошенником создают абсолютно цельный и живой образ. А дуэт с Исаковой один из самых ярких в фильме.
Даже участие Светланы Немоляевой не жест в сторону старшего поколения. Это символ преемственности, живая нить, связывающая эпохи. Такой кастинг говорит зрителю: над проектом работали всерьёз, здесь ценят и историю, и актёрское мастерство, и зрительское доверие. Это кино, где за именами на афише стоит настоящая игра. И благодаря таким огромным усилиям, фильм подкупает, людям нравится рассказ этой сказки от режиссера Игоря Волошина, по этому кассовые сборы уже побили все мыслимые рекорды, больше миллиарда рублей собрали.
Могу сказать, что фильм вполне сносный, диалоги небанальные, иногда проскакивают годные шутки, много известных актеров в интересных ролях, особенно Бондарчук в роли Карабаса или Шастун, в роли одного из тараканов, это очень забавно. Фильм прямо в новый год, и по моему в праздничную атмосферу вписывается очень удачно. Если уже надоело каждый год просматривать Гарри Потера, Один дома и Иронию судьбы, то вот вам еще один фильм в Новогоднюю коллекцию, который можно пересматривать не раз.
Режиссёр подошёл к материалу с уважением, но и с фантазией. Сохранил главную историю про деревянного мальчика, дружбу и борьбу добра со злом, но добавил актуальные нотки — про принятие себя и эмпатию. Милые «тараканы-друзья» Буратино получились не просто забавным дополнением, а символом того, что даже самые маленькие и «не такие» могут быть важными.
Музыка — отдельное удовольствие. Знаменитые песни Рыбникова и Энтина переаранжировали так, что они звучат современно, но сразу узнаются. Каждая песня — как маленький спектакль с танцами, костюмами и настроением. Дети в зале подпевали, взрослые улыбались.
Актёры играют на высоте. Виталия Корниенко в роли Буратино — просто находка: живая, озорная, веришь ей с первой минуты. Сергей Безруков и Евгений Яценко трогательно показали отношения папы Карло и сына. Дуэт Лисы Алисы и Кота Базилио — огонь, смеялся от души. А Фёдор Бондарчук в роли Карабаса-Барабаса удивил: не просто злодей, а сложный персонаж — грозный, но с какой-то внутренней усталостью и страхом.
Картинка красивая: декорации яркие, но не кричащие, компьютерная графика используется в меру и только там, где помогает сказке. Всё выглядит волшебно и уютно одновременно.
В итоге получился тёплый, добрый семейный фильм, который и детям интересно смотреть, и взрослым есть о чём подумать. Отличная новогодняя сказка, которая наверняка станет новой классикой.
Оценка: 9/10. Рекомендую всем — и семьям с детьми, и студентам театральных вузов как хороший пример работы с любимым материалом.
Сюжет вполне стандартный, основанный на сказке Толстого, но автор внес несколько своих, свежих идей.
Буратино был нанесен компьютером на движения 14-летней актрисы, вот этот факт немного удивил.
Актеры сплошь и рядом известные, Петров в роли Кота Базилио, Бурунов в роли знахаря Богомола, это очень интересно. Персонажи каждый со своих характером, харизматичные и яркие.
Новый Буратино - красивое и легкое, но не пустое кино для всей семьи! В праздники придумать вариант лучше и нельзя
Очень непривычно было видеть столько знакомых актеров в новых образах, каждый успешно вжился в роль своего героя, не было ощущения какой то искусственности, казалось, что все, что происходит в фильме может случиться на самом деле, особенно подкрепляется это все волшебной атмосферой нового года и веры в чудо.
Постоянно проводил параллели с фильмом Нечаева 1975 года. Есть конечно схожие моменты, но как по мне- это абсолютно разные картины.
Визуальное решение и графика поражает конечно, сам Буратино выглядит убедительно, в нем совмещается кукольная природа и живая эмоциональность. Декорации тоже на высоте: от каморки папы Карло, до таинственной комнаты желаний- все создает такую атмосферу переплетения волшебства и реальности.
Актерский состав подобран очень гармонично, Бондарчук в роли Карабаса- харизматичный, пугающий, но внутри ранимый. Яценко в образе Карло- трогательный и глубокий, без сомнения любящий своего отличающегося от всех вокруг сына. Дуэт Базилио и Алисы- вообще супер получился, это прям идеально дополняющие друг друга герои, создающие неповторимый тандем.
Сюжетная и смысловая глубина тоже не подкачала, это очень "размыслительная" картина, не оставляющая никого равнодушным, тема взросления и роста эмоционального в Буратино, вопрос ответственности и свободы в Карабасе и любви и принятия в Карло- просматривается без проблем, но так же и просматриваются более замысловатые герои, Артемон например, который в советском фильме вообще не привлек моего внимания, ну пес как пес- пудель охранник, а здесь показан как верный друг, голос разума в безумных ситуациях, проводник в реальный мир.
Отличный фильм, который точно зайдет и детям и взрослым!
Гримёры проделали не менее значимую работу. Гримировка у Фёдора Бондарчука с бородой в 125 см занимала два часа, а за съёмки сменили три таких бороды, сделанных вручную из конского волоса с шёлком. Льву Зулькарнаеву, он играл Дуремара, добавили рыжую бороду, веснушки и светоотражающие частицы в гриме, чтобы кожа казалась влажной, как у рептилии, а Светлана Немоляева, в роли Тортилы, носила костюм с длинным холщовым плащом с узором, имитирующим черепаший панцирь. Образ Артемона, которого играл Марк Эйдельштейн, вдохновлён рок-звездой: кожаная куртка с монетками вместо заклёпок, для него даже сделали специальную обувь, чтобы создать особую пружинящую походку. Костюм Рузиля Минекаева, Арлекина, был вдохновлен культурой панков, но стилизован ромбами под одежду итальянских циркачей XIX века. На его одежде также вручную расшиты фигурки овечек и пастушки. Исторические образы сделали даже для участников массовых стен. Всего таких костюмов сделали не меньше сотни.
Буратино стал отражением театрального искусства и ремесла. Костюм и грим это мощные иструменты для рассказывания истории без слов. Они превращают актера в произведение искусства, благодаря чему мы можем полноценно погрузиться в мир сказки. Очень советую внимательно приглядываться и к костюмам и декорациям. Команда хорошо постаралась добавить массу мелочей, из которых складывается интересная цельная картина
Знаете, лично я вообще не пожалела! Картинка оказалась очень сочной, я даже ахнула когда Буратино ожил, сделали это красиво, будто и вправду кусок дерева стал живым. А вот Поле Чудес... в детстве я совсем иначе представляла, а тут добавили больше магии и волшебства, кому-то будет до мурашек, как мне, а кому-то наоборот не понравится. Графику сделали не мультяшной, и это конечно же большой плюс, получилась настоящая сказка. Мы смотрели в обычном кинотеатре, и несмотря на это всем понравилось. Буратино стараются показать по-современному, без лишних наворотов. Дети в зале смеялись, когда он носом в холст тыкал (детей было очень много). А я , чуть не прослезилась с моментами с папой Карло. Очень душевно сделали.
Мой папа, который не является любителем всяких новшество сказал: "нормально, смотреть можно". Хахах, это у него высшая похвала. Лично мне и брату-подростку в итоге понравилось, хотя вкусы у нас у всех очень разные. Не скажу, что это кино на века, но для семейного просмотра - просто отлично. Как будто в детство на пару часов окунулась, только в более красивом его варианте. Вышла из кинотеатра с теплым чувством, а это сейчас редко бывает. Так что если думаете - идите смело, не прогадаете (сейчас в принципе выбор в кино не такой уж и великий).
Нашей компании фильм понравился. Мы думали что будет детский сад, а оказалось вполне себе годно. Графика вообще балдежная. Мы даже в зале друг другу шептали - "смотри как дерево текстурили". Видно что над картинкой постарались на славу. Местами было очень залипательно, красиво - это наверное даже слабо сказано.
Сюжет супер простой, но не грузит, и это здорово, смотрится весь фильм на легке. Сидишь, попкорн ешь и расслабляешься. Обратили внимание и было приятно от того, что в зале сидели не только дети и их родители, а в целом разношёрстная аудитория, также много молодёжи, такой же как и мы. Взрослый человек в целом во время просмотра может забыться.
Вышли из кино и настроение поднялось. Не ожидали вообще. Супер вау не было, но настроение поднялось и энергией зарядились. Тем кто ещё не ходил - попробуйте, может и вам просмотр нового "Буратино" подарит детский восторг. Лично я не пожалел ни капли.
Почти все в картине своими руками делали. Что костюмы, что декорации. И площадь и театр Карабаса, ратушу, вымощенные дорожки, все делали своими руками и специально состарили, имитируя пыль и грязь, чтобы город смотрелся натуральнее. На рыночной площади специально имитировали звуки разносортной толпы, смешивая десятки языков в единую какофонию типичного базарного галдежа
Большое внимание уделили гриму и костюмам персонажей. Я единственное не полнял зачем надо было Арлекина делать таким безумным, местами даже страшным, он же по идее должен быть веселым и жизнерадостным, а похож был на джокера или того клоуна из Оно. Будто бы он сейчас не песни петь и танцевать будет, а что-то поджигать пойдет или взрывчатку закладывать)) говорят, художник по костюмам вдохновлялся культурой панков для Арлекина. Артемону для образа сделали пружины в его башмаках, чтобы сделать его образу более пружинящую походку. У папы Карло жилетка имитированная под собачью шерсть. Как шутил сам Яценко, она из шерсти Артемона) Для директора театра в лице Бондарчука делали сложный грим и костюм с подкладными плечами и животом, а главной изюминкой стала полуторометровая борода, которую Бондарчук нервно поправлял и теребил, показывая напряжение и недовольство своего персонажа
Мне в целом фильм понравился, хотя я ожидал что он вернет меня к воспоминаниям и ностальгии, а не создаст новый опыт. Эксперимент с авторской интерпретацией Золотого ключика у Волошина однозначно получился
Этот фильм говорит не о деревянном мальчике, а о живом человеке, который учится быть собой, несмотря на раны и манипуляции окружающих. Он показывает, как трудно, но возможно вырваться из цикла эмоциональной зависимости — и как сила безусловной родительской любви способна исцелять, а не контролировать. Это фильм о взрослении через боль, о потребности в принятии и о той хрупкой грани, где сказка вдруг оборачивается правдой жизни.
Буратино здесь — подросток, пытающийся понять себя и вырваться из круга зависимости, а Карабас — не просто абьюзер, а тоже жертва детского насилия, чья боль породила новую. Фильм показывает, как лишь безусловная родительская любовь способна остановить цепь разрушения. Всем родителям подростков точно настоятельно рекомендую к просмотру. Фильм гениальный и глубокий
пересмотрю еще и еще! Отдельное спасибо за поднятую тему отцов и детей!
Аудитория тех же детей высоко оценили фильм , когда пошел на сказку , второго числа, больше конечно было детей , так с каким они восхищением то смотрели на экран
так что судить могу, прочувствовать сюжет может каждый , не просто ребенок , а взрослый человек
Многие сцены заставили меня задуматься , даже проронить слезу, момент когда Буратино загадывает желание, правда , разорвало сердце , Папа Карло, как он отыгрывал потерю сына, Мальвина , Пьеро и тд, как они искали своего друга , многие моменты захватывали дух, и мощь, последняя сцена - где герои танцевали
Правда сила людей , героев, эта единость - чувствуется на протяжении всей сюжетной линии, постарались актеры, да и те кто остался за кадром
Молодцы , правда ,составленная сказка, дает ощущение тепла, радости, все таки сказка - закачивается добротой )) что и детям и взрослым полезно понимать и ощущать )))
Александр Яценко в роли папы Карло — приятное открытие. Его герой не просто резчик по дереву, а уставший от жизни, глубоко одинокий человек с грустными глазами, что добавляет истории психологической глубины и новой драматичности.
Фёдор Бондарчук в образе Карабаса-Барабаса — харизматичный и современный антагонист. Он больше не просто сказочный злодей с хлыстом, а циничный медиамагнат или олигарх, для которого кукольный театр — часть большого шоу-бизнеса.
Его противостояние с папой Карло выглядит как борьба искусства с коммерцией.
Смелая, стильная, но несколько перегруженная интерпретация. Стоит посмотреть ради выдающейся игры Яценко и эффектного Бондарчука, но ждать волшебства старой сказки не стоит, так как режиссер постарался зрителей окунуть в реальность и столкнуться с реальным миром Буратино ( спойлерить дальше не буду)
Советую сходить, детишкам понравится юмор в виде самоироинии от Арлекина))
Фильм смотреть никому не рекомендую, особенно за деньги.
Видно, что сказку строили по книге Алексея Толстого, воспроизводили ее глазами современного человека, декорации, построен целый город для этого, уделили внимание всем мелочам, будто бы правда в городе снимали, мрачный вид, по моему передает всю ту атмосферу итальянского городка в рубеже 20го века
Буратино, кончено не живой персонаж, изображен в сказке, но все таки душевность актера чувствуется, его радость, смех, все его переживание и стремление показать любовь и преданность, да, это графика , но чувства героя в полном объеме ощущается при просмотре сказки, что меня искренне порадовало (все таки мимика снята с настоящего актера - именно ребенка)
Конечно играют взрослые главных героев , но все таки , стоит понимать - что та же Мальвина - т.е Настя, показала эмоции девочки, старой и доброй сказки, она так же осталось мечтательной, красивой, нежной ... правда , искренность видна в ее глазах, что то детское и прекрасное, что так же помогает человеку при просмотре сказки ощущать ту историю что несет автор
не знаю как всем , но бурю эмоций то точно можно получить от просмотра, начиная от смеха, шуток таракашков , заканчивая грустью, когда Буратино попадал в истории вдали от своего родного дома,терялся
Впечатлила музыка истории про деревянного мальчика, танцы
песня лисы и кота - на итальянском, что больше добавила шарма, песня Папы Карло, и многих других, правда порадовали
все таки ты больше воспринимаешь сюжет - когда играет мелодия и актеры подключают свои таланты
Детям точно понравится представление героев, тем более песня БУ-РА-ТИ-НО, все так же продолжает играть на репите у меня в голове , а что будет с детьми? Думаю точно они получат от этого одно удовольствие ))
Филь вышел 1 января, то есть это не просто прокат, а новогодняя премьера, в праздники, когда все семьи отдыхают, проводят время вместе, хотят на каток, в рестораны, кинотеатры и т д.
Сюжет истории мы все итак прекрасно знаем, тут ничего нового, за небольшими изменениями, не будет.
Все мы смотрели тот самый советский фильм Буратино, поэтому вольно или невольно, но при просмотре этой картины, вы будете сранивать их с друг другом. Хочется заметить, что образ Буратино в новом фильме сильно отличается, тут он более наивный, добрый, и его образ в целом более драматичный, чем в советской классике. Персонажу Папа Карло искренне сопереживаешь, сочувствуешь. Человек, который много лет мечтал о сыне, увидел чудо и обрел искренне счастье, Александр Яценко с этой ролью справился отлично.
Фильм был снят так, что он будет интересен аудитории любого возраста. Это картина о взаимоотношениях и любви родителей к детям и наоборот, семейная новогодняя сказка, которая заставит любого задуматься, каждый о своём. Новый Буратино точно стоит потраченного времени и денег на билет, сдается мне, что мы с семьей его пересмотрим еще не раз.
Сюжет всем знаком, в фильме история расказанна динамично, без тягомотины, не скучно. Технологии делают свое дело, куклы выглядит крайней реалистично, детализация на высоком уровне, каждая мелкая делать на теле персонажей видна невооруженным глазом.
Музыка — та самая! Старая мелодия из советского фильма заиграла по-новому, новые песни тоже отлично вписываются в атмосферу.
Молодые актеры отлично отыграли своих персонажей, «старички» - тоже, особенно понравился Бурунов, один из моих любимых актеров, он там играл роль знахаря Богомола.
В итоге фильм мне понравился. Я ходил на него один, но в зале было очень много семей, люди прям полным составом приходили:) Этот фильм и правда лучше всего подходит для совместного, семейного просмотра.
Сюжет основывается на очевидной линии, где добро всегда побеждает зло, а друзья всегда приходят на помощь друг другу. Сюжент просто, не перегружен, при этом есть над чем задуматься как детишкам, так и взрослым людям. Все смотрится на одном дыхании, для просмотра с семьей или в одиночку, после тяжелого дня, отличный вариант
Добрый, спокойный, светлый и поучительный фильм для людей всех возрастов
Я вообще не думала, что пойду на "Буратино", что это просто детская сказка, где все поют, танцуют и происходит что то волшебное, но так вышло, что я поехала с младшей дочкой на фильм, она очень любит сказку Буратино. Короче говоря фильм меня втянул, и я уже не могла ни о чем думать в моменте😳
Так странно, что как будто ты знаешь всю историю , но все равно она идет как то не совсем так как мы все помним,история такая же, но по другому, тут Буратино не просто деревянный пацан, а действительно будто тот самый живой ребенок с живыми эмоциями)) То как он тупил например мне показалось очень милым и живым,😄 такие же эмоции я испытываю когда моя дочь делает что то совсем странное и мало сто понимает, но таким образом она познает мир)
Визуал... Отдельный разговор, чувствуется не глянец, а шероховатость кадра будто, от этого такие теплые ощущения, ностальгические и домашние.. Особенно когда увидела дом Папы Карло, который будто собран из воспоминаний, уюта и эмоций.
Но честно скажу сюжет порой был как американские горки , поскакивал, но ничего бесячего в этом не было, будто бы слушает рассказ мальчишки, который очень много внимания уделяет деталям, но это по своему прикольно, особенно когда около середины появился Дуремар, такой нервный, постоянно пьет кофе, но это показывает его индивидуальность .
Про финал ничего не буду спойлерить, но я афигела)) и подумала: "Да ну, реально так все разрешилось? Понятно", но все было очень искренним)
Дочери понравилось, но она смотрела фильм под призмой сказки, а вот я когда с ней шла домой прям задумалась)
Короче если бы вас просто взяли, и окунули в детство, достали и посадили назад, вот такое ощущение)) но самое главное- мне и доче понравилось)
И даже не пожалел, очень достойное кино. Не уходит в тему мира-дружбы-жвачки, рассуждает о том, как бы вписаться в общество, будучи заведомо отличным от всех, и всё это на фоне песен, которые давно уже стали классикой в нашей культуре. От персонажей не устаешь, все колоритные и интересные. Вопросы могут возникнуть к театральным друзьям, потому что им просто не хватает времени на раскрытие, да к Карабасу как таковому. Хоть его образ и очень хорош, но иногда кажется, что стоило бы его сделать более...Злым? Монструзным? Монументальным и сдержанным? Чтобы ощущался больше именно как какое-то глобальное зло, а не серый (в плане морали) персонаж. Но тут уже каждый оценивает сам, кому что нравится.
А я советую посмотреть, всё же. Время зря точно не потеряете. А я к полной коллекции увиденных произведений по Буратино буду искать возможность посетить театральную постановку. Всех с прошедшими праздниками!
Сам фильм ровный, сюжет не провисает, хоть и не назвать его летящим вперед. Спокойное и размеренное повествование с новым взглядом на знакомых героев. Можно было бы сравнить со старыми фильмами, но смысла не вижу: это принципиально новое творение, просто с одинаковым первоисточником. Причем "Буратино" 2026 года с уважением относится персонажам, оставляя их узнаваемыми и фактурными. Большая заслуга тут костюмов и грима, даже в интервью создателей упоминается, что подготовка к съемкам занимала чуть ли не больше самих съемок. И это заметно, уж к чему-чему,а к визуалу тут не докопаться, всё на высшем уровне. Музыкальное сопровождение тоже не подвело, даже новая аранжировка старых хитов звучит вполне себе свежо и со вкусом.
Весь фильм - хорошая семейная сказка, не сильно напрягающая, дающая расслабиться и насладиться чем-то новым. Основная проблема заключается лишь в зрителях, а точнее родителях этих самых зрителей. Сравнение с прошлым - всегда плохое дело, особенно при непроработанном синдроме утенка, когда трава зеленее где-то в прошлом. Если бы народ просто смотрел фильмы, не ставя клеймо плохое ещё до выхода - мы были бы в гораздо более хорошем мире, как мне кажется.
Одной из ключевых особенностей картины является её драматургическая сдержанность. Сюжет не стремится к постоянному наращиванию внешних конфликтов, предпочитая внутреннюю динамику. История развивается через постепенное изменение отношений между персонажами, а не через эффектных событий. Такой подход требует от зрителей внимательности, но именно он придаёт фильму глубину и устойчивость.
Буратино как герой здесь является оптическим инструментов, а не просто героем-двигателем сюжета, через него зритель наблюдает за устройством мира. Его наивность не используется как повод для комизма, а становится способом вскрытия социальных и моральных противоречий окружающей среды. мир реагирует на Буратино, и именно эта реакция формирует основное содержание фильма.
Особого внимания заслуживает работа с ритмом. Картина не подстраивается под клиповое мышление и не боится замедлений. Паузы здесь функциональны: они дают возможность осмыслить происходящее и уловить подтексты. Современной кинематографической среде, ориентированной на постоянную стимуляцию, подобная уверенность в собственному темпе выглядит смелым и зрелым решением.
Визуальный стиль фильма подчёркивает его концептуальную цельность. Пространства не перегружены деталями, но при этом наполнены смыслом. Каждая локация выполняет не только декоративную, но и драматургическую функцию. Мир фильма ощущается замкнутым, но не тесным - он подчинён внутренним законам, которые зритель постепенно считывает.
Актёрские работы выстроены в едином ключе: ни один персонаж не выпадает из общей интонации и концепции. Здесь нет игры на "эффект", все образы существуют в логике ансамбля. Это особенно важно для сказочного кино, где чрезмерная выразительность часто разрушает доверие к происходящему. В "Буратино" 2026 года это избегают осознанно.
Музыкальное оформление используется экономно и точно. Саундтрек не стремится заменить собой эмоции, а лишь направляет их. Музыка появляется в тех моментах, где слов недостаточно, и исчезает, когда изображение говорит само за себя. Такой баланс свидетельствует о высоком уровне режиссёрского контроля.
В результате экранизацию можно рассматривать как пример зрелого подхода к жанру семейного кино. Он не упрощает материал и не боится интеллектуальной нагрузки. Картина предлагает зрителю не развлечение в чистом виде, а опыт вдумчивого соприкосновения с историей, знакомой по форме, но новой по содержанию. Это кино, которое не требует немедленной реакции, но остаётся в памяти надолго.
Режиссер вновь показывает свою тягу к переосмыслению всем привычных вещей, делая из светлой сказки всё ту же сказку, но уже ближе к темному фэнтези, сделанному без насмешек над первоисточником. Да и сам режиссер говорил, что ориентировался сразу и на книгу русского писателя, итальянского автора "Пиннокио", и прошлые работы других авторов по этой теме. Отличия авторского взгляда Волошина видны сразу: тут и другая тональность, другой визуальный язык, существенно измененные акценты в характерах, мотивациях и взаимодействий персонажей. Самое удивительное на этом фоне: основная история и главные ценности и посыл оригинала никуда не делись, просто теперь они звучат по-новому, по-взролому.
Особенно хочется отметить работу команды, отвечающей за визуальную состовляющую: костюмы, окружение, цветокор - всё это на высшем уровне.
Слабее стал вопрос проработки персонажей. Не в плане того, что они плохи, нет, у многих даже предыстория появилась, которая направшивалась уже давно. Просто из-за ограниченного хронометража и большого количества персонажей не получается выделить кого-то конкретного. Расссказывают сразу про всех, но по небольшим дозам. И хочется верить, что будет какое-то продолжение, что исправит подобную оплошность, но тут уже вопрос будет о том, на основе чего снимать. Однако, даже так есть персонажи, запоминающиеся чуть ли не больше главного героя. Как пример: Базилио и Алиса в исполнении Петрова и Исаковой, которые вжились в роли очень и очень хорошо. Даже возникает вопрос, не писали ли персонажей специально под именно этих актеров.
При всём сказанном, фильм всё ещё является мюзиклом, хотя съемочная команда будто бы стесняется этого факта. Впрочем, музыкальные номера всё равно являются сильной стороной картины. Не раздражают, не перегружают и не выглядят притянутыми за уши, а работают на историю и эмоции, как и следовало бы.
Фильм остается доброй семейной сказкой, будучи при этом мрачной, местами тревожной. Поднимаются действительно взрослые темы, как вопрос эксплуатации, лжи во благо, свободы, нахождения своего места в этом мире. И видеть это в казалось бы детском фильме - хороший шаг. Не надо делать из детей полностью сахарных фигур, им тоже стоит задавать неудобные вопросы, чтобы они росли полноценными личностями с умением размышлять и делать собственные выводы.
По итогу мы имеем один из довольно достойных российских мюзиклов последних лет, которых, на самом то деле, у нас снимается не то чтобы много. И уже одно это заслуживает внимания.
Меня очень зацепили персонажи, которых нам показали в обновленной версии "Буратино", сам Буратино не просто герой из детства, а челик, который постоянно делает что то не так как от него ждут и постоянно попадает в какие то передряги после этого😂 Порой забывал, что смотрел сказку, будто кто то снял историю про меня , фильм про мою жизнь, потому что сам в детстве был таким😪
Клёво сделали сам мир в фильме, он ни разу не пластиковый, а прям волшебный, порой немного жестокий, что и говорит там о реальности, жизнь как горки, главное держаться за поручень) В фильме нет ощущения, что вам читают морали и пытаются что то навязать, вы сами до этого доходите к концу фильма, там даже можно дать слабину и по филосовствовать , ибо все что вы смотрите ощущается взрослее и есть возможность с возрастом читать между строк.
Фильм стал очень приятным сюрпризом, когда сталкивается ностальгия и взрослый мир, это какие то не забываемые ощущения, которые говорят о том, что детство не вечно, и нужно думать о будущем и взрослеть, но при этом не загонять себя в рамки, и не слушать чужое мнение, когда сердце зовет тебя в другое направление.
Я после просмотра ощутил, что посмотрел что то живое с элементами прошлого, которое осталось на подкорке как и останется этот фильм.. и я смотрел старую историю, просто под другим углом, это бывает очень важно) Так же важно давать второе дыхание нашей классике, чтобы взрослые люди вновь окунулись в детство и тепло🙏
И невольно идет сравнение его советским прекрасным фильмом. Все герои сильно страшнее. Буратино, Мальвина, Папа Карло,Карабас, Пьеро, лиса Алиса. Артемон хорош,Базилио хорош ,ну и Тортилла такая же.Сюжет плохой.Зря сняли, песни старые, ничего нового.
На первых минутах думал, что прав, потому что чисто бумерские темпы у фильма были. Мало юмора, всё затянуто, сцены долгие, а потом понял, что как бы так и надо... Честно говоря, мы уже отвыкли от такого, когда нас не пытаются на что-то отвлечь, а пытаются с нами поговорить. Отвыкли от того, что нужно за чем-то долго следить. Врать не буду, я даже стримы не смотрю, они чисто фоновое сопровождение всегда. Сериалы фон во время игр или готовки, тяжело стало с осознанным подходом.
Поэтому новый Буратино - это... Новый опыт? Да, новый Буратино даёт новый опыт.
Точнее он возвращает нас к опыту старому, который мы уже потеряли. Когда тебе не пихают всё в лицо на сдвгшных щах, а заставляют смотреть и думать.
Мне было приятно вернуться к нему и ощутить по новой. Советую и вам попробовать. Тем более кницо не самое навязчивое.
Проработали даже меню харчевни и выпечку в пекарне, там настоящий хлеб! Но его специально обработали чтобы он не портился, потому есть его катерам, разумеется запретили.
Костюмы персонажей хорошо передают суть и характер персонажей, за счет чего их образы становятся легко узнаваемыми для всех, кто знаком с классикой, будь то фильм Леонида Нечаева или повесть Алексея Толстого.
Но на этом сходство заканчивается, потому что Игорь Волошин заметно переработал сюжет и сместил акценты сказки. В ней упор сделан скорее на отцовские чувства Карло к Буратино. И развитие событий постепенно вынуждает Карло признать, что он не может сделать сына по-настоящему счастливым. Но это не отменяет той люби к нему, которую он испытывает
Если вы хотите показать своим детям, какие чувства испытывают родители к своим детям, этот фильм очень вам в этом поможет
Подробнее на Отзовик:
https://otzovik.com/review_18006093.html
Юмора ноль... Не советую.... Совсем... Ужас
Декорации очень красочные, как и костюмы, игра актеров тоже на уровне. Хороший вариант для просмотра в праздники.
Что понравилось в фильме, он совершенно чистый, без грубости, пошлости, жестокости. Все подано очень аккуратно, красиво, с уважением и к зрителям, и у оригинальной истории про Буратино. В фильме объясняются поступки персонажей , причины их поведения, из прошлое, особенно в этом плане был раскрыт персонаж Карабаса-Барабаса (Бондарук)
В фильме присутствует существенная порция юмора. Детей веселят нелепые ситуации, в которых оказываются персонажи, взрослые оценивают более тонкие шутки, отсылки к современным реалиям . Диалоги при этом не выглядят из ряда вон, он удачно вписываются в общую сюжетную линию
Картинка визуально очень радует, нет перебора по спецэффектам и компьютерной графики, весь мир выглядит как живой, в него и правда веришь. Декорации в фильме продуманы до мелочей, каждый домик, каждая давка проработана детально, чтобы вы ни на секунду не останавливались в своем погружении в сказку.
Музыка не полностью копирует ту, что была в советском фильме, но она отлично вписывается в атмосферу фильма. Дети во время просмотра напевали эти мелодии, видимо они запомнились им надолго. Музыка при этом не навязчивая, она лишь выступает удачным фоном для основного действия.
Персонаж Папы Карло показан отлично, это именно тот образ любящего отца, который нужен в сказке. Все диалоги живые, динамичные, поэтому зевать в течение всего просмотра фильма вам не придется.
В целом Буратино это добротный фильм для всей семьи, он праздничный, смешной, добрый и волшебный.
и вот мы сидим на сеансе, и я с первых же минут понимаю,что мне прям нравится, а про дете
и вот мы сидим на сеансе, и я с первых же минут понимаю,что мне прям нравится, а про детей я вообще молчу, они были просто в восторге, и визжали как сумасшедшие, когда трио таракашек на экране появилось😆😆😆
да и сам начинка фильма была отличной,непривычно было только цифровая часть, а именно нарисованный Буратино, но это только по первым кадрам, потом уже кажется,что именно таким он и должен быть..
так что фильму однозначно я ставлю 10/10 и пожалуй мы с детьми продолжим смотреть и другие ремейки наших сказок и мультиков)))
Вы только представьте себе картину, как в кинотеатре сидит семья, где бабушка, выросшая на старом фильме с улыбкой наблюдает, как её любимая история обретает новые визуальные формы.
Отец семейства, которого в детстве заставляли читать сказку, с удивлением ловит себя на том, что следит за сюжетом с неподдельным интересом.
Сын зумер, изначально пришедший за компанию, забывает про телефон, увлеченный динамичным экшеном и ироничными диалогами.
Младшая дочка просто верит в чудо, сопереживая деревянному мальчишке.
Секрет успеха этого фильма в многослойности. На поверхности яркий, красочный спектакль с погонями, песнями и комичными ситуациями. Чуть глубже остроумные шутки для взрослых (намеки Карабаса на театральные закулисные войны, сарказм Дуремара в исполнении Льва Зулькарнаева). Ещё глубже, те самые «вечные» вопросы о добре и зле, правде и лжи, дружбе и предательстве.
Дуремар в новом фильме не просто продавец пиявок, а скорее современный маркетолог
Актерский ансамбль играет на этом контрасте блестяще. Светлана Немоляева, чья роль держится в секрете олицетворяет связь времен, мудрость и доброту и кстати, только тараканы мельком упоминают что это черепаха. Фёдор Бондарчук, напротив, заряжает энергией и эксцентрикой. А молодые актёры задают ту самую современную динамику.
После сеанса эта семья не просто выйдет из зала. У них появится общая тема для разговора. Фильм создаёт общее поле эмоций, точку соприкосновения для людей разного возраста. В эпоху, когда каждый смотрит в свой экран, такое объединяющее кино бесценно.
Думаю, а для чего? Но все таки ... осознание, современный мир, требует современных решений, обновление кинематографа , я не за то что надо менять все, нет, создавать что то новое, что то интересное современным детям
Что как раз и сделано в Буратино 2026, история конечно идет по книге Толстого, но может отличаться о того что было в советском фильме
Логично что это создание нового проекта, новой жизни
Живость актеров, они несли свой посыл, их образы, выглядят иначе, играют актеры уж с большим опытом ,что бы донести полноценно мысли и чувства героев - зрителю
Я на протяжении фильма преследовал их сложность, у каждого персонажа своя жизнь, каждый герой раскрывается по своему , и ты чувствуешь: тоску , грусть, радость, веселье, это не все эмоции,что может испытать человек, разве это плохо? Не думаю, фильм на то и создан - что бы человек испытывал и жил с героем до конца его маленькой истории
Девушка моя на одном моменте даже заплакала, ну правда , моменты в сказке могут цеплять и трогать то, что внутри человека сидит, кто то может увидеть себя в той или иной ситуации, буллинг, привязанность, отношения между героями, все это встречается и в жизни
Нравится сюжет, нравится атмосфера, нравится тот же Буратино - которого создали при помощи компьютера, даже кукла из дерева и то в сказке приобрело живость и человечность
Смотришь на город ( в фильме) , детали, все на столько совместимо, не зря сходили и глянули все это - на большом экране
Однозначно рекомендую к просмотру!
Работа художников-постановщиков заслуживает высших оценок. Каждая сцена продумана до мелочей, от костюмов персонажей до декораций. Цветовая палитра фильма создаёт особую атмосферу волшебства и праздника.
Музыка в фильме играет важную роль, подчёркивая эмоциональное состояние героев и атмосферу происходящего. Композиторы сумели создать запоминающиеся мелодии, которые останутся в памяти зрителей. При этом использовалась не только старая, многим знакомая музыка, но так же были написаны новые композиции, а старые в свою очередь были переосмыслены под новый лад.
«Буратино» — это не просто развлекательное кино, но и важный воспитательный материал. Фильм учит детей различать добро и зло, показывает ценность дружбы и верности, демонстрирует важность образования и саморазвития.
Хоть все и говорят про ремейк, но по сути это самостоятельный фильм, он вообще не похож на советский легендарный фильм, но от этого он по своему уникален, и хуже точно не стало. Появились новые сюжетные повороты, юмор, новые персонажи, актуальные шутки на злобу дня, динамичные диалоги. Сама история Буратино и дух волшебной сказки сохранены. Главные темы фильма: доброта, взаимопонимание, принятия себя, взаимовыручка, в общем тут посыл не отличается от оригинала, просто оформлен чуть иначе.
В плане визуала фильм выглядит хорошо, цвета яркие и сочные, декорации масштабные (целый город), зритель сам погружается в эту сказку, а не просто наблюдает за ней. Музыка не один в один похожа на тот оригинал из советского фильма, но вполне узнаваема, так что тут существенных изменений нет.
Некоторые говорят что какие-то сцены затянуты, но сказать не могу, мне фильм показался довольно динамичным. Фильм хорошо подходит для просмотра всей семьей. В нем нет грязи, пошлятины, грубостей. Это доброе кино о волшебстве, которое никому не навредит.
Состав актеров фильма впечатляет своим разнообразием и профессионализмом. Бондарчук в роли Карабаса-Барабаса создаёт поистине незабываемый образ, сочетающий в себе и пугающую властность, и определённую харизму. Можно даже уверенно заявить, что 50% успеха этого фильма лежит именно на плечах Бондарчука.
Сценарий фильма умело переплетает классическую историю с современными реалиями. При этом основные моральные ценности - дружба, верность, борьба за справедливость остаются неизменными.
Создателям удалось сформировать неповторимую атмосферу волшебства и праздника. Музыкальное сопровождение, включающее как новые композиции, так и переосмысленные классические мотивы, идеально дополняет происходящее на экране. Каждая сцена пропитана духом приключений и волшебства.
Фильм будет интересен как детям, так и взрослым. Младшее поколение оценит яркие спецэффекты и увлекательный сюжет, а старшее - отсылки к классическому фильму и качественную актерскую игру. Это именно то кино, которое объединяет поколения и создает особую атмосферу семейного просмотра.
Современные дети живут в мире, полном цифровых соблазнов и, увы, мошеннических схем. Как тут не вспомнить вечных предпринимателей в лице лисы Алисы и кота Базилио, которые так и норовятся обмануть доверчивого Буратино? Фильм мастерски, без занудства, показывает механизмы манипуляции, учит критически мыслить и не поддаваться на лесть. Это важнейший навык в современном мире! При этом сюжет сохраняет всю свою доброту и веру в дружбу, честность и смелость. Буратино по прежнему неунывающий и целеустремленный герой, с которым хочется идти до конца, с которого хочется брать пример.
Актерский состав – это отдельный восторг. Видеть, как легендарная Светлана Немоляева делится экраном с молодыми звездами, это праздник для зрителя любого возраста. Игра актеров наполняет старых героев новыми эмоциями. Так что это идеальный повод собраться семьей: бабушки и дедушки с теплотой встретят знакомых персонажей, родители оценят современную подачу, а дети просто получат огромное удовольствие от красочного приключения. Не упустите шанс создать новогоднюю традицию поход в кино на добрый, умный и очень красивый российский фильм.
Операторские приемы дали ту глубину съемки, качество того же звука при совершении действий, добавочные звуки, а песни какие они пели, легендарная песня Буратино, снова взорвала зал (в кино)
люди подпевают,потому что помнят ее еще с времен советского союза, аранжировка, полное погружение в саму сказку
не знаю, я бы и своим детям показывал , пока только дети из зала радовались современному искусству кинематографа
Сразу хочу отметить на сколько хорошо отработали актеры, та же Лиса Алиса и Кот Базилио , в исполнении Петрова и Исаковой, Господи, как они залетели в кадр
как чувствуется их кровожадный вайб, их песня на итальянском просто отвал всего
Как искусно показывали Страну Дураков )) воровали, естественно это отрицательные герои, но все таки как они себя преподнесли, эта парочка точно смогла совладать и выстрелить в нужный момент и показать свой характер, и характер своего героя )
Дали понять зрителю - что воровство может обернутся чем то не хорошим для тебя ( по сюжету сказки поймете) что так же закладывает некий смысл рассказа
Поучительная история указывает на хорошие и плохие стороны героев, что помогает анализировать действия и искать себя в персонажах
Думаю стоит посмотреть современный образ Буратино, нынешним ребятишкам точно запомнится сказка, а кто то быть начнет и во все подражать,как некоторые покупают уже костюмы Буратино и Мальвины)) А почему бы и нет -если сказка так полюбилась человеку ) Посмотрите, вы точно не пожалеете
Буратино тут такой шалун, который постоянно сеет хаос😉 но за этим интересно наблюдать, потому что это что то по детски искреннее когда ребенок исследует мир)
Фильм с постоянными приключениями и казалось бы не решаемыми проблемами, которые по итогу решаются с помощью друзей😎
Второстепенные персонажи держат структуру фильма делая его не похожим ни на что, никто не перетягивает внимание друг на друга, все смотрится очень гармонично не превращаясь в пёстрый карнавал.
Это всем знакомая сказка, которая подходит не только для детей, но и для взрослых, которые могут порассуждать над финалом фильма, который был прям не типичным для него как по мне, но все равно погружение в детство произошло по полной, фильм хорош собой, даже в более современном виде😌 Советую смотреть его с детьми или братьями и сёстрами!
Вот даже главный герой. Сам Буратино! Он деревянный мальчик, но фильм постоянно говорит о том, что жизнь ценна во всех проявлениях. И неважно человек это, животное, растение или кукла. И это видно даже по действиям и словам персонажа, то есть тут нет вот жестокости ради жестокости, чтобы просто показать её.
Даже Карабаса Барабаса пытаются перевоспитать, показать, что нужно с уважением относиться к живым существам!
А ещё тут были персонажи животные) Они не просто фон или комедийный элемент. У каждого есть свои характер, эмоции и достоинство! Которые они не брезгуют защищать) Сам Буратино к ним очень эмпатичен, я из-за этого даже с собой смогла ассоциировать. Он прям чувствует их боль и радость! Такой искренней и живой...
Кстати. если говорить о живом, то фильм явно выполнен с большой любовью к природе. Леса, поля, улочки города, сцены на свежем воздухе - всё это снято так, что буквально хочется вдохнуть этот воздух) А ведь фильм в павильоне снят, хе-хе)
Так что любителям природы понравится! Здесь вся она такая хорошая и приятная!
Кино оказалось тем самым. что не требует усилий. Его не нужно разгадывать, не нужно держать в голове сложные линии сюжетные. Он просто мягко протекает, как редкие спокойные минуты между укачиваниями. В нем много света, воздуха и ощущения заботы - а для меня уставшей, это терапия!
Фильм бережно относится по настроению к зрителю, нет резких звуков, агрессивных конфликтов или черезмерной суеты. Напряженные моменты есть, но они поданы так .что не выбивают из состояния покоя. ламповый семейный фильм, я бы назвала. Музыка сопровождает мягкая, словно колыбель для взрослых.
Самое ценное для меня оказалось ощущение после просмотра - чувство покоя. Не эйфория, не восторг, а именно ощущения тихости внутреннего тепла. Как будто мне ненадолго дали возможность посидеть в тишине. Фильм не требует полного внимания, но при этом дает эмоциональную поддержку - редкое сочетания. скажу я, ни грамма сожаления. тока теплый восторг от картины в целом вышло)
Так что я шёл с конкретной целью: словить лулзы и сравнить с каким-нибудь тайтлом. Ну и выбор на Блич пал, ибо мой топ из большой большой тройки.
Ну и получилось так, что я не иронично поймал кайф с того, что занпакто - это длинный нос, а театр Карабаса-Барабаса - Сообщество Душ.
По факту так-то оба достаточно импульсивные персонажи, да и постоянно ставятся перед выбором: помочь или пройти дальше. Вот этот выбор и толкает обоих вперёд, а также способствует внутреннему росту.
Ну и в сценарном плане тоже схожее строение. Экспозиция, столкновения с миром, столкновение с врагом, поражение, перевозмогание и паверап, тобишь рост персонажа. Только если у Ичиго это смена формы занпакто и буквально ощутимый рост физической мощи и реацу, то у Буратино это понимание ответственности и свободы.
А Мальвина - это чисто Рукия. Ну буквально вводит в новый мир, а также потом приходится её спасать. Ну и обе умнее главного героя чисто в интеллектуальном плане.
Карабас-Барабас - буквально Айзен. Второй же не иронично всех своими марионетками видел, а первый буквально куклами заведует. Плюс любовь к иерархии и порядку, где каждый должен знать своё место.
Чисто анимешного стиля также накидывают яркие эмоции, крупные планы и саунд дизайн.
Так что, если нужен новый тайтл или хотите ещё большего переосмысления, попробуйте осознать Буратино 2026 года как сёнон-аниме формата овы. Не иронично получите удовольствие.
Буратино версии 2026 года, я включал скептично, без восторга и негатив был, прочитав пару рецензий. от чего и решил за долгое время свое написать. Так как мне есть что сказать)
Начну с главного - по ощущениям Буратино очень напоминает сериал "Король и Шут" Не по сюжету, конечно, а по духу. В обоих случаях берут знакомый с детства материал и не издеваются над ним. ни душат ни приукрашивают. Не превращают в пародию или циничный ребут. Там панк - сказка с уважением к группе и ее мифологии, здес - сказка буквальная, но с тем же аккуратным отношением к источнику. И это сразу ощущается в моем то возрасте стократно.
Как В Короле и Шуте, так и в Буратино есть ощущение немного мрачного, нервного, но живого мира. Он не глянцевый и не стерильный. Все чуть потертое, немного грустное , но от этого тока честнее. Смотреть скажу приятно именно в вечернем кинопоказе, когда не хочется яркого аттракциона, а хочется истории с настроением. Тут фильм прям цепляет в золотую середину.
Буратино в новой версии - не крикатурный коун, а персонаж с характером. Он упрямый, шумный, постоянно лезет не туда. но в этом есть настоящая энергия. Как в песнях "КиШа": вроде сказка, вроге гротеск, а внутри история про свободу, бунт и желание по-своему. Буратино похож и здесь отыгрывает не злого персонажа, а просто того, кто не хочет быть удобным. И это честно, откликается честно, когда уже за 50 перевалило, но внутренний протест против "так надо" никуда не делся)
Мне как критику внутреннему, фильм в новой интерпретация понравился. Честно не ожидал - это фильм, который хорошо заходит в формате вечернего просмотра для взрослого зрителя. Он не пытается быть модным, не лезет в мемы, не заигрывает с трендами. Он просто честно рассказывает историю, оставляя послевкусие на раздумие. Как хороший эпизод "Короля и Шута" - посмотрел, выдохнул и понял, что я сходил в кино не просто так. Для меня. как диванного сидака, сходить проветриться в кинотеатр было пожалуй лучшее решение, оцениваю фильм высоко, скоротать фильм в кругу семьи или на едине с самим собой. самое то!
Вердикт: Долгожданная встреча, которая прошла идеально. Фильм для родителей, которые хотят показать детям свою сказку, и для всех, кто верит, что иногда нужно попасться на уловки лисы Алисы и кота Базилио, чтобы найти свой настоящий путь. Искренне, масштабно и очень по-домашнему. 9/10
Я не шибко люблю "переосмысление" старых фильмов, поэтому покупал билет на «Буратино» с чувством, что сейчас потрачу несколько часов на просмотр знакомого фильма, только с более дорогими декорациями и компьютерными эффектами. Что он просто будет более красочным и всё. Из разряда, знаем-знаем: Карабас злой и орёт, лиса с котом обманывают, золотой ключик где-то потеряли. Но в новом фильме сценаристы реально смогли меня удивить своим подходом к доработке известного многим сюжета, дополнительному раскрытию главных и второстепенных персонажей.
Карабас-Барабас — яркий тому пример. Его не сделали карикатурным монстром, который должен сниться детям в кошмарах, а показали кем-то вроде владельца умирающего бизнеса на современнный лад. У него дорогой пиджак, но уже весь заляпан, он всё время кому-то звонит, кричит и выходит из себя, контроль из его рук ускользает. В старом «Буратино» Карабас — просто однозначное зло без какого-либо глубинного подтекста. А здесь скорее человек, который когда-то давно встал на неправильный путь и теперь не может свернуть, даже если и захотел бы, даже если устал от "злобы".
Лиса Алиса и Кот Базилио тоже не типичные "воришки", как это было в советской версии. Они много болтают между собой, обсуждают свои насущные проблемы, где взять деньги. В одной сцене они сидят в дешёвой забегаловке, считают мелочь и ругаются из-за того, кто последний раз платил за еду. Это вроде бы вообще не про тот сюжет, но из-за таких деталей персонажи становятся объёмнее, чем просто «обманщики из сказки», как типаж героев.
Самое заметное отличие от классики — сама структура повествования. В старой версии всё довольно линейно: вот завязка, вот злодеи, вот путь героя, вот хэппи-энд. Метод рабочий, но довольно изъезженный что ли. Здесь фильм разбит на эпизоды, как мне кажется, как будто мы смотрим не типичную сказку, а целый сериал, который уместили в пару часов хронометража. Переработали много сцен, которые отлично дополняют историю. То Буратино ночует на заброшенной фабрике, то оказывается в каком-то полуподпольном театре, где куклы больше похожи на людей, чем на реквизит. В оригинале театр был почти цирком, ярким и шумным, а тут он больше напоминает склад, где жизнь давно пошла не по плану, но всё равно она есть.
Визуально фильм — самостоятельное и уникальное произведение. В большинстве ремейков мир черезчур яркий, почти мультяшный. Здесь же палитра глухая: серо-зелёные улицы, жёлтые лампы, много теней. Даже Поле чудес выглядит не как волшебное место, а как пустырь с редкими фонарями и кучей мусора. Золотые монеты закапывают не под бодрую музыку, а под неприятный ветер и лай собак где-то вдали. Вроде та же сцена, но ощущение совсем другое.
При этом фильм не рушит оригинал полностью. Многие реплики узнаваемы, просто переформулированы. Где-то мелькают мелодии, похожие на старые, но сыгранные в другом стиле, более грубом, без этой детской наивности. Видно, что авторы не пытались выкинуть прошлое, а именно переработали его под другое настроение. Ну и игра актёров помогает вопролить все эти задумки в жизнь.
В итоге «Буратино» получился не столько сказкой для детей, сколько приключенческим фильмом уже для людей всех возрастов, который постоянно оглядывается на оригинал, но не копирует его шаг в шаг. Он больше про дорогу, про потерянные места и персонажей, которые давно перестали быть «добрыми» или «злыми» в привычном смысле. И именно из-за этих особенностей, смотреть его было намного интереснее, чем я ожидал.
Мне 30, я вырос на том самом старом фильме, простой сказке для детей. Где всё яркое, песни запоминаются мотивами в голову, а Карабас — такой карикатурный злодей, что его даже бояться не получается. Поэтому, когда полезли все эти комментарии в духе "зачем трогать классику", я тоже сначала скептически относился к новому "Буратино". Другие попытки "ремейкнуть" старые сказки наводили на мысль, ну правда, сколько можно доить одни и те же сюжеты? Но потом я сходил на новый фильм и понял его. Он мне понравился именно как отдельное самостоятельное произведение.
Новый "Буратино" вообще не про то, чтобы заменить старый. Это как сравнивать свою первую детскую фотку с нынешним паспортом и возмущаться, что «раньше я был милее». Ну да, был. И что теперь? В фильме очень явно показано, что мир вокруг стал другим. Если в классике город — это почти аттракцион с домиками, то здесь он больше похож на обычный спальный район: серые стены, вывески, которые мигают, люди, которым не до сказок. И на фоне этого сам герой Буратино уже не выглядит клоуном, который носится везде ради смеха. Он просто обычный парень, хоть и "из дерева".
Я читал отзывы, где пишут, что "переделали того или другого персонажа, теперь он другой". Так он и не должен быть копиркой, если честно. В старом фильме наивность каждого героя была поводом для шуток, а здесь это скорее способ показать, как тяжело оставаться собой в мире, где все давно научились выкручиваться. Здесь нам дают возможность не просто смотреть и улыбаться, а думать. И это не мрачняк ради мрачняка, а нормальная попытка показать что-то новое в известной истории.
Классика это здорово, но нельзя быть на ней зацикленными. Будто людям важнее защитить своё детство, чем дать новой версии шанс. Теперь я знаком и со старым фильмом и с новым. И оба мне нравятся по своему.
Я вышел из зала с ощущением, что посмотрел не ремейк, а на диалог между зрителем и самой историей, который смогли показать визуально. Всем своим знакомым уже посоветовал сходить на просмотр, говоря, что это отдельное кино про тех же героев, но в другом времени. И это реально интересно. Просто нужно чуть больше внимания к деталям, тогда даже закоренелый ценитель советской версии увидет в новом "Буратино" классный семейный фильм.
Сделали шикарную рекламу.
Уверен был на 100% что не вытянут фильм, увижу что то подобное, как знал, обёртка красивая, а содержание, ну не то.
Безумно сложно сохранить ту атмосферу оригинального фильма чтобы и моменты сюжета совпадали и внести много нового, свежего, современного и чтобы классно смотрелось.
Вывод: сил угрохали немало но в оригинальном фильме больше шарма и волшебства, даже без компьютерной графики.
3 звезды из 5 и те только за старания ...
Создатели делают ставку на визуальную составляющую: мир «Буратино» выглядит ярким, технологичным и детально проработанным. Компьютерная графика используется активно, но в целом не подавляет живое действие, а дополняет его. Образы знакомых персонажей — Буратино, Мальвины, Карабаса-Барабаса — сохранены в узнаваемых чертах, но получили обновлённый характер и более выраженную драматургию.
Сюжет следует классической канве истории, однако в нём заметны современные интонации. Авторы добавляют темы выбора, ответственности и свободы, делая повествование чуть более серьёзным, чем можно было ожидать от детской сказки. При этом фильм не уходит в мрачность — юмор и лёгкость остаются важной частью повествования.
Актёрские работы в целом ровные: персонажи не выглядят карикатурными, а антагонисты получили объём, выходящий за рамки простого «злодейства». Музыкальное сопровождение удачно поддерживает настроение и работает на погружение в сказочный мир, хотя новых хитов, способных затмить классические мотивы, здесь не возникает.
«Буратино» (2026) — это не радикальное переосмысление, а аккуратная адаптация, ориентированная прежде всего на семейный просмотр. Фильм вряд ли удивит тех, кто ждёт смелых экспериментов, но он честно выполняет свою задачу: рассказывает знакомую историю современным киноязыком и делает это с уважением к оригиналу.
История деревянного мальчика в целом следует канону повести Алексея Толстого, но подаётся в более динамичном и кинематографичном ключе. Сценарий стремится говорить с детской аудиторией на понятном ей языке, одновременно подбрасывая взрослым зрителям темы взросления, ответственности и цены свободы. Эти смыслы не выходят на первый план, но заметно расширяют привычную сказочную рамку.
Одной из сильных сторон фильма становится визуальный ряд. «Буратино» выглядит дорого и аккуратно: декорации, костюмы и компьютерная графика работают на создание цельного сказочного мира. При этом фильм не превращается в демонстрацию технологий — визуальные эффекты подчинены истории и не отвлекают от персонажей.
Актёрские работы выдержаны в едином стиле, без излишнего гротеска. Знакомые герои не копируют образы из советской экранизации, а получают собственные интонации. Особенно это заметно в образах второстепенных персонажей, которым сценарий даёт чуть больше пространства, чем обычно ожидаешь от детской сказки.
Музыкальное оформление функционально и ненавязчиво: оно поддерживает настроение сцен, но не претендует на самостоятельную роль. Фильм в целом избегает резких решений — и в этом его главный плюс и одновременно ограничение.
«Буратино» (2026) не пытается стать событием или новым словом в жанре, но уверенно выполняет свою задачу. Это аккуратное, технически выверенное и доброжелательное кино для семейного просмотра, рассчитанное прежде всего на детей и родителей, которые хотят показать им знакомую историю в современной форме.
очень похожий сюжет с оригиналом сказки
всем рекомендую к просмотру
Создателям удалось найти редкий баланс между ностальгией и обновлением. Сюжет следует узнаваемой канве, однако подаётся живо и ритмично, без ощущения музейной реконструкции. История деревянного мальчика здесь — не просто приключение, а сказка о выборе, честности и умении оставаться собой, понятная и детям, и взрослым.
Отдельного внимания заслуживает визуальный мир фильма. «Буратино» выглядит по-настоящему масштабно: декорации, костюмы и спецэффекты складываются в цельное и выразительное пространство. Компьютерная графика используется аккуратно и уместно, усиливая ощущение волшебства, но не вытесняя живую актёрскую игру.
Актёрский ансамбль работает с заметным удовольствием. Персонажи получились живыми и запоминающимися, без излишнего гротеска и пародийности. Даже отрицательные герои не сводятся к шаблонам, а обладают характером и внутренней логикой, что делает историю более объёмной и увлекательной.
Музыкальное сопровождение подчёркивает сказочную атмосферу и эмоциональные акценты, помогая фильму сохранить лёгкий и светлый тон. Картина смотрится легко, но при этом не кажется поверхностной — в ней достаточно смыслов, чтобы обсуждать увиденное после сеанса.
«Буратино» (2026) — пример того, как семейное кино может быть одновременно зрелищным, тёплым и уважительным к культурному наследию. Это фильм, который работает на широкую аудиторию и действительно объединяет поколения в зале.
В старом фильме город ощущался как декорация, просто визуализирующая историю из книжки, где всё подчинено сюжету. Возможно, играл и фактор года съёмок фильма. Здесь же это обычные улицы, подъезды, дворы, знакомые даже современному зрителю. Прямо таки меняется ощущение, чувствуешь больше жизни в этом мире, как будто он реально снят на знакомую камеру. Оператору отдельный респект за подбор ракурсов, визуальная составляющая мира из этой истрии раскрыта на высшем уровне. Из-за этого даже сам герой Буратино перестаёт быть сказочным персонажем и становится кем-то живым. Ну вот реально для меня тот факт, что фильм снят на современный лад, мгновенно меняет его восприятие в лучшую сторону.
Не могу не упомянуть, как переработали Поле чудес. В классике это почти магическое место, а тут — пустырь с фонарями и мусором под ногами. Такое место не обещает чудес, и в этом есть своя логика и честность. И это только один яркий пример подобных визуальных переосмыслений.
После просмотра фильма поймала себя на мысли, что большинство современных ремейков стараются быть удобными и понятными, а этот — наоборот, в своём роде уникальный. Он не повторяет старые мотивы и не живёт только за счёт знакомых образов. И именно поэтому работает лучше, чем многие «бережные» пересъёмки.
Когда в знакомой истории ты начинаешь видеть много съёмки с рук, крупные планы лиц, где видно не только эмоции, но и усталость, сомнение, паузы между словами, всё это работает иначе. В старом фильме Буратино всегда был в центре внимания, а тут его часто просто теряют в толпе — он идёт по рынку, камера на секунду отворачивается, и его приходится искать взглядом. И в этом появляется ощущение, что мир больше героя, а не крутится вокруг него. Да, это просто объяснить разницей года выпуска советской версии и нынешней, но отрицать, что это сильно влияет на качество просмотра и вовлечённость зрителя, нельзя.
Я наконец-то смог прочувствовать атмосферу этого сказочного города. Даже такие знакомые места, как театр Карабаса, сняты не как пустая сцена для одной из сюжетных линий, а как реальное здание — ты буквально видишь его и ощущаешь настоящим. Благодаря этому старая история вдруг ощущается свежей. Это очень необычное чувство.
И вот за счёт этой современной съёмки смотреть знакомую сказку оказывается даже приятнее, чем пересматривать старую версию. Не потому что та плохая, а потому что эта говорит на понятном сегодня визуальном языке. Тут меньше условностей, больше жизни в кадре, и поэтому история про деревянного мальчика перестаёт быть чем-то музейным и снова ощущается как кино, а не как памятник детству.
Если вы ориентируетесь на озорную детскую сказку в стиле Алексея Толстого и советской экранизации - то, наверное, будете разочарованы. Получилась скорее сказка-притча о поисках своего места в жизни, судьбе артиста, о том, что близкие люди любят нас, какими бы мы порой ни были сними "деревянными". Проиграли актеры театра Карабаса: они потеряли свою индивидуальность и стали просто массовкой. А вот Алиса и Базилио удались. Жаль, что у них немного экранного времени. Карабас и Карло - тоже удачно. Неожиданное решение роли Дуремара - он стал почти положительным героем.😀 Сам Буратино - не проказливый ребенок, а скорее подросток с обостренным чувством справедливости.
В общем фильм скорее для подростковой аудитории. Хотя детишкам в зале тоже понравилось. 😊
В какой-то момент я понял, что новый фильм почти не старается быть «красивым» в привычном смысле. Он не вылизывает каждый кадр, не делает из города Диснейленд. Зато создаётся ощущение, что ты не смотришь на декорации, а просто оказался внутри истории. Даже Поле чудес выглядит так, будто его реально нашли где-то на окраине города, а не использовали какую-то популярную театральную сцену для съёмок.
Интересно, как из-за этого меняется восприятие самой сказки. В классике она существовала как отдельный мир, а здесь — как часть чего-то большего. Камера может оставить Буратино в стороне и показать, как рядом кто-то разгружает коробки или спорит по телефону. Такие вещи не двигают сюжет, но делают его более живым.
Из-за этого фильм не хочется сравнивать с оригиналом по принципу «лучше — хуже». Он просто работает иначе. Он о том же самом, но другой. Не как театральная постановка, а как прогулка по знакомой истории, только снятая современным языком, где главное — не номер, а ощущение, что всё это могло происходить прямо сейчас.
Причем сама сказка для моих ребят знакома не поностью, а лишь знанием основных персонажей. А тут они впервые увидели отдалённо знакомую историю сразу в новой картинке. В старом фильме всё происходило как по учебнику: вышел герой, сказал реплику, спел, убежал. Здесь сцены длятся дольше, детям дают время рассмотреть, кто где стоит, кто за кем следит, почему один персонаж вдруг перестаёт улыбаться. Племянник потом спросил, почему Буратино не всегда говорит, когда ему страшно, и я понял, что кино реально работает как тренировка для внимания, а не просто мелькает перед глазами.
Ещё заметно, как фильм обращается с волшебством. Его не вываливают непрерывным потоком яркой картинки. Чудеса появляются не как фейерверк, а будто случайно: свет в окне, движение за дверью, странный звук за спиной. Детям от этого не скучно, наоборот, они начинают ждать, искать глазами, что же там сейчас произойдёт.
Через пару дней сестра сказала, что это первая сказка за долгое время, после которой наш младший за обедом не попросил включить мультик «попроще». И я с ней согласен. «Буратино» не сюсюкает, не упрощает мир до трёх цветов, но при этом остаётся понятным и добрым. Он доверяет маленькому зрителю, и за счёт этого смотрится как настоящая сказка, а не как шумный детский аттракцион.
Музыкальный формат становится одним из главных достоинств картины: песни органично вплетены в повествование и усиливают эмоциональное восприятие, передавая атмосферу времени. Исполнение главной роли запоминается своей выразительностью — герой получился ярким, неоднозначным и притягательным. Игра актеров подкупает естественностью: чувства передаются не словами, а через мимику, жесты и молчание. Ситуации, в которые попадает персонаж, выглядят правдоподобно и узнаваемо, поэтому сопереживание возникает само собой.
Картина приятно удивляет бережным отношением к оригиналу: сохраняя уважение к первоисточнику, фильм при этом остается динамичным, современным и зрелищным. Это редкий пример семейного кино, которое одинаково интересно и детям, и взрослым, не упрощая смыслы и не впадая в морализаторство.
С визуальной точки зрения фильм выглядит качественно и продуманно: декорации, костюмы и компьютерная графика гармонично сочетаются между собой. Актеры, особенно дети, играют искренне и живо, без наигранности, что делает историю по-настоящему увлекательной.
«Буратино» — это кино, которое возвращает радость от похода в зал. Оно не стремится казаться чем-то большим, чем является, и именно в этом его достоинство: теплая, честная и красиво рассказанная сказка.
8 из 10
Основная идея, которая меня зацепила — фильм про то, как легко потерять собственную «деревянность», то есть прямолинейность, честность, если хочешь, даже глупость, когда тебя со всех сторон учат быть успешным. Буратино тут постоянно тыкают в нос словами «ты должен», «ты обязан развиваться», «твой нос — это не бренд, а проблема». И в какой-то момент ты ловишь себя на мысли, что это не про куклу. Это про любого подростка, который сегодня пытается не сойти с ума среди марафонов желаний и курсов личностного роста.
Театр — это уже не сцена, а корпорация. Дети-куклы работают, как инфлюенсеры: улыбка по графику, слёзы по ТЗ. И Буратино со своим длинным носом туда просто не вписывается. Его ломают не палками, а договорами, мотивационными речами и «у нас так принято».
Фильм вообще очень непривычно работает с моралью. Он не говорит просто: будь хорошим и всё получится. Он скорее намекает нам: будь собой, но будь готов, что это не выгодно, но правильно. И это, честно, не обычно для семейного кино. Концовка вроде светлая, но остаётся осадок. Не катарсис, а такая тихая грусть — ты вроде бы понял, что быть деревянным это нормально, но мир-то всё равно пластмассовый.
При этом сценарист намеренно не шлифует углы. Это не даёт сделать из Буратино ещё одну глянцевую куклу. Течение сюжета больше похоже на разговор на кухне: да, мы все хотим счастья, но жизнь нас закидывает в трудные ситуации.
И вот из-за этого «Буратино» хочется не пересказывать, а обсуждать. Не как сказку, а как притчу со смыслом.
Я согласилась на просмотр «Буратино» с неким спором в своих ожаданиях: либо увижу слишком яркую знакомую сказку, либо нудную монотонную ремейк-историю. В итоге получилось ни то ни другое, а какое-то довольно вдумчивое кино с внутренним спором. С одной стороны — танцы, шутки, цветные декорации, почти мультик. С другой — темы, которые вообще не детские, но прячутся за носом главного героя, как за ширмой.
Есть сцена, где Папа Карло сидит ночью в мастерской, и там почти нет слов. Просто он смотрит на деревянного сына и как будто понимает, что не сможет его защитить от мира. Вот это, наверное, самая честная часть фильма. Никакие спецэффекты рядом не стоят. В этот момент понимаешь, что кино не про волшебный ключик, а про детей и родителей.
Плюсом лента гармотно дополнена деталями. Много линий, второстепенных героев, иногда кажется, что сценаристы пошли по грани, чтобы и не отпустить сказку и дополнить её современными приёмами. Благодаря этой комбинации фильм и смотрится довольно живо, как по мне. Он смог показать сказку на современный манер: всё вперемешку, мораль, реклама, искренность, манипуляции.
Без каких-либо сомнений могу рекомендовать «Буратино» именно к семейному просмотру. Здорово, когда ребёнок, ожидая просмотр сказки, получает её, но в дополнение к ней смотрит с вами кино, в котором есть мораль и жизненные ситуации, над которыми можно поразмыслить, понять их. А родителю после просмотра не хочется сказать «классная сказка для мелкого». Хочется сказать: «ну да, вот так оно и есть в нашей жизни».
Этим потоком забиваете реальные отзывы реальных людей.Фильн очень неудачный Особенно в сравнении с советским
Картина радует цельным визуальным решением: сказочный мир выглядит ярко и детально, а современные технологии органично вписаны в повествование и усиливают ощущение волшебства, не отвлекая от героев. Фильм смотрится легко и динамично, при этом не превращаясь в набор эффектных сцен — история развивается последовательно и увлекает с первых минут.
Особое внимание уделено персонажам. Знакомые герои сохранены в узнаваемых чертах, но при этом наделены живыми эмоциями и характером, благодаря чему они воспринимаются не как иллюстрации к тексту, а как полноценные экранные образы. Актёрский ансамбль работает сдержанно и точно, без излишнего гротеска, что делает сказку более искренней и человечной.
Важным достоинством фильма становится его интонация. «Буратино» говорит о простых и вечных вещах — дружбе, честности, свободе выбора и умении оставаться собой. Эти темы поданы ненавязчиво и понятно, позволяя фильму быть интересным как детям, так и взрослым, которые приходят в кино не только за ностальгией, но и за живыми эмоциями.
«Буратино» (2026) — пример удачной адаптации классики, которая не стремится удивить любой ценой, но честно и уверенно выполняет свою задачу. Это светлое, доброжелательное и визуально привлекательное кино, способное объединить поколения в зрительном зале.
Фильм сразу вовлекает в сказочную атмосферу: яркий, красивый, но не перегруженный визуальными эффектами. Детям было легко следить за сюжетом, они смеялись, переживали за героев и не теряли интерес ни на минуту. При этом история подана спокойно и понятно, без суеты и чрезмерной «громкости», что для детского кино сегодня особенно ценно.
Как взрослому зрителю мне понравилось, что фильм не разговаривает с детьми свысока. В «Буратино» много простых, но важных тем — дружба, честность, умение отвечать за свои поступки. Всё это подано мягко и ненавязчиво, через поступки героев, а не через прямые нравоучения. После сеанса мы даже обсудили с детьми некоторые моменты, и это, пожалуй, лучший показатель того, что фильм работает.
Отдельно хочется отметить персонажей: они живые, понятные и вызывают симпатию. Дети быстро нашли своих любимых героев, а мне было приятно, что даже отрицательные персонажи показаны не карикатурно, а с характером. Актёрская игра и музыка поддерживают общее ощущение доброй, светлой сказки.
Главная идея, вокруг которой у меня лично сложилась эта рецензия, — фильм про ложное чудо. В мире этого «Буратино» всё можно купить, улучшить, ускорить, как и в реальной жизни, к слову. Даже волшебство тут не что-то редкое, а услуга. Золотой ключик — это уже не символ надежды, а почти доступ к закрытому контенту. И Буратино, как персонаж, постоянно оказывается не готов к такому миру. Он ждёт чуда, а ему предлагают подписку.
Отдельно заценило, что фильм не романтизирует детство. Здесь детство — это уязвимое состояние, а не священный мир. Самого Буратино используют: кто ради денег, кто ради репутации, кто ради того, чтобы закрыть свои проблемы. И чем дальше, тем меньше он выглядит счастливым. Не потому что с ним плохо обращаются, а потому что от него всё время чего-то хотят.
Финал не даёт ощущения победы. Нет такого, что зло наказано, добро торжествует. Скорее есть ощущение пройденного пути вперемешку с усталостью. Буратино остаётся собой, но ты понимаешь, что дальше ему будет непросто. И вот это редкий случай, когда сказка не врёт. Она не обещает, что если ты хороший, мир тебя полюбит. Она говорит: если ты настоящий — готовься быть неудобным.
И именно поэтому фильм запоминается. Не как экранизация, не как детское кино, а как странный, чуть неловкий разговор о том, что чудо нельзя оптимизировать.
Очень откликнулась тема ожиданий. Как часто мы, сами того не замечая, ждём от детей, чтобы они были правильными, успешными, спокойными. В фильме это показано без прямых обвинений. Просто через ситуации, взгляды, неловкие разговоры. И от этого эффект сильнее. Ты не чувствуешь давления, но ловишь себя на мыслях о себе, о своих ошибках, о том, как легко переступить грань между заботой и контролем.
Фильм при этом светлый. В нём много юмора, движения, визуальной радости. Он не давит и не грузит. Но после него остаётся ощущение тишины внутри, когда хочется немного помолчать и подумать. Для меня это всегда признак хорошего кино.
Особенно понравились сцены с Папой Карло — без пафоса, без героизма, просто про взрослого человека, который любит и переживает, но не всегда знает, как правильно. Это очень узнаваемо.
Я бы точно рекомендовала сходить и посмотреть фильм самостоятельно. Не ради громких эффектов и не ради детской сказки, а ради ощущения разговора. Спокойного, немного неловкого, но тёплого. Такие фильмы сейчас редкость.
Рекомендуем для семейного просмотра 🙂👍. Всем хорошего дня ❤️
Дуэт Петрова и Исаковой — отдельное удовольствие. Решение пойти в кино во многом появилось после их забавных роликов в TikTok, а теперь этот «шип» окончательно закрепился. Новая версия песни «Какое небо голубое» особенно порадовала. Ну и, конечно, нельзя не отметить Эйдельштейна — одного из моих любимых актеров. В качестве новогоднего фильма для семейного вечера картина подходит идеально: легкая, теплая и объединяющая.
Как и многие зрители, я выросла на советском мультфильме и легендарной экранизации 1975 года, поэтому с большим интересом ждала, каким получится современный взгляд на знакомую сказку. Музыка до сих пор узнается с первых нот, а тексты песен всплывают в памяти сами собой. Впечатления в итоге получились следующими:
1) С технической стороны новый Буратино выглядит вполне достойно. К графике быстро привыкаешь, а разговоры о «дешевом уровне» явно преувеличены. Главное — здесь нет эффекта зловещей долины, как, например, в версии «Пиноккио» Маттео Гарроне. В нашем случае персонаж визуально соответствует образу доброй сказки: большие глаза, открытая улыбка и дружелюбный внешний вид.
2) Визуальный стиль фильма приятно удивляет итальянской атмосферой. Город днем и ночью ощущается по-разному: днем — спектакли и уличные развлечения, ночью — подпольные игры и своя жизнь. Костюмы тоже выглядят продуманно и атмосферно.
3) Что касается актеров, неожиданным открытием стал Бондарчук. Его Карабас наполнен самоиронией и даже легким стебом над профессией и закулисьем шоу-бизнеса. Петрову удалось максимально «раствориться» в образе кота и не тянуть за собой шлейф прежних ролей. Исакова же в роли лисы смотрится настолько естественно, что будто создана для этого персонажа.
Отдельно порадовало расширение образа Дуремара — герой остался второстепенным, но получил дополнительную глубину (без спойлеров).
В числе исполнителей главных ролей — самые узнаваемые молодые актеры, и особенно хочется выделить Эйдельштейна, который, на мой взгляд, лучше всех прочувствовал своего персонажа.
Работа Виталии Корниенко заслуживает уважения: для ребенка это двойная нагрузка — играть роль и учитывать, что лицо будет оцифровано. Можно спорить, стоило ли использовать графику, но без подобных экспериментов индустрия просто не сможет двигаться вперед. Лично меня результат полностью устроил.
4) Музыкальные номера по-прежнему радуют, а обновленные аранжировки звучат чисто и современно. Для ушей — настоящее удовольствие.
Итог: фильм — отличный вариант для похода в кино, особенно на фоне засилья сиквелов. Если хочется провести время с семьей, не вспоминая предыдущие части и выбирая что-то одновременно новое и хорошо знакомое, эта версия «Буратино» подойдет идеально.
Особенно интересно наблюдать за тем, как в фильме выстроено ощущение времени. История не выглядит ни современной, ни намеренно «ретро». Она как будто находится вне конкретной эпохи, и это редкий приём, который здесь работает на удивление точно. Благодаря этому Буратино воспринимается не как персонаж из книжки или советского кино, а как существо, застрявшее между мирами — не совсем ребёнок, не совсем вещь, не совсем человек. Этот пограничный статус чувствуется почти в каждой сцене.
Фильм вообще много говорит о телесности и «неудобстве» существования. Буратино постоянно сталкивается с тем, что он устроен иначе: он шумит, ломается, мешает, застревает, не вписывается в пространство. Буратино буквально учится у нас на глазах. В этом смысле фильм неожиданно точно попадает в ощущение детства — когда мир слишком большой, правила непонятные, а ты сам постоянно не на своём месте.
Ещё один сильный момент — отношение фильма к взрослым персонажам. Они здесь не злодеи и не карикатуры, а уставшие, противоречивые, иногда растерянные люди. Папа Карло, например, показан не как идеальный добрый отец, а как человек, который сам не до конца понимает, что делать с этой внезапной ответственностью. Это делает их взаимодействие с Буратино гораздо честнее и глубже, чем в привычных версиях.
В итоге «Буратино» воспринимается не как детская сказка с простенькой моралью, а как красочная история для людей всех возрастов. Он оставляет после себя не чёткий вывод, а набор ощущений и мыслей, к которым потом возвращаешься. И именно этим он запоминается.
Если сравнивать с классической старой сказкой, то новый фильм не спорит с ней и не пытается доказать, что «теперь всё будет иначе». Основные смыслы сохранены: Буратино остаётся непослушным, наивным, любопытным и очень живым. Но при этом фильм мягко объясняет, почему его поступки важны и к чему они приводят. Это не поучение и не нравоучение, а спокойный разговор — именно в такой форме детям проще всего что-то понять.
Очень важно, что фильм показывает последствия поступков. В старой сказке многое воспринимается как приключение, где ошибки быстро забываются. Здесь же ребёнок видит, что слова и действия имеют вес. Если ты кого-то обидел — это не исчезает сразу. Если подвёл — нужно время, чтобы всё исправить. Это подано просто и понятно, без давления и страха, но смысл считывается легко.
Отдельно хочется отметить взрослых персонажей. Они не идеальные и не «волшебные», как часто бывает в старых сказках. Они могут ошибаться, уставать, сомневаться. Для ребёнка это полезный момент: он видит, что взрослые тоже люди, а не всезнающие фигуры. Это сближает и делает историю более честной.
В целом свежий «Буратино» ощущается как современное продолжение старой сказки, а не её замена. Он сохраняет тепло оригинала, но говорит с детьми на более понятном и спокойном языке. Такой фильм можно смотреть вместе, обсуждать после просмотра и не переживать за то, какие идеи он оставит. Именно в этом, на мой взгляд, и заключается главная польза хорошего детского кино.
У фильма есть небольшие минусы: некоторые сюжетные повороты легко угадываются заранее, а взрослому зрителю временами может не хватать неожиданности или более смелых решений. Однако на фоне общего впечатления эти моменты не портят просмотр. Зато плюсов заметно больше — «Буратино» выглядит ярко и аккуратно, спецэффекты не отвлекают от действия, а персонажи получились живыми и симпатичными, без излишнего гротеска. Особенно приятно, что фильм не пытается быть чрезмерно шумным или навязчиво «модным».
Как старшей сестре мне было важно, чтобы кино не только развлекало, но и оставляло правильное послевкусие. В «Буратино» много простых и понятных смыслов: дружба, честность, умение отвечать за свои поступки. Всё это подано мягко и ненавязчиво, и после сеанса у нас даже возник повод обсудить увиденное, а это, пожалуй, лучший показатель удачного семейного фильма.
«Буратино» (2026) оказался тёплым и доброжелательным кино, которое приятно смотреть вместе с младшими. Он не претендует на переосмысление классики, но честно выполняет свою задачу — увлекает, радует и объединяет зрителей разного возраста.
С первых минут картина создаёт ощущение сказочного, но при этом живого мира. Визуально «Буратино» выглядит современно и аккуратно: декорации, костюмы и спецэффекты работают на атмосферу, а не отвлекают от сюжета. История развивается динамично и смотрится легко, при этом в ней хватает пауз, чтобы герои успевали раскрыться, а зритель — прочувствовать происходящее.
Особенно приятно, что фильм не пытается копировать советскую классику, а предлагает собственное прочтение знакомых образов. Персонажи узнаваемы, но не шаблонны, а их поступки логичны и эмоционально понятны. За детской сказкой здесь считываются вполне взрослые темы — свобода выбора, ответственность за свои решения, умение оставаться собой, и именно это делает просмотр интересным не только для детей.
Если вспомнить старую сказку, то она больше похожа на цепочку приключений. Там много событий, персонажей, резких поворотов. Новый фильм более вдумчивый.
Буратино в этом фильме особенно хорошо показывает, что ошибаться — это нормально. Он не становится «хорошим» за одну сцену. Он учится постепенно, как и все люди, иногда снова делает глупости, и это выглядит честно. Для ребёнка это важный момент: не обязательно быть идеальным, главное — стараться понять свои ошибки и исправить.
В итоге фильм оставляет ощущение заботы о зрителе. Его не пугают, не стыдят, не перегружают. Это редкое качество для детского кино, и именно поэтому «Буратино» воспринимается как полезный и нужный фильм, а не просто очередная экранизация знакомой истории.
Первое. Про детство.
Фильм сразу даёт понять: быть ребёнком — значит не понимать всё сразу. Буратино здесь не «плохой» и не «хороший». Он просто пробует мир на ощупь. И это важное напоминание для детей: с тобой всё в порядке, если ты ошибаешься.
Второе. Про правила.
В какой-то момент ловишь себя на мысли: Буратино не нарушает правила назло. Он их просто не знает. Не потому что упрямый, а потому что ещё не разобрался. Он учится на своём опыте, как и все мы.
Третье. Про взрослых.
Здесь взрослые не выглядят всесильными. Они могут говорить правильные слова, но сами не всегда знают, как поступить. Это сильно отличает фильм от старой сказки, где взрослые чаще были либо наставниками, либо препятствиями. В новой версии они живые и иногда растерянные — и это делает историю ближе к реальной жизни.
Четвёртое. Про страхи.
Важно, что фильм не давит на ребёнка. В нём нет ощущения угрозы. Даже сложные сцены выглядят не пугающими, а понятными. Как будто фильм заранее говорит зрителю: «Ты в безопасности, просто смотри и думай».
И наконец — сравнение с оригиналом.
Старая сказка больше похожа на приключенческий рассказ. Новый фильм — на разговор. Он не спешит, не кричит, не учит напрямую. Он задаёт вопросы и оставляет паузы.
И в этом, пожалуй, его главная ценность: «Буратино» не заменяет классическую историю, а дополняет её — делая акцент не на событиях, а на том, что чувствует ребёнок внутри.
Картина легко увлекает с первых минут — яркий, продуманный визуальный мир и понятное, динамичное повествование помогают быстро погрузиться в происходящее. Но главное здесь не внешняя красочность, а эмоции: герои получились искренними, а история — тёплой и человечной. Я неожиданно для себя начала сопереживать Буратино и другим персонажам, следить за их выбором и ошибками, которые выглядят очень по-настоящему.
Фильм мягко и ненавязчиво говорит о важных вещах — свободе, честности, ответственности и умении оставаться собой. Эти темы считываются легко и без морализаторства, благодаря чему сказка работает не только для детей, но и для взрослых зрителей, которые, как и я, приходят в кино без предварительных ожиданий.
После просмотра мне захотелось узнать, с чего всё начиналось, и я впервые обратилась к советской классике — и это, пожалуй, лучший комплимент новой экранизации. «Буратино» 2026 года не просто развлекает, а пробуждает интерес к самой истории и её культурному наследию.
Картина легко захватывает с первых минут: яркий, уютный визуальный мир, плавный темп и понятный сюжет создают ощущение комфорта, когда хочется просто сидеть в зале и наслаждаться происходящим. Фильм смотрится на одном дыхании, не утомляет и не перегружает, а его сказочная интонация работает и как лёгкий отдых, и как эмоциональная перезагрузка.
Особенно приятно, что «Буратино» оказался интересен не только детям. За внешней простотой здесь скрываются универсальные темы — искренность, свобода выбора, умение оставаться собой. Они поданы очень мягко, без назидательности, поэтому фильм вызывает эмоции и желание обсудить увиденное уже после сеанса. Нам с парнем это кино понравилось одинаково, что для семейно-праздничного формата большая редкость.
Визуально фильм выглядит аккуратно и красиво: декорации и спецэффекты создают ощущение волшебства, но не отвлекают от истории и героев. Персонажи получились живыми и симпатичными, за ними интересно наблюдать, даже если ты пришёл в кино просто «отдохнуть».
В старой сказке многое строилось на резких контрастах: вот добро, вот зло, вот наказание. В новом фильме всё мягче и органичнее. Это не значит, что смысл размыт или скрыт от наших глаз. Скорее наоборот — он становится понятнее. Ребёнку не нужно объяснять каждую сцену, он сам считывает настроение и понимает, что происходит.
Ещё важный момент — фильм не кричит. И в прямом и переносном смысле. Персонажи не гиперактивны, музыка не давит, кадры не мелькают каждые две секунды. Это неожиданно сильно влияет на восприятие. После просмотра нет перевозбуждения, нет усталости, что очень важно для детского фильма.
В итоге «Буратино» ощущается как редкий пример спокойного детского кино. Его не хочется выключить на середине, и его не страшно пересматривать. Как и вам, так и ребёнку. А это, если честно, уже большой плюс.
Фильм приятно удивил тем, что не стал ломать знакомые образы. Тут скорее ловишь ощущение аккуратного обновления, а не переделки. Очень хорошо легли музыкальные моменты — они не выглядят вставками «для галочки», а воспринимаются как часть общего настроения. Отсылки к старым версиям считываются легко, но не мешают тем, кто приходит без багажа воспоминаний от старого фильма.
Отдельно скажу про актёрский состав. Петров — неожиданно органичный, Исакова вообще будто создана для такого формата. Их сцены смотрятся легко, без натужности, и в этом есть большой плюс для семейного кино. Видно, что актёры получают удовольствие от процесса, а это всегда передаётся залу. Ну и да, некоторые песни потом ещё долго крутятся в голове — проверено.
В целом фильм ощущается как хороший вариант «на вечер», когда хочется чего-то знакомого, но не совсем старого. Это тёплая и душевно воссозданная история, которую спокойно можно включить всей семьёй и не пожалеть о потраченном времени.
Фильм сразу располагает к себе тёплой атмосферой и уютным сказочным миром. Он яркий, но не утомительный, динамичный, но при этом очень спокойный по настроению. Сюжет смотрится легко и увлекает, позволяя действительно расслабиться и на время забыть о суете. Для праздничного просмотра это оказалось идеальным сочетанием.
Приятно удивило, что «Буратино» работает не только как детская сказка. В истории много простых и понятных эмоций — искренность, доверие, свобода быть собой. Эти темы поданы ненавязчиво, без морализаторства, поэтому фильм цепляет и взрослого зрителя. Мы с парнем поймали себя на том, что смотрим с одинаковым интересом и обсуждаем сцены уже после сеанса.
Отдельно стоит отметить визуальную сторону: декорации, костюмы и эффекты создают ощущение настоящего волшебства, но не перегружают картину. Герои получились живыми и симпатичными, за ними хочется следить, даже если ты пришёл в кино просто «отдохнуть».
Фильм смотрится легко и очень уютно. Он не торопится и не давит, а аккуратно ведёт зрителя через знакомую, но поданную по-новому историю. Визуальный мир получился ярким, но не кричащим, а герои — живыми и искренними. За ними приятно наблюдать, им хочется сопереживать, даже если пришёл в кино без особых ожиданий.
Особенно подкупает интонация фильма. «Буратино» говорит о простых, но важных вещах — искренности, вере в себя, умении идти вперёд, даже когда не всё получается. Эти смыслы звучат ненавязчиво и очень человечно, поэтому кино неожиданно поддерживает эмоционально и оставляет после себя светлое чувство.
К концу сеанса я поймала себя на улыбке и ощущении, что настроение действительно изменилось. Это редкое качество для фильма, который изначально воспринимается как просто развлекательный. «Буратино» оказался добрым, тёплым и искренним — именно таким, каким он нужен в моменты, когда хочется немного света.
Визуально картина сделана с большим вниманием к деталям. Мир не выглядит пластиковым или искусственным, в нём есть фактура и ощущение ручной работы, что особенно важно для сказки. Камера не суетится, позволяя рассматривать пространство, персонажей, мимику, жесты.
Отдельно хочется отметить тон фильма. Он не заигрывает со зрителем и не пытается понравиться любой ценой. Здесь есть моменты, которые могут показаться слишком спокойными для детей, и слишком простыми для взрослых, но именно в этом, как ни странно, и кроется честность.
«Буратино» нового образца года — это не фильм-событие и не повод для восторженных споров. Это тихая, уважительная работа с известным материалом, которая оставляет после себя не смех и не слёзы, а тёплое, спокойное ощущение. Иногда этого более чем достаточно.
Приятно удивилась, что фильм не пытается спорить с прошлым, а аккуратно встраивается в него, предлагая свою, очень тёплую версию знакомой сказки.
Это кино в первую очередь работает как семейное. Дети смотрят его с искренним интересом — за счёт яркого, живого мира, понятных эмоций и приключенческого ритма. Взрослые же неожиданно находят в нём то самое ощущение уюта, которое редко возникает в современных экранизациях.
Особенно радует визуальная сторона. Мир «Буратино» здесь действительно хочется рассматривать: декорации, костюмы, мелкие детали создают ощущение настоящей сказочной среды, а не аттракциона на полтора часа. На этих моментах делается особый акцент, чтобы дать ребёнку время всё рассмотреть — и это редкая, но очень ценная особенность.
Фильм берёт не громкими эффектами, а настроением. В нём много доброты, мягкого юмора и искреннего участия к своим персонажам. Он не упрощает чувства и не делает взрослых глупее ради детской аудитории. Напротив — он будто напоминает, что хорошие сказки работают именно тогда, когда их можно смотреть вместе.
«Буратино» 2026 года — это тот редкий случай, когда после сеанса хочется не обсуждать недочёты, а просто идти домой с ощущением, что вы провели время правильно. Для детей — как первое большое кино, для родителей — как спокойное возвращение в детство.
Картина смотрится легко и очень комфортно. Визуальный мир яркий, но не перегруженный, а сюжет развивается плавно и понятно. Герои получились живыми и искренними, за ними приятно наблюдать, даже если ты пришёл в кино без особых ожиданий. История работает не только как детская сказка, но и как спокойное эмоциональное переживание для взрослого зрителя.
Особенно ценно, что фильм говорит о простых и важных вещах — доброте, честности, вере в себя и умении идти вперёд, даже когда непросто. Эти темы поданы ненавязчиво, без морализаторства, поэтому воспринимаются очень естественно. В какой-то момент я поймала себя на том, что просто улыбаюсь и чувствую, как настроение постепенно меняется.
Фильм сразу создаёт атмосферу праздника: он яркий, живой и очень уютный. Дочь смотрела с большим интересом, искренне переживала за героев и задавала вопросы, а для меня это стало главным показателем того, что история работает. При этом картина не перегружена визуальными эффектами и смотрится спокойно, что особенно важно для детского восприятия.
Как взрослому зрителю мне было приятно увидеть, что «Буратино» говорит с детьми на равных. В фильме много простых и понятных смыслов — дружба, честность, умение отвечать за свои поступки. Всё это подано мягко и ненавязчиво, без прямых нравоучений, благодаря чему после сеанса возникло желание обсудить увиденное с ребёнком.
«Буратино» 2026 года стал для меня редким примером семейного кино, которое не пытается понравиться одной аудитории за счёт другой. Здесь не заигрывают с детьми и не подмигивают взрослым через силу — фильм спокойно существует для всех сразу.
Дети в зале смеялись, переживали, задавали вопросы — и это, пожалуй, главный показатель того, что история работает. При этом взрослые не чувствуют себя лишними. Наоборот, в фильме много мягких интонаций, узнаваемых эмоций и той самой доброты, которая не выглядит наигранной или показной.
Очень радует общее ощущение мира. Он яркий, но не утомительный, сказочный, но не пластиковый. В нём хочется задержаться, рассмотреть детали, запомнить персонажей. Видно, что создатели относились к материалу с уважением, а не как к очередному детскому проекту «по мотивам».
Это кино, после которого не возникает желания срочно объяснять ребёнку, «что на самом деле хотел сказать автор». Всё понятно без лишних слов. Иногда именно это и есть лучший комплимент фильму.
Особенно приятно, что фильм не перегружен морализаторством. Он не учит напрямую, не объясняет каждую мысль, а просто показывает — и этого оказывается достаточно. Именно так работают хорошие сказки, которые запоминаются не назиданием, а ощущением.
Авторы не стремились стать событием года, но смогли создать фильм, который потом будут вспоминать как «тот самый, который мы смотрели всей семьёй». А для семейного кино это, пожалуй, высшая оценка.
Картина бережно относится к знакомой истории, но при этом смотрится современно и живо. Сюжет развивается динамично, без затянутости, а сказочный мир выглядит цельным и продуманным. Визуальные решения и спецэффекты использованы уместно и не отвлекают от главного — персонажей и их приключений. Фильм легко воспринимается и не требует постоянного сравнения с советской версией, что, пожалуй, было главным опасением перед просмотром.
Отдельно стоит отметить интонацию фильма. Он не заигрывает с ностальгией и не пытается копировать знакомые образы, а предлагает спокойное и уважительное прочтение истории. За внешней простотой здесь скрываются понятные взрослому зрителю темы — ответственность за выбор, честность и умение оставаться собой. Эти смыслы поданы ненавязчиво и органично вплетены в повествование.
К концу сеанса я поймал себя на мысли, что получил от просмотра гораздо больше удовольствия, чем ожидал. «Буратино» 2026 года оказался тёплым, доброжелательным и качественно сделанным фильмом, который одинаково хорошо подойдёт и для семейного просмотра, и для тех, кто просто решил сходить в кино на выходных.
Картина уверенно держит баланс между уважением к оригиналу и свежим взглядом. Сюжет развивается динамично и последовательно, без провисаний, а сказочный мир выглядит продуманным и живым. Визуально фильм производит впечатление качественно сделанной работы: декорации, костюмы и спецэффекты создают ощущение волшебства, не перетягивая внимание на себя и не превращаясь в самоцель.
Особенно приятно, что «Буратино» не пытается играть исключительно на ностальгии. Фильм говорит со зрителем спокойным и уверенным тоном, поднимая темы ответственности, свободы выбора и честности — смыслы, которые остаются актуальными независимо от возраста. Эти акценты делают историю интересной и для взрослого зрителя, который пришёл в кино осознанно, а не «за компанию».
Актёрские работы и образы персонажей смотрятся убедительно и без излишнего гротеска. Знакомые герои воспринимаются как живые характеры, а не как копии прежних экранных воплощений. Музыкальное сопровождение удачно поддерживает общее настроение и усиливает эмоциональные моменты.
Спасибо!
Сюжет повествует про одинокого итальянца Карло, к которому попадает магический ключ. Он мечтает о сыне, и его желание исполняется: из полена рождается озорной деревянный человечек. Его прозвали - Буратино.
Буратино отправляется в полное .приключений путешествие, чтобы доказать отцу, что он хороший сын.
Сюжет этого ремейка отличается от советского оригинала. С одной стороны - это хорошо, с другой - не очень.
Главный плюс, конечно - это современная адаптация для нынешнего поколения. Так же - не плохие спецэффекты, особенно у главного персонажа. Но жесты, мимика и даже, ямочки на щеках, взяты у главной актрисы, юной Виталии Корниенко. И музыка, написанная Алексеем Рыбниковым, взятая из оригинала и положенная на современный лад, вызывает ностальгию. Из плюсов, наверное и всё.
Переходим к минусам. Первое - недосказанность и сжатость истории по сравнению с оригиналом. Второе - всех кукол Карабаса играют взрослые актёры. Почему? Сложно было детей найти? Особенно не впечатлили - Пьеро в чёрной шапке и слишком внешне пошловатая Мальвина. Так же Тортилла в танце выглядела слишком вульгарно в известной песне Черепахи, превращенной частично в шансон.
В итоге, кино больше не понравилось. Хотя, бывает и хуже. Но зато захотелось пересмотреть оригинал.
Моя оценка: 5 из 10. 👎
Картина с первых минут создаёт ощущение уважительного и вдумчивого отношения к знакомой истории. «Буратино» 2026 года не пытается спорить с классикой или копировать её, а предлагает спокойное, современное прочтение, понятное зрителям разных поколений. Сюжет развивается уверенно и увлекательно, без лишней суеты, а сказочный мир выглядит цельным и живым.
Визуально фильм смотрится аккуратно и достойно: декорации, костюмы и спецэффекты работают на атмосферу, а не на демонстрацию возможностей. Особенно ценно, что герои получились человечными и искренними — за их поступками и переживаниями интересно следить, независимо от возраста и предыдущего опыта знакомства с этой историей.
Классика — классикой, а мюзикл живёт по своим правилам.
Авторизация по e-mail