Во время съёмок фильма, осматривая локации в Кракове, Роман Полански встретил мужчину, который помог семье Поланского выжить во время войны.
Эдриен Броди получил премию «Оскар» в номинации «Лучший актёр» за этот фильм в возрасте 29 лет. По состоянию на 2025 год это остаётся рекордом самого молодого победителя в этой категории.
Чтобы установить связь с чувством утраты, необходимым для роли, Эдриен Броуди избавился от своей квартиры, продал автомобиль, отключил телефон, не смотрел телевизор и на экстремальной диете сбросил 30 фунтов, чтобы сыграть Владислава Шпильмана. «Я скучал по всем и по всему хорошему», — рассказал он BBC News. «Но это полностью погрузило меня в роль. Я хотел почувствовать, что переживаю что‑то, я хотел ощутить этот путь, и я это почувствовал». Даже после съёмок ему потребовалось «более полугода», чтобы вновь обустроиться.
Роман Полански сам пережил Холокост. Его родители были отправлены в два разных концлагеря: отец — в Маутхаузен-Гузен в Австрии, где он пережил войну, а мать — в Аушвице (Освенциме), где её убили.
Оператор-постановщик Павел Эдельман постепенно лишает все сцены цвета по мере развития фильма, чтобы подчеркнуть упадок города и самого Шпильмана.
Эдриен Броди научился играть на фортепиано ради своей роли.
Эдриен Броди потерял 14 кг (31 lb) ради роли Владислав Шпильман, питаясь в течение шести недель ежедневным рационом: два варёных яйца и зелёный чай на завтрак, немного курицы на обед и небольшой кусочек рыбы или курицы с приготовленными на пару овощами на ужин. Изначально его вес составлял 73 кг (161 lb).
Нюанс для тех, кто не говорит по-немецки: в целом немецкие офицеры обращаются к евреям на неформальную форму «du» (и т. п.), что отражает их отношение — с взрослыми незнакомцами так не разговаривают; однако Хозенфельд (офицер, который обнаруживает Владислав Шпильман, скрывающегося) всегда использует вежливую форму «Sie» (и т. п.), поскольку это связано с его личными чувствами.
(примерно на 50-й минуте) Сцена, в которой Владислав Шпильман спасён от отправки в концентрационные лагеря и ему говорят «Не убегай!», вдохновлена похожим эпизодом из жизни режиссёра Романа Поланского. Изначально Шпильману сказали «Беги!», и он побежал, но Поланский сознательно изменил этот момент, чтобы отразить собственный опыт.
Фильм основан на мемуарах Владислава Шпильмана. Режиссёр Роман Поланский стремился сделать картину максимально точной адаптацией; дополнительным источником вдохновения послужили события, произошедшие с ним, когда он был мальчиком во время войны.
(примерно на 2 ч 15 мин) «Szpilman» — польская фонетическая передача немецкого слова/имени «Spielmann», означающего «оркестрант» или «менестрель», отсюда и замечание Хозенфельда, что это «хорошее имя для пианиста».
Персонаж, сыгранный Томас Кречманн, — капитан Вильгельм Хозенфельд, который вместе с Оскаром Шиндлером разделяет редкую честь получения звания «Праведник народов мира» со стороны еврейского сообщества. Настоящий Хозенфельд умер в советском плену в 1952 году, возможно в результате пыток со стороны российских властей, которые считали его виновным в военных преступлениях. Настоящий Владислав Шпильман не узнал его настоящее имя — и его судьбу — до 1951 года, когда он изо всех сил пытался спасти его, но безуспешно.
Фильм находился на этапе предпроизводства, когда сам Владислав Шпильман скончался.
(примерно на 2 часе 15 минут) Музыка, доносящаяся из грузовика ближе к концу фильма, — это польский национальный гимн, поэтому Владислав Шпильман знает, что он в безопасности. Грузовик также украшен двумя польскими флагами на передних крыльях.
Режиссёр Роман Полански считает этот фильм своим лучшим. В конце документального фильма Роман Полански: Киномемуары (2011) интервьюер Эндрю Браунсберг спрашивает, какой из его собственных фильмов он считает абсолютно совершенным и ни за что не стал бы менять ни одного кадра. На это Полански отвечает: «Если бы на моей могиле можно было поставить катушки с плёнкой, я бы хотел, чтобы это были катушки от "Пианиста"».
Даниэль Шпильман, реальный внук главного героя Владислав Шпильман, исполняет роль мальчика в гетто (на рыночной площади и позже снова на Умшлагплац).
Стивен Спилберг первоначально хотел, чтобы Роман Полански снял Список Шиндлера (1993), но Полански тогда сочёл тему слишком тяжёлой.
(примерно на 2 ч 5 мин) Музыка, звучавшая для немецкого офицера в фильме, на самом деле является редакцией Баллады № 1 соль-минор (оп. 23, № 1) Фредерика Шопена. В реальной жизни Владислава Шпильмана исполнял Ноктюрн № 1 Шопена в до-диез мино́ре.
Эдриен Броди был уверен, что у него не было шансов выиграть Оскар за лучшую мужскую роль, и сказал своему сопернику по номинации Майклу Кейну, что он не придумал, что сказать, потому что был уверен, что ему не придётся выходить на сцену.
На кастинге в Лондоне на роль Владислав Шпильман прошли пробы более 1 400 актёров. Не удовлетворившись претендентами, режиссёр Роман Поланский решил пригласить на роль Эдриен Броуди, которого счёл идеальным после просмотра Цветы Харрисона (2000) и встречи с Броуди в Париже примерно в то время, когда тот снимался в Афера с ожерельем (2001).
Режиссёр Роман Полански не смог присутствовать на церемонии вручения премии «Оскар» в Лос‑Анджелесе, где он был удостоен Оскара в номинации «Лучший режиссёр», из‑за действующего ордера на арест по делу о сексуальном насилии. Премию от его имени принял Харрисон Форд, который передал её Полански через пять месяцев на Довильском кинофестивале.
Практически весь фильм снят с точки зрения Владислава Шпильмана (Эдриен Броуди). Небольшими исключениями являются чёрно-белые вступительные сцены и эпизод, где Хозенфельд (Томас Кречманн) обнаружен заключённым в советском лагере.
Эдриен Броди и Марион Котийяр — единственные актёры, получившие как премию «Сезар», так и «Оскар» за одну и ту же роль. Броди завоевал обе награды в 2003 году за фильм «Пианист», а Котийяр получила свою в 2008 году за Жизнь в розовом цвете (2007). При этом «Сезар» Броди — единственная из этих наград, вручённая за исполнение, в котором актёр не произнёс ни единого слова по-французски в фильме.
Роман Поланский и Рональд Харвуд провели часы за просмотром подлинных кадров, снятых немцами во время войны, и оба были поражены тем, насколько постановочными эти съёмки выглядели - они были намеренно срежиссированы для создания максимально впечатляющего эффекта.
Голос Юрека дублировал Роман Поланский.
Эдриен Броуди стал первым и единственным актёром, получившим «Оскар» за лучшую мужскую роль, обойдя четырёх других ранее удостоенных этой награды актёров (получивших «Оскар» либо за лучшую мужскую роль, либо за лучшую мужскую роль второго плана, либо за обе): Дэниел Дэй-Льюис, Джек Николсон, Николас Кейдж и Майкл Кейн.
Производство фильма было приостановлено и отложено на один день после смерти сопродюсера Райнера Шапера. Фильм был посвящён ему.
(примерно на 18-й минуте) Роман Полански озвучивает мужчину, который ждёт, чтобы перейти дорогу; тот жалуется на нееврейскую улицу, проходящую через гетто.
Два фильма с похожими названиями, Пианино (1993) и «Пианист», снятые и выпущенные примерно с разницей в одно десятилетие, оба получили одинаковое количество премий «Оскар» — по три. Все обладатели «Оскара» за фильм «Пианино» — женщины, тогда как все обладатели «Оскара» за фильм «Пианист» — мужчины. Оба фильма также завоевали Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля.
Включён в список «1001 фильм, которые нужно посмотреть, прежде чем умереть», под редакцией Стивен Шнайдер.
Фрэнк Финлей, который играет отца еврейской семьи, также сыграл Адольф Гитлер в Смерть Адольфа Гитлера (1973).
Роман Полански изначально хотел пригласить Джозефа Файнса на главную роль, но в то время тот уже был связан театральными обязательствами.
Роман Полански в возрасте 69 лет стал самым старшим человеком, когда‑либо получившим «Оскар» за лучшую режиссуру. Его рекорд был побит два года спустя Клинтом Иствудом, который выиграл в возрасте 74 лет.
Большая часть фортепианной музыки была написана Фредерик Шопен, который родился в Польше в 1810 году. Хотя оркестр исполнял сопровождение, заключительное произведение (звучащее во время финальных титров) было написано для сольного фортепиано.
Эдриен Броди и Марсия Гэй Харден — единственные актёры, получившие «Оскар» за роль, за которую им не присуждали награду ни в одной из предшествующих премий (Critics Choice Awards, Golden Globe, SAG и BAFTA). Харден даже не была номинирована на эти награды за свою работу в Поллок (2000).
Это первый фильм, который Роман Поланский снял в родной Польше со времён «Нож в воде» (1962).
Дочь режиссёра Романа Поланского, Моргана Полански, исполнила небольшую роль в фильме, сыграв юную девочку.
Лев Рывин (продюсер) должен был сыграть «Покупателя с монетами», который успокаивает Шпильмана в ресторане. Из-за неожиданного солнечного ожога Рывина роль в итоге получила Збигнев Замаховский.
Это была последняя актёрская роль Сирила Шапса перед его смертью 1 января 2003 года в возрасте 79 лет.
В этой картине CGI использовали очень редко. Её применили в одной сцене, где рабочих выволакивают из здания, а женщина, стоявшая рядом со Шпильманом, получает выстрел в упор в голову за то, что спросила, куда их ведут. Для этой сцены CGI пришлось использовать, чтобы имитировать вспышку дульного пламени, так как было слишком опасно снимать выстрел холостым патроном так близко к живому человеку. Другие примеры CGI включают сцену, в которой Шпильман перелезает через стену после побега из покинутого госпиталя и видит разрушенные здания, простирающиеся насколько хватает взгляда, а нос Эдриен Броуди получил лёгкое оранжевое свечение, когда он играет на пианино для немецкого офицера ближе к концу фильма. Оператор картины снял многие сцены в приглушённой цветовой гамме, и режиссёр Роман Полански хотел добавить в ту сцену небольшой тёплый оттенок, чтобы показать, что в Шпильмане всё ещё есть жизнь, когда он снова начинает играть.
Рональд Харвуд был назначен автором сценария, в основном благодаря его пьесе «Taking Sides». Роман Поланский увидел эту пьесу, когда она шла в Париже в 2000 году. Поскольку пьеса посвящена музыке и нацистам, он посчитал, что Харвуд прекрасно подойдёт для проекта.
(примерно на 1 часе 30 минут) Может показаться странным, что Дорота начинает играть на виолончели, пока её гость ещё спит, тем самым разбудив его, но, напротив, это, скорее всего, помогает ей сохранять утренний распорядок, чтобы не вызвать подозрений у соседей.
Включён журналом "Telerama" (Франция) в число десяти лучших фильмов 2002 года (#06).
Эдриен Броуди похудел на 30 фунтов ради роли: съёмки фильма велись в обратном порядке в течение шести месяцев.
В конце фильма сообщается, что Владислав Шпильман скончался в возрасте 88 лет. Число 88 также является стандартным количеством клавиш на фортепиано.
Фильм «Пианист» (2002) включён в официальный топ-250 игровых полнометражных фильмов на платформе Letterboxd.
Дебют Морган Полански.
Эдриен Броуди должен был сыграть ещё одного еврея, пережившего Холокост, в фильме «Бруталист».
Джессика Кейт Мейер симулировала британский акцент, чтобы получить роль. После съёмок она серьёзнее занялась иудаизмом, начала преподавать детям в еврейской воскресной школе и в конечном итоге оставила актёрскую карьеру, чтобы пройти ординацию и стать раввином.
Несмотря на то, что его имя указано первым, у Томаса Кречманна всего около 15 минут экранного времени. Его персонаж появляется лишь почти на 117-й минуте.
Эдриен Броуди спустя 22 года получил свой второй «Оскар» за лучшую мужскую роль за фильм Бруталист (2024). В обоих фильмах Броуди играет персонажей, переживших Холокост.
Когда Шпильман играет концерт для Хозенфельда, пианино явно идеально настроено, несмотря на то, что оно долгое время стояло в разбомблённом здании и подвергалось воздействию непогоды.
Когда Шпильман попадает в больницу, он настолько обезвожен, что пьёт воду из красного пожарного ведра. На самом деле такие пожарные ведра обычно наполнены песком и используются для тушения огня.
